KCCA科纳艺术中心将荣幸呈现艺术家杰瑞·翟纽克(Jerry Zeniuk)个展，共展出17件作品。

“我对如何去看很有兴趣。去看即是去思考。画家是概念的艺术家，我们仅在平面和材料中便看见图影。”

——How to Paint, 杰瑞·翟纽克

“看一幅画、理解你所看到的，是需要花费时间的。因为在观看的时间比我们拥有记忆的时间还要长，我们自认为知道如何去看；但总会有一个时刻，我们意识到可看的比我们习惯看到的更多。” 杰瑞·翟纽克认为抽象的艺术是在向观者发送一个暗示：在你看到的画面之外还有其他维度的存在。而创造多维度的体验，挖掘并构建除了平面本体之外的其他超然的图像，则是他一直以来的追求。”

杰瑞·翟纽克的画作并不设底稿；画家只是拿起一团颜色并将它放置在画布上，随后后退观看画面效果。他表示，自己要做的是找到并接受对画面的预期和真实结果之间的误差，这是一种在创造者和观察者身份之间不断切换的独特体验。

“杰瑞·翟纽克的艺术语言强调感官体验和人的感受，关注有绘画感的画面空间，他认为绘画艺术必然与场所、空间、光线、甚至声音产生关联。杰瑞·翟纽克给自己设定的任务是探究一个本体论问题， 即何为绘画的本质。

关于艺术家

艺术家杰瑞·翟纽克（Jerry Zeniuk）

杰瑞·翟纽克1945年出生于德国巴多维克，1950年随父母移民美国，1969年于科罗拉多大学取得艺术硕士学位。1972年，杰瑞·翟纽克在纽约Paley & Lowe画廊举办了第一次个展。1975年参加荷兰阿姆斯特丹市立博物馆 “基本绘画（ fundamental painting ）”群展，1977年参加第六届卡塞尔文献展，在70年代逐渐知名。1992年至2011年，杰瑞·翟纽克在慕尼黑美术学院任教，2014年起在科尔伯穆尔美术学院任教 ，2020年加入巴伐利亚造型艺术学院。随着杰瑞·翟纽克的著作及艺术理论的传播与发展，他对色彩绘画语言的深入探索与实践，以及对抽象本质的持续追问，对全球色彩绘画及抽象绘画的发展产生了深远影响，成为该领域在当代艺术史中具有重要贡献的代表人物之一。