当代唐人艺术中心荣幸地宣布，代理韩国艺术家張可兒（Jang Koal），并于9月17日在曼谷空间举办張可兒的个展“孤独不孤单”，这也是艺术家在曼谷的首次个展。

“孤独不孤单”就像给心底寂寞和压抑的现代人写的一封慰问信，以猫和人类等生物及艺术家想象为背景，为他们带来慰藉。張可兒以与众不同的绘画风格及独一无二的图像享誉全球。

在“孤独不孤单”中，艺术家呈现快乐的回忆，并分享重要的时刻。或许我们内心的寂寞和受伤的心是难以治愈的，但艺术家借助作品给予我们克服和前进的力量。

“正是最小的东西，最轻柔的，最轻飘飘的，蜥蜴的窸窣声，一口气，一瞬间，一眨眼──一点点拼凑成最大的幸福。”

在張可兒的作品中出现的女性角色，代表着现代人现实生存的痛苦、寂寞和心碎。她不愿意描绘现代人背负现实重担的画像，取而代之的是每一个人物展现平静而坦率的一面，这使其显得更为美丽。

張可兒的作品以艺术家对世界的看法、对待世界的方式并与她的想象交织为背景，显示出她看待这个世界的热情和对现代人的抚慰。在作品中，她所描绘的一只猫，一只龟，一棵植物和一种生物都在人物附近或依偎着，试图共享情感，使画面产生愉悦的张力。

張可兒抒情和梦幻的画作中的一些一闪即逝的瞬间，能平息人们内心的不安。而画作皆具有心理和艺术的吸引力。如对街上的猫打招呼、看正在摇摆的野草、与朋友或家人相聚的时间和与自己内心对话的时间。在新作中，各种零散回忆、点点滴滴激起观众当下的情感，引领他们分享治愈的时刻。

在这次展览中，视人物的形状为重点的系列亦特别着重于其色彩上。换言之，现代人的内心被染上了真诚的感情色彩。而颜色运用就是使她的作品能完美呈现的关键要素。

相应地，張可兒利用传统汉纸覆盖木油画板的顶部，使用塑胶彩将它们黏合于韩纸上，颜料随之会在纸上沉淀并呈现清晰而独特的颜色。她以韩纸为载体，持续探索当代主题与艺术实践方法，将超现实风格、暧昧模糊的特性、神秘的氛围、明亮的色彩与和谐的线条融合归一，创造出一种极具魅力的张力。

关于艺术家

張可兒(Jang Koal)1989年出生于韩国蔚山，自小热爱绘画，是一位自学成才的艺术家。她在祖父母的照顾下长大，经常和他们一起去不同的佛教寺庙，寺庙内外的传统艺术深深地吸引着她，她也因此与多彩的描绘手法和神秘的氛围结下了不解之缘。童年的印象仍在她现今的艺术实践中持续回响。
现居首尔的艺术家以韩国传统纸张——韩纸为载体，持续探索当代主题与艺术实践方法。她运用现代材料与技术手段制作色彩鲜艳的单色纸张，令其与错综复杂的图案产生强烈的对比，构建出优雅的意象，使得笔下的女性人物沉浸于满是猫咪、花朵和自然元素的虚构平行世界之中。从个人生活的记忆中汲取着积极的养料，她描绘出看似平凡祥和的场景，同时，也指涉了只能在绘画中自由表达的主题。她的作品将超现实风格、暧昧模糊的特性、神秘的氛围、明亮的色彩与和谐的线条融合归一，创造出一种极具魅力的张力，使她笔下的对象呈现出极为舒适的状态。
張可兒的作品也在全球活跃展出。她最近的个展包括“孤独不孤单”（当代唐人艺术中心，曼谷，2022）；“My cup of tea”（Everyday monday 画廊，首尔，2020）；“Velvet Heart”（Corey Helford画廊，洛杉矶，2018）等。她的作品也展出于上海宝龙美术馆、伦敦DorothyCircus画廊、伦敦Ojiri画廊、鹿特丹MiniGalerie、阿姆斯特丹KochxBos画廊、东京NANZUKAU地下画廊等。她亦曾参加艺术家驻校计划，如法国巴黎的Cité Internationale des Arts以及西班牙马德里的私人博物馆“独一收藏”(Residency Colección Solo House)。