我们高兴地宣布，瓦吉科·恰齐亚尼（Vajiko Chachkhiani）在空白空间的第二次个展"Agape"将于2025年11月8日（周六）开幕，并持续至2026年1月10日。展览涵盖艺术家委任再创作的标志性雨屋装置《死狮堆里的活狗（Agape）》以及一系列以皮革塑造的雕塑作品，通过诗意的物质语言，探讨生命、记忆与创伤的辩证关系。

"Agape"一词源自古希腊语中的"至高而无私之爱"。本次展览以此为标题，构建了一段关于个体与集体心理状态的叙事。展览的核心装置——那座充满了生活的痕迹却无人居住的雨屋，源自艺术家2017年威尼斯双年展格鲁吉亚馆的经典之作，此次经重新诠释，以更精炼的形式呈现。房屋内部的雨水永不停歇地倾泻而下。在微弱而温暖的灯光映照下，房屋内部、家具与日常物件于潮湿中于不经意间缓慢变形，以至朽败，而房屋外观却始终保持着原状，形成一种内外错位的状态。这一时空状况隐喻了历史的阴影对家庭心理空间的侵蚀：雨水既是生命的源泉，也是持续的洗礼，它冲刷并洗礼着未被展露的创伤，却也可能加剧内在的消逝。这座雨屋如同一面心理镜像，沉默地诉说着被压抑的家庭与个体记忆。而这一改写自《传道书》内容的标题，所暗示的正是生命的卑微与对活下去的渴望。（节选自展览前言）

瓦吉科·恰齐亚尼的作品在介于外在世界和人类心理机制之间的某处进行运作，用微妙和迷人的视觉诗歌激发我们对人类境况被遮蔽面的自觉性。他的许多雕塑作品常常植根于表演或变革性的行动，亲和极简主义的同时又充满叙述性的意义。通过他的雕塑和装置作品，恰齐亚尼探讨了诸如孤独、暴力和焦虑等心理状况，并将它们与宗教、政治、文学和诗歌的主题交织在一起。冲突、文化–自然，以及外部现实和个人内心生活之间的摇摆是反复出现于他作品中的主题。瓦吉科·恰齐亚尼的创作涉及录像、雕塑、行为、照片以及大型装置。