2015年4月耿画廊将呈献杨茂林个展「寻找曼荼罗．初回：黯黑的放浪者」。展名中「曼荼罗」三字，取自梵文，语意为获得「本质」的能力。杨茂林在从事艺术创作近40年后，将目光自外在环境重新聚焦于自身，藉由反思和层层剖析，引导出一场「寻找本质」的思想旅程，写下自我心灵的叙事诗。

展览以《寻找曼荼罗．启程》一作展开，桃乐丝蓄势待发地站在座骑之上，带出「黯黑的放浪者」和「花落春未尽」两个系列。展出作品呈现了海底生物的特征、习性和初识时带给人的印象，杨茂林将各种鱼类的特点加以组合与变形，投射自身的多重人格，也偶发性地透露其无法掩饰的欢喜、苦痛、自愤和狂热等情绪。以染色和氧化的铜为媒材，内部安置平滑清透的琉璃及灯光，作品呈现出封存深海多年的微锈感。在半透明琉璃和铜雕缝隙中流泻出的光线流转，静态的三维雕塑因此有了生命感。

「我分析自己的个性：50%像深海鱼，孤僻、异怪；20%像金鱼，宅在一个小世界里无知、迟缓；30%又像热带鱼，花枝招展、渴望社交。」杨茂林曾如此说。任何艺术作品都不会是一个孤立的现象，必然包含了艺术家个人化的感知和其所处时代背景下的影响。自早期杨茂林直白地批斥文化历史，至今日追本溯源地自我检视。是否在海洋生物、卡漫人物、神格人物之间，杨茂林已创造了属于自我避难的小小任天堂？耿画廊将藉此机会邀请观者一同沉潜探索。

杨茂林（b. 1953）现居、创作于台湾台北。作品型态多元横跨平面绘画、装置与雕塑等多种形式。作品展览纪录丰富，自1985年第一次个展于台中市立文化中心以来，迄今已举办过27次个展。近期个展包含：「追杀爱丽丝－最后的战役」（耿画廊，台湾，2011）、「婆娑之庙－苦海嘛A噗莲花」（当代艺术馆，台湾，2009）、「婆娑之庙－台湾制造」（第53届威尼斯双年展平行展，义大利，2009）和「封神演义－摩诃极乐世界」（大未来画廊，台湾，2006）。联展经历包含：「界：台湾当代艺术展1995-2013」（康乃尔大学强生美术馆，美国，2014）、「他者．距离－两岸当代艺术交流展」（湖北美术馆，中国，2014）、「视域之方」（纽约天理文化中心，美国，2013）和「转动艺台湾展」（首尔市立美术馆，韩国，2013）。