《红楼梦》第七十三回，贾母房中粗使丫头傻大姐于大观园山石间误拾五彩绣春囊，因其痴憨不谙事，竟持囊嬉玩，被邢夫人拦截。王夫人见之震怒，加之听信王善保家谗言，当即命人封锁园门，秉烛搜检。经此一夜，群芳命运骤转，大观园纯真尽散，贾府衰象毕现。

在这段情节中，绣春囊作为情欲的证物，被视为对大观园的宗法礼教、井然秩序侵染性的威胁。然而，这一“污染”本身，正是一种柔软却极具侵略性的情感媒介，以气味或图像为载体，无声地渗透进规训的高墙。历史中关于情感与欲望的管控与渗透，正是谭婧在此次展览中意图探讨的起点。

延续过往对气味物质的兴趣，在本次项目中，谭婧将研究聚焦于明清文学、香方文献及跨文化女巫草药学中那些与情欲暗通的香料记载和植物隐喻。她的工作方法类似一位实验性的厨师（cooking），进行着“配方研究与制作”（recipe experiment），试图复现并重构那些文本中被赋予催情魔力的气息。并将“情”与“欲念”的研究转化为空间感受的构建，通过材质的组合，“风”作为流动元素的参与其中，“香甜”和“暖意”蔓延于无形的情境中，犹如施展巫术般凝练出一种“情动”时刻。置身其中的人们被嗅觉和光影所操控，进入一种具有感染性、黏腻感的、具身交融的眩惑之境。

在媒介的选择上，艺术家有意使用和发展具有渗透性质（porous material） 且如有机体般持续变化的材料。香板作品承托的陶瓷面板，其斑驳多孔的表面，既是材料渗透性的视觉隐喻，也记录下香灰燃尽的痕迹；香油蔓延的纸帘以其半透明性介入空间，如古典窗屏看似隔断也似邀请，气味随着纸帘的轻微摆动而扩散，成为观看的延长；浮雕墙由催情香料与墙体装饰涂料融合而成，斑驳的印记如旧时舞厅中日久留下的油渍痕迹，如同附着于皮肤。这些物质与周围环境（包括来访者的身体）进行缓慢而持久的交换，邀请来访者在驻足中体会逐渐于感官中凝聚的欲望张力。正如艺术家研究的现实映照，在中国潮汕地区的“黑舞厅”，那里粉色木板用以遮挡视线，窗框微微透光，夜晚时，中老年的阿姨们卸下一部分的自己，穿上另一部分的自我与珍藏的服装来到舞厅与舞伴赴会。舞厅内幽暗的灯光不均匀地洒在人们的皮肤上，空气中混杂着汗水、香水和肉身的气息。

艺术家简介

谭婧(1992年生于中国深圳)毕业于伦敦皇家艺术学院，现生活工作于景德镇与深圳。她的艺术实践以雕塑和多媒体装置为主，擅长将气味物质、纤维、玻璃、生物粘液等材料混合凝练出特定的情感体验。她的创作时常源于个体历史与生物学、民俗学以及魔幻素材的交织。谭婧着迷于研究特定场域中感官如何被实验性的材料调动，以及在物体和空间的作用下实现个体感受与半虚构故事的重叠。她通过艺术实践探索想象的空间如何被流动和出走的经验共情所牵引，使观者对她构建的叙事产生推测性的联想。谭婧的作品曾在上海外滩美术馆，柏林 Sprueth Magers，广州黄边站当代艺术研究中心，北京X美术馆，香港 Parasite ，广东时代美术馆，巴塞尔玩具世界博物馆 (Spielzeug Welten Museum)等机构展出。 谭婧曾获得当下艺术青年奖。