醉西游

雕塑，一种传统手艺，也是一种开创手法。张艺法，选择了再传统之上建立自己的艺术世界。放弃，意味着他与流行的"图式、观念制作"告别。虽然在今天看来，这样的"告别"已不新鲜，但在当下，这样的"告别"则需要莫大的勇气。他在放弃中国当代艺术正在进行的逻辑，在否定如今一切的理所当然。用名著故事重新塑造自我的"东方精神"。

其实，在当代艺术中谈论艺术尝试，往往是危险的，具有伤害的。特别是在所谓的"新水墨" 如此红火的一年当中，张艺法玩儿出自己的新形式。在这样貌似回溯传统，看似庸俗的画面，会不会让观者发现：他只是一个投机者。

其实，了解欧洲后现代艺术的人都知道"挪用"这个词，这个也是后现代的精华所在，包括我最喜爱的艺术家之一朱利安·施纳贝尔（Julian Schnabel ）。然而，这一次，张艺法会给我们带来什么样的呈现？对于《西游记》里面的师徒四人的形象，大家都很熟知，张艺法通过这个载体再创作，我认为这一切都是跟他的性格有着直接的关系，他是一个喜欢琢磨、一位安静的艺术家。

2013-2014年，张艺法开始以中国传统的名著故事进行创作。他此时的创作，与其他艺术家挪用前人作品"再创作"是不一样的，他并非借用前人的图式与内容，或偷换称自己的概念，或加入明显现实图景，或变化叙事角度等等，张艺法将"前人图像"当做自己创作时照片，就像他塑造模特一样。在后现代不算太长的历史当中，名画不断被"翻新"，比如《最后晚餐》，至少也有几十个版本了，各种国家各种媒材，也是当代艺术追寻的各种探索。

我个人认为，艺术家的态度和出发点决定了作品的性质，艺术家通过思考改变世界的方式就是创作，或者说自古以来就没有一个真正的艺术家是靠准确复原现实而成为艺术家的。

张艺法认为他和中国古代文人在逃避现实态度上相通。对于中国文学的一字一句，其实都充满了现实的气息。这个理论让人不得不去对比西方艺术，这种从古典文学或者立体美学中独有的创造，都是不同程度的形式主义。然而，在这样的格局中，艺术家始终找寻的是自己和作品之间的距离关系，这个距离是多少？只有艺术家当事人最为清楚。

于是，在这场剧情里他保留了自己的人性、极端性、偏执性......

他们会骑着马、哼着歌、拿起书，穿着诙谐、幽默、讽刺、反抗的闪闪甲胄，来实现自己的自由。张艺法的作品，就在你的面前，如何醉西游......

你，可以假装无动于衷。

艾海 2015.2.23