池社荣幸地宣布，将举办艺术家泽依乃拜·萨利赫 (Zeinab Saleh) 在亚洲的首次个展：《地球记得所有事物》（Earth remembers everything）。萨利赫的作品主要围绕“氛围”这一形式与感官命题展开。她的绘画与版画作品源于与动态影像、记忆以及由物质接触所引发的非物质性感官经验的相遇，这些往往植根于她日常生活的节奏与周遭环境的质地之中。

展览中的十二件绘画延续了艺术家将时间与物质视为可折叠、叠加、或重新组合的方式。图像母题在各个画作之间迁移和变形，正如记忆在流动中自行扭曲。她在创作过程中将一幅画的表面“印刻”到另一幅上，通过转移颜料的方式，再现了某种印象在人们心中生成的过程。

萨利赫的创作对外部事件如何穿透个体内在世界的“表层”保持敏锐。她的绘画描绘了这些现象如何在与记忆、诠释，以及个体意识中那股不安分的组织系统接触时，被重新转化的过程。

阿拉伯风格栏杆的铁艺线条、极具风格的剑与银杏叶的图案，共同构成了一种视觉语法，它们如记忆一般高度情绪化又支离破碎。萨利赫以往创作中轻纱般的画面，与她此次新作中更具象的图像形成呼应：一只蜘蛛与它的网为我们打开了不同象征或是各样神话的多维阐释空间（其中的解读会视不同文化而异），同时，它们也能触发观众内心深处那些无意识的、本能的震颤。

“我开始将萨利赫作品中密集、充满谜团的表面视为情感景观，那是时间和地点的碰撞、真实和想象的故事片段。她画的是一种另类景观，如果你愿意挖掘的话，那里宽敞而有活力，这是一种从现实中剥离出来的产物，以及对于心灵的挖掘。”

-内加尔·阿齐米(Negar Azimi)，杂志《Bidoun》主编

关于艺术家

泽依乃拜·萨利赫（Zeinab SALEH），1996年出生于肯尼亚内罗毕，于伦敦斯莱德美术学院（The Slade School of Fine Arts）获得美术学士学位。她目前工作生活于伦敦。

她近期的个展包括：伦敦泰特不列颠美术馆（Tate Britain）、伦敦卓纳画廊（David Zwirner）、阿斯彭艺术博物馆（Aspen Art Museum）、比亚里茨的 Champe Lacombe、洛杉矶的 Château Shatto，以及伦敦卡姆登艺术中心（Camden Art Centre）。

部分群展经历包括：法国波尔多 MÉCA 新阿基坦当代艺术基金会（Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA）、洛杉矶 Château Shatto、里斯本 Pedro Cera 画廊、苏黎世 Karma International、伦敦 MAMOTH、Cookhouse 画廊、Lethaby 画廊，以及伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆（V&A Museum）。

她于2021年获得 Metroland Cultures 资助奖，并曾在阿姆斯特丹 de Ateliers、伦敦大学学院艺术博物馆（UCL Art Museum）、伦敦 White Cube 画廊、Chisenhale 画廊、V&A 博物馆、剑桥大学以及伦敦泰特现代美术馆（Tate Modern）举办讲座。

她也是位于伦敦的文化艺术团体 Muslim Sisterhood 的联合创始人。

她的作品被多家公共机构收藏，包括：贝鲁特 Aïshti 基金会、法国波尔多 Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA、克莱蒙特 Pitzer College 艺术画廊、伦敦 The Perimeter、圣地亚哥大学画廊，以及上海星美术馆。