户尔空间很荣幸为您呈现古巴艺术家拉斐尔·多梅内克在北京的第二次个展，​折叠节点​。在此次展览中，艺术家将画廊转变为一个由语言、材料和结构组成的动态系统。空间由一个醒目的绿色框架构建，类似于脚手架，作品悬挂其上。这个结构既是建筑物也是艺术品本身，它拓展了多梅内克持续探讨的主题，即如何让艺术家书此类出版物作品占据三维空间，而非局限于纸张平面。

本次展览的名称借用了网络系统和图示逻辑的术语。在数学和计算机技术中，所谓的折叠节点交叉连接着那些本不可能相交的点。多梅内克将这一概念转变为形式和隐喻，创造了一个空间网络，在这个网络中，艺术、语言和建筑这些不同的元素意外地交汇在一起。

展览的概念源自于艺术家本身与一款封闭系统的自然语言学习人工智能之间的合作。艺术家将一本具象诗歌集和一组数学方程式两种看似无法兼容的内容输入到人工智能中，生成了一首奇特而连续的诗歌——抒情性与逻辑性意外汇合横跨延展在绿色框架之上。人工智能努力调和诗歌的抽象性和数学的精确性，生成的文本读起来就像结构主义推理在努力解决意义本身的问题。因此，这首诗既是失败的产物，也是对误解本身创意潜力的见证。

悬挂在基础框架上的一系列新作品模糊了景观、马赛克、地图和考古图表之间的界限。这些作品植根于多梅内克的工作室实践，它们融入了过去项目中所使用过的胶带的残片，曾经短暂存在的物件如今沉淀成了错综复杂的组合，化身为过程和时间的视觉记录。多梅内克将这些作品称为“外科手术拼贴”，它们精确且富有层次，在这些作品中，外观、结构和内容彼此交织。“折叠节点” 最终是一个关于连接与断开的展览，关于跨越学科、技术和理解模式之间的界限。它邀请观众进入一个艺术、语言和计算相互交叉、折叠和展开的空间，为我们如何在当代艺术中接触意义创造新的可能性。

关于艺术家

​拉斐尔·多梅内克（Rafael Domenech）​是一位居住在纽约的跨学科艺术家(1989年出生于古巴)。站在新一代艺术家的最前沿， 多梅内克重新定义展览体验。他探索建筑、城市设计与当代材料生产的概念，开发生产不同类型的物体 和空间:如实验性出版物、展馆、装置与公共项目。多梅内克的建筑干预与出版方式相联通，如切割、编辑、修改和流通，并以此作为研究策略，扩大了他对展览模式的关注。展览作为一个积极的生产机器，而不仅仅是一个存储容器。

其作品曾在纽约雕塑中心、长岛市苏格拉底雕塑公园、纽约Storefront for Art and Architecture、迈阿密海滩巴斯美术馆、迈阿密菲利 普与帕特里夏·弗罗斯特艺术美术馆、纽约布朗克斯艺术美术馆、西班牙维多利亚Artium美术馆、迈阿密 Fredric Snitzer画廊，以及柏林和北京户尔空间中展出。他曾获得洛克菲勒兄弟基金、塔尔萨艺术家奖学金和辛塔斯奖学金等奖项。作品曾被美国大都会艺术博物馆、美国匹兹堡卡内基艺术博物馆、美国迈阿密海滩巴斯美术馆、the Soil Collection、萃舍云集收藏中心、美国迈阿密西斯内罗斯·丰塔纳尔斯艺术基金会等机构收藏。多梅内克拥有哥伦比亚大学的艺术硕士学位。