“蜂巢｜艺术研究项目”第三回展览“身显其空”，将于2025年11月8日在蜂巢北京空间D、E厅开幕。展览邀请了曹舒怡、方媛、高雨初、刘璐、李双忆、李维伊、沈君怡、余曾巧、张铭轩等九位女性艺术家参加，分别以​“体”“修复性的生态”“承载之境”“安宁的临界”​等四个单元展示，共同探讨艺术创作中“空”的问题：记忆、情感、肉身性与空间性的残留。她们的创作为“缺席”赋形，描绘可感之物离去后仍然持续存在的轮廓和灵晕。展览由蜂巢年轻策展人莎拉·青·马尔科维茨策划，将持续至12月10日结束。

体

展览从肉身开始出发，探讨身体的重量与可触知的形态世界，并逐渐升华至非物质层面：梦境、反射与再生。这种上升过程带有明确的象征与空间上的引导，随着展览主线的推进和延展，议题便象征性地进入“身体之后”的阶段，在那里成为潜能之所——通向重生的阈限，如一道将身体引向脑内梦室的阶梯。

方媛的《潜流 02》凝聚旋涡般的影像流动，以其亲身在异文化中寻觅身份与适应的经验，交织出复杂的情绪网。她以结构与控制回应社会、政治与文化的转变，将身体、景观、时间与空间在绘画中相互缠绕和联结；张铭轩的《对话2》探讨身体感知，画面中以艺术家母亲所绘的水墨泼迹取代了头部，这一层叠的笔触凝结了亲密、作者身份与自我认同之间的关系，使身体成为“自我”与“他者”之间的协商场；高雨初的木炭绘画“海之女”系列以沉重线条隐喻性描绘压迫与桎梏，同时亦隐含连结与群体性，呈现出身体经验中孤立与共融间的张力。肉身的沉重似乎是真实的，可感知的，甚至是可触碰的某种状态。

这三位艺术家各自通过对空间正负关系的探索，审视身体的界限以及其外延之物。这些实践呼应了安妮·卡森在《苦乐参半的爱洛斯》中提出的疑问：“门的空间与门的形状之间有什么差别？”^1^她指出形与无形、在场与潜能之间的张力。她们的作品先以身体与心理作为基点，逐渐迈入空无的结构，即便这两者移除之后，残余的痕迹中仿佛依然勾勒出它们的存在。

修复性的生态

相对于前一个单元的“真实”，李维伊的作品《梦》则开启了“再生”领域的讨论，使空无成为疗愈、反思与希望的空间和媒介。这件悬挂式镜面雕塑以反射的表面将观看者自身纳入作品，使观者在梦境之中直面自身的投射、希望与可能性。而她的另一组作品“插花练习”，则将她的四肢想象为盛放花朵的容器，将空无转化为再生之所，一个能够滋养而非削弱的内部空间。中空的肢体成为身体饱满与绝对虚空之间的过渡，而血肉筋脉则替换为花瓣与枝叶。通过数字图像编辑，她重新思考空间的意义，暗示即使身体解体，其轮廓仍能承载成长、记忆与可能性。

同样，曹舒怡的雕塑作品探讨了含磷生物的循环过程，追溯寒武纪化石从起源与生长到当代人类开采的演变轨迹。通过将古老的生物演化与当下的物质残余交织在一起，曹舒怡重新想象了身体空间的再利用。这并非一种复原，而是一种持续的新陈代谢，在其中生长与消逝成为彼此平衡的条件。

承载之境

余曾巧的《紫色海洋》以逝去亲友的照片为出发点，那些曾被身体占据的空间，如今化为幽灵般的存在，成为“缺席的在场”。对她而言，这种空无并非纯粹的死亡象征，而是一种“反向的生命”，温柔却令人不安，如凝视逝去之物时那种令人心颤的温度。同样，李双忆的风景绘画以更安静但相近的方式，营造了一种萦绕的静默——不是死亡的空洞，而是记忆的沉默。那些场景似乎曾承载对话、关系与情绪，如今却凝固悬置，空气中弥漫未言说的历史。

这两位艺术家的作品，不约而同揭示了看似空无的空间，其实是可以由消失或被压抑之物所铭刻的，使空无成为身体之后生命的有感痕迹。

安宁的临界

借助洞穴式景观的作品形态，艺术家沈君怡为观者提供了庇护与沉思，是动荡之外的内在庇护所，她将内部空间重塑为潜在疗愈与静谧之地。然而内在风景并非完全平和，潜在张力悄然浮现，提示动荡亦在安静中栖身。作品审视内在庇护与外部自由之间的细微平衡，揭示我们寻求安身之所时暗藏的复杂与矛盾。正如朱莉娅·克里斯特娃在《恐惧之力》中所言：“是那些不遵守边界、位置和规则的东西，是二者之间、似是而非、混杂不清的东西。”^2^克里斯特娃的“卑贱物（abject）”揭示身体并非稳定实体，而是身份在残余中闪烁的阈限——缺席构成在场，主体在失落中生成。刘璐则以叠像为创作方法，在作品中捕捉折射的光，她将身体、空间、光、记忆与心理等主题彼此叠合，而非通过相互抵消来区分差异。若其他艺术家追溯所留下的痕迹，刘璐则面向未来，指向空无作为开端的可能性。

作为学术探讨的主题，“身显其空”是一场关于失落之后的生存、在缺席中重建自我以及在空虚中依然继续梦想的沉思。在展览中，空性并非被呈现为虚无，而是一种潜能，是身体退场后仍然存在的结构以及允许重新开始的空间。空性不是空洞，也不是虚无。它可以被承载、悬置于时空之中——既可触摸，又难以捉摸。无论是物理的、心理的、生态的、还是美学的，空性都具有自身的结构，勾勒出曾经存在的形态，也预示着可能出现的新生。艺术家们共同揭示了被移除之物并非简单消失，它转化为形态、记忆与未来。当“身显其空”时，我们将自觉或不自觉自问如何承载那些曾经存在的残余，以及如何在空性中找到呼吸、伸展与重塑世界的空间。

文 | 莎拉·青·马尔科维茨

参考文献

1 卡森，安妮.《苦涩的爱欲》.普林斯顿：普林斯顿大学出版社，1986年，第30页.
2 克里斯特娃，朱莉娅.《恐惧之力：论排斥》.黎昂·S·鲁迪埃（译）.纽约：哥伦比亚大学出版社，1982年，第4页.