“收藏是一段旅程”，莱纳德·兰黛在2024年底告诉《纽约时报》，“最好靠耐心和良好的眼光来驾驭”。
2025年6月14日，雅诗兰黛集团名誉董事长莱纳德·兰黛（Leonard A. Lauder）在家人陪伴下于纽约去世，享年92岁。
作为品牌创始人雅诗·兰黛和丈夫约瑟夫·兰黛的长子，莱纳德协助母亲把雅诗兰黛从纽约第五大道的一个专柜发展到全球化妆品龙头——据《纽约时报》报道，该公司的销售额从他1958年加入时每年80万美元增长到2021年的160亿美元。
雅诗·兰黛家族合影
2001年“911事件”后，莱纳德提出了广为人知的“口红效应”理论：即经济下行时女性更倾向购买低价美妆品，该指标至今仍是市场的重要参考依据之一。
莱纳德·兰黛和他收藏的毕加索《扶手椅上的裸体》
莱纳德对艺术的热爱与贡献同样为人所知，从1990年至2024年他连续25次上榜ARTnews的TOP200藏家榜单。在此回顾莱纳德的艺术收藏，以及哪些捐赠使他被视为“世上最后一位伟大的艺术赞助人”。
莱纳德·兰黛与母亲雅诗兰黛
照片：Fairchild Archive/Getty Images
莱纳德·兰黛
Estée Lauder Companies Archives
全球第24位捐赠超10亿美元的人
《成为雅诗兰黛》，莱纳德·兰黛著
在过去四十年间，莱纳德积累了大量的顶尖艺术品，其中多是立体主义——这一运动在20世纪初彻底改变了现代艺术，他把精力集中在缔造这一运动的乔治·布拉克、毕加索、费尔南·莱热和朱昂·格里斯四位艺术家身上。按他的话说，“我很稳定，绝不会跟着时尚走。”
莱纳德·兰黛和他收藏
奥斯卡·施莱默，《包豪斯台阶》，1932
莱纳德在小学时就对现代艺术产生了兴趣。他在2023年出版的《成为雅诗兰黛》一书中讲述了自己为何坚定的选择收藏立体主义艺术家的作品：“我最喜欢的作品是巴维尔·切利乔夫的《捉迷藏》、皮特·布鲁姆的《永恒之城》，尤其是奥斯卡·施莱默的《包豪斯台阶》，这些画作的共同点是提供了一种新视角，一种看待事物的新方式。也许这就是我对立体主义热爱发芽的种子。”
大都会艺术博物馆外景
莱纳德·兰黛捐赠的部分藏品
图片：大都会博物馆
他打造了“莱纳德·兰黛立体主义收藏”系列，并在2013年将78幅立体主义绘画、素描和雕塑藏品捐赠给大都会博物馆，其中包括33件毕加索的作品、17件布拉克的作品等。“我选择大都会艺术博物馆分享这些藏品，是因为我觉得立体主义以及随之而来的艺术，在世界上最伟大的百科全书式博物馆中被看到和被研究是至关重要的。”
乔治·布拉克，《埃斯塔克的树林》，1908年
现藏于大都会博物馆，图片：大都会博物馆
彼时这一估值10亿美元的捐赠是大都会艺术博物馆历史上获得的最大单笔慈善捐赠，《纽约时报》将其描述为博物馆历史上”最具变革性的礼物之一”。据《福布斯》指出，莱纳德是世界上第24位在一生中捐赠超过10亿美元的人——“他现在与比尔·盖茨、沃伦·巴菲特、伊莱·布罗德、乔治·凯泽、迈克尔·布隆伯格、乔治·卢卡斯等人并肩站在这份名单上。”
后来，他又在大都会的收藏中增加了12件立体主义作品，除了毕加索、莱热和布拉克等艺术家的作品，还有亚历克斯·卡茨和罗伊·利希滕斯坦等战后及当代艺术家的作品，并促成了莱纳德·兰黛现代艺术研究中心的创建。
惠特尼美国艺术博物馆自1930年成立以来，藏品主要来自收购和社会各界捐赠。1977年至2011年，莱纳德作为惠特尼美国艺术博物馆最重要的捐助者，并长期担任主席一职，他帮助博物馆收购了948件艺术品，其中760件由他个人捐赠。
贾斯帕·琼斯，《三面旗》，1958
© Jasper Johns / VAGA授权，纽约
在莱纳德主导下，惠特尼美国艺术博物馆收购了爱德华·霍普、乔治亚·欧姬芙与亚历克斯·卡茨等艺术家的重要作品。如1980年，他动员惠特尼其他董事以100万美元从美国知名藏家艾米莉·特雷梅恩手中购得贾斯帕·琼斯的《三面旗》。
惠特尼美术馆肉库区新馆
2008年，莱纳德向惠特尼美国艺术博物馆捐赠1.31亿美元，这是该博物馆近95年历史上收到的最大单笔捐赠。多年后，惠特尼在肉库区的新馆以莱纳德的名字命名，惠特尼美术馆当时的总监（现任馆长）亚当·韦恩伯格称这一新建筑是“美术馆的转折点”，它会“改变游戏规则”。
顶级藏家的买入逻辑是什么
顶级藏家往往有着不可复制的收藏之道。莱纳德第一幅想买的画作来自奥地利艺术家古斯塔夫·克里姆特，“尽管我有相当不错的收入，但我真的没有办法收集我所热爱的艺术品。但我妈妈曾经说过，‘你只后悔你没有买的东西’，我不想后悔失去那个克里姆特。”
莱德纳和弟弟罗纳德合影
莱纳德对艺术收藏及慈善的投入，潜移默化地影响了家族和后代。小他11岁的弟弟罗纳德在13岁时买入席勒的画作，后来成为纽约新画廊的联合创办人之一，更是MoMA最年轻的理事。罗纳德将艺术品分成三类：“Oh”、“Oh My” 和“Oh My God”，而只有第三类才值得被考虑。莱纳德对此收藏方法论完全赞同。
他的许多藏品来自知名藏家，比如作家格特鲁德·斯泰因、银行家拉乌尔·拉罗什、英国艺术史学家道格拉斯·库珀等。
“立体主义：莱纳德·兰黛藏品”展览现场，图片来源：tracenichols
节节攀升的天价纪录背后，豪掷千金的顶级藏家身影逐渐浮出水面，拍卖场是他们的战场，莱纳德同样活跃其中。
1966年，当时美国最大的美术拍卖行帕克·波纳在被苏富比收购之前上拍了匹兹堡实业家G.David Thompson的藏品。莱纳德从这次拍卖会上购买了德国抽象艺术家库尔特·施维特斯的拼贴作品。“我记得我坐在销售室里，每一次举牌都感到恐惧——3500美元对我来说是一大笔钱，但我被施维特斯以一种既可理解又不可理解的方式将各种材料组合在一起而着迷。我可以看那幅拼贴画好几个小时。”
胡安·格里斯，《格子桌布上的静物》，1915年
莱纳德·兰黛立体主义藏品，2014年
图片：大都会艺术博物馆
顶级藏家通常会说“我只买最好的”，莱纳德也不例外。2014年，他在伦敦佳士得以5670万美元竞得西班牙立体主义画家胡安·格里斯《格子桌布上的静物》，至今仍是艺术家拍卖纪录的巅峰。
胡安·格里斯，《音乐家的桌子》，1914年
莱纳德·兰黛立体主义藏品，2014年
图片：大都会艺术博物馆
2018年秋天，大都会艺术博物馆在莱纳德的帮助下收购了格里斯的《音乐家的桌子》。这幅画是佩吉和大卫·洛克菲勒的藏品，莱纳德在纽约佳士得以3180万美元中标，是那场拍卖会上最高的拍品之一。这些公开的高价交易验证了他在艺术品收藏上的独特眼光。对莱纳德来说，拥有好品位和判断力，绝非与生俱来的天赋，“最好靠耐心和良好的眼光来驾驭。”
