展览介绍
“当一个画家拿笔随手在身边的纸张上记录和随意地涂上几笔,或用一些碎木料沾点颜色,在大多数情况下,我们称之为草图,或不经心的小品,其实不然,有些画确实是画家随手一涂,但这种不仔细也随之流露出一些潜意识,让它们溢出画家思维上的边界。从早年的一些纸片中,往往可以发现艺术家后来作品发展的蛛丝马迹,这些偶得,是让这些艺术家本人非常珍视这些纸上作品或雕塑小品的原因。” —— 张恩利,策展人语
9 月 23 日起,豪瑟沃斯香港将呈献由中国当代艺术家张恩利策展的群展「隐蔽的灵光」。展览涵盖现当代大师的精选作品,包括路易丝·布尔乔亚(Louise Bourgeois)、约翰·张伯伦(John Chamberlain)、亚历山大·考尔德(Alexander Calder)、阿希尔·戈尔基(Ashile Gorky)、皮耶罗·曼佐尼(Piero Manzoni)、亨利·摩尔(Henry Moore)、毕加索、大卫·史密斯(David Smith)、曾梵志和张恩利本人的创作。这些罕有展出的作品,揭示了艺术家创作的思维过程,让观众得以一探艺术家鲜为人知的思想潜意识。
呼应画廊同期展出的亨利·摩尔个展,张恩利补充道,“相较于他最为人熟知的雕塑作品,群展中的摩尔画作更为抽象与写意,唤醒了我们的好奇心,带我们重新认识艺术家的崭新一面。”
参展艺术家关于创作过程的分享
菲莉达·巴洛(生于1944年,英国)
“……我认为,(艺术世界里)有很多没有被人们讨论或认识到的东西,它们是看不见的、未知的,也是一种作为个人经历的创造性活动。人们总是有某种想要创造一些东西的强烈欲望。”(2021年)
福斯托·梅洛蒂(1901-1986年,意大利)
“艺术家的作品——无论是诗歌、绘画,还是音乐——总是始于某个‘意外’。随后,创作进一步自然发展,逐渐演化成最后的作品,并得到充分定义。”(1971年)
巴尔提·卡尔(生于1969年,英格兰)
“你没有意识到,不仅仅只有你可以用线条、手法、笔触或涂划在纸页上留痕,其实纸页也会在你身上留下痕迹。绘画本身具有自我意识,你必须不惧怕画纸,别让画纸说谎或是误解你。如果你在创作当下犹豫不决,画纸是知道的,此时最好废掉那页纸,抹掉那一刻的记忆。不知怎地,手也‘知晓’了对与错,这便在一幅绘画的好与坏之间留下空隙。这就好像铅笔被告知了要做什么;手知道了,画纸也听到了。”(2013年)
保罗·麦卡锡(生于1945年,美国)
“当我以某种角色进行绘画,我会作出与我作为保罗本人身份不同的决定。与‘别人’一起作画,会完全改变当时情况与最后结果。其他角色也可以自由地捣乱、讲话、或者做任何事情。他们也在不同的角色身份之中。……我对与角色相关的现实主义不感兴趣。他们是杂交的超现实。”(2020年)