北京艺门（香港）画廊很荣幸邀请到艺术家安尼沃尔在画廊举办个展「光与光的吸引」，这亦是安尼沃尔在北京艺门（香港）画廊的首个个展。安尼沃尔的壁挂毛毯作品近期曾主要展出于由OCAT西安馆举办的「感觉感觉-安尼沃尔个展」（2016年），北京艺门画廊于北京举办的安尼沃尔个展（2015年），于SWATCH展馆举办的第56届威尼斯双年展（2015年），以及由巴黎市立现代艺术博物馆和上海当代艺术馆共同举办的国际群展「迷途-时间·空间·织毯」（2014年4月26日至7月13日）。安尼沃尔的艺术实践涉及油画、速写、装置艺术、摄影及电影。目前在「光与光的吸引」中展出的作品将为大家呈献艺术家在传统新疆维吾尔壁挂编织工艺中融入其设计理念的最新探索和尝试。

通过与新疆地方手工艺人合作，安尼沃尔带著他重新诠释的维吾尔羊毛挂毯来到北京艺门（香港）画廊在香港进行首秀。同时展出的还有关于该项目的纪录短片。短片纪录了在偏远的维吾尔村庄，手工艺人精心製作挂毯的过程。艺术家严谨地将其对极简主义抽象艺术的喜好介绍给当地的手工艺人，将浸湿、压平并卷好的羊毛挂毯逐一上色。影片间接捕捉到了新疆城市居民与村民之间的强烈对比，亦鲜明展现出在大规模机器生产的市场需求面前，传统手工艺及手工艺人前景的未知性。影片藉此向维吾尔手工艺人独特的毛毯轧製和上色技巧致敬。

安尼沃尔植根于维吾尔，目前居住于北京。在当今社会现实主义佔据主导地位的艺术情形之下，安尼沃尔却自20世纪90年代末以来一直将其事业致力于抽象主义。不论是在艺术界开始热衷新波普艺术之前，还是欧普抽象艺术备受拥戴的今日，安尼沃尔对抽象主义的忠实拥护始终贯穿于其作品之中。近些年，安尼沃尔尝试在传统的维吾尔壁挂毯中加入他对现代抽象艺术的诠释。不论是通过壁挂毛毯还是油画布，抽象极简主义一直是他创作的核心。他拒绝採用更流行的叙事民俗手法，而是採用明亮的对比色，同时沿袭了传统新疆壁挂和织物设计中生动的中亚色彩。安尼沃尔的维吾尔族血统决定了他的色彩偏好——这些色彩代表了在一千年前通过丝绸之路进口到中国的维吾尔壁挂中的明亮色调，完全不同于中国东部汉族人所喜爱的色彩。即使在今天，与北京人偏爱的灰色、中国红和黄色相比，中亚人绘画中所使用的色彩仍更为鲜亮生动。

现今，安尼沃尔将其绘画偏好延伸到他的壁挂毛毯作品中，在构图方面一如既往地承袭极简主义美学，在颜色方面则坚持选用传统的维吾尔族色彩。他在壁挂毯作品中的色彩运用，一方面体现了他对自己血统的忠实，一方面亦反映出偏远贫困的新疆村庄中染料选择的受限性。例如，每块壁挂的背景或主题都是未经染製的白色或深褐色，保留了羊毛的本色，而只有一条条的色带是染过的。从实用主义的角度来看，现代设计与传统维吾尔色彩的碰撞降低了作品与当地手工匠的距离感，并且不会大幅增加作品的成本，使合作更简单易行。纪录短片虽然採用了现代的拍摄手法，但影片中的手工艺人彷彿仍然生活在中世纪，使用著历经几个世纪仍未改变的技艺和基本工具。

艺术家在偏远新疆村庄进行的艺术尝试将现代抽象艺术与传统的羊毛壁挂工艺相结合，美妙地展现了他别具一格的个人眼光。安尼沃尔一直敢于挑战所谓的流行智慧，巧妙地迴避市场需求造成的人为障碍。他从不随波逐流，而是坚持在对抽象语言和文化传统的毕生追求中探索前行。这种坚持自我的不懈追求是安尼沃尔的最大优势，亦可能是他对中国当代艺术做出的最大贡献之一。