当现实引发不确定，内部就先开始了交换和秩序的重新罗列，从而产生议题。在这块未有之地，存在不再表明状态，而是作为变化象征之物，这种变化形态荒诞却又合乎情理，是硬派角色的自我渡化然而也是外部事物的强制扭曲。
本次工作坊由艺术家李勇带队，记录重庆青年艺术家及美院在校学生从材料出发，以此展开的一系列思考和在地调研实践工作。项目工作以“对话交流 / 城市考察 / 实地创作 / 空间场域改造”等内容为主，分别在城市公共空间和展厅空间内进行。展厅内以文字信息展示为主，分为工作中的所思所想和每日的外出实践考察记录。以曾经开展过工作的重庆二钢厂和近期工作的中兴路、凯旋路、南山等为例，对第一现场进行创作思考，一方面以都市漫游者形象出现在行动中，另一方面从拾荒者角色入手，搜集现成品从而进行组合再加工，经过一系列文案准备、语言转换及方法总结，继而向调研者角色过渡。另外，展厅内的人工野生地貌作为想象的福地，豹纹、高尔夫球等权力象征物在此构建了一个特定的权威系统。齐格蒙特•鲍曼曾提出“液态的现代性”，在这个秩序体系下，个体因此获得确定性的身份归属以及伴随着归属符号换来的长久的充实宁静和安全感。然而这一切却导致年轻身体无可避免地患上了“软骨症”，面对全球化的资本主义系统，剩下的只有歇斯底里的生命状态。
针对这些问题，本次工作坊以最为直接有效的方式表达对问题的关注并展开工作，一切从实践开始，只有立即行动才是解决症状的唯一办法，对于年轻的艺术工作者来说，也唯有把握现时行动才能让以后的工作实践有效地开展下去。