是次秋拍，中国嘉德（香港）汇集多位欧洲现代艺术大家之杰作。其中，专题「超越」带来俄裔巨匠夏加尔（Marc Chagall）具有强烈自传性的代表作《我的家园》、西班牙国宝级艺术家米罗（Joan Miró）晚期艺术语言纯熟荟萃的《无题》；此外，还有巴黎画派硕果仅存的布拉吉利（André Brasilier）抒写重要人生美好回忆之作《卢佩涅公园》。作品皆来源有序，以动人的色彩刻写下充盈着爱与美好、交织着人生与幻梦的动人诗篇，引人沈醉。
魔幻、爱与生命的雅歌
夏加尔自传之作《我的家园》巨献
拿着调色盘的夏加尔于法国旺斯工作室
（1951 年，摄影/ 鲍里斯·利普尼斯基）
如果生命无可避免地会结束，我们活在其中，就应该用爱与希望为它上色。
——夏加尔
夏加尔1887年出生于白俄罗斯维捷布斯克，7岁入读宗教小学，《圣经》及其中插画为其认识世界、了解艺术的启蒙，后成为虔诚的基督徒。受巴黎自由的艺术风气所吸引，他一生两度由俄移居法国，巴黎成为他的「艺术故乡」，见证他走向与毕加索、马蒂斯齐名的大师之位。而其妻子的陪伴与支持、幸福美满的家庭生活更是他在动荡年代的精神支柱，与艺术创作的最大灵感来源之一。完成于1968年《我的家园》，可谓融合艺术家一生中最重要的所有元素——艺术、故乡、爱情与宗教。
马克·夏加尔
我的家园
油彩 画布｜一九六八年作｜61×49.7 cm.
来源
艺术家自藏
艺术家家属继承自上述来源
2022年6月17日，夏加尔40件家族藏品专拍，瑞士科恩菲尔德拍卖，拍品编号9
现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源
附：夏加尔委员会Jean-Louis Prat开立及亲签之作品证书，编号2004015K
估价ESTIMATE:
HKD 3,000,000 – 5,000,000
画面如同一旋转的调色盘，大胆使用高饱和度的原色：温暖的橙橘、光灿的柠檬黄、如茵的翠绿、闪电的靛蓝色彩如阡陌般以极具分量又松软的块体铺展，奏响欢欣的乐章。而在画作中心，见艺术家现实生活中标志性的卷发、拉长身体的人物，左手持调色盘，右手高举若向观众打招呼，欢迎我们进入他的世界。而画架上的画中画，以耶稣受难的形象，言说了夏加尔的基督教信仰，以及愿为艺术投身一切、燃烧的热情。
而主角头顶可见简朴的单层砖房，此指涉其于白俄罗斯的老家，而至右，空间一下跳动到巴黎著名的圣母院、新桥，流露出超现实的情味。而在天空处艺术家出人意表地将原本水平的地平线拉成垂直，构绘了一象征工业革命结晶的巴黎铁塔。
《我的家园》作品局部。此作主角为艺术家的自画像，其身旁的画架可见耶稣受难的画中画，而画面右上方则融合了白俄罗斯与巴黎的建筑
左：现实生活中艺术家在其家乡维捷布斯克的故居；
中：巴黎圣母院；
右：巴黎新桥艺术家将老家及第二故乡巴黎的景致均融入是次拍卖的作品《我的家园》中
画面左上的一轮蓝月，见两个亲昵相贴的脸庞，此正是艺术家与其妻子瓦瓦（Valentina Brodsky）写意的形象，一红一绿的脸庞，宛若火焰与原野，感性与理性，在满月的天空中彼此相守，流露了艺术家彼时幸福的家庭生活。
夏加尔与其第二任妻子瓦瓦（Valentina Brodsky）的形象在画作中化身为一轮蓝约（1967 年，摄影 /©Doria de Bias）
夏加尔在此画中一举打破了所有透视、以阴影塑造立体感的古典技法、单一时空，与传统的重力法则，画中的人与物在多维时空中自由伸展，一个结合真实、回忆、想象与梦境，一个艺术家毕生所爱、充满活力的世界，在我们眼前展开。作品于过去逾50年来由艺术家及其家属珍藏，来源有序，是次释出极为难得。
夏加尔《绿色广场上的恋人》，油彩画布，60 × 73cm，约 1970- 1975 年作，拍卖成交价 1310 万港币
以日月星辰奏宇宙交响
米罗的创世纪
艺术家米罗
我要回到洞窟涂鸦，庆贺原纯快乐的节日，找寻那些能囊括整个寰宇诗情的符号，如含容着光璨、闪烁星光、天际、露水、大海、飞鸟与风的花朵。
——米罗
创作于1968年的《无题》出自与毕加索、达利并称「西班牙现代艺术三杰」的米罗之手，凝聚了他最具代表性的视觉符码——星辰、飞鸟、日月与人物，以天真而深邃的符号语言构建出一个充满诗意的宇宙。
胡安·米罗
无题
粉彩 彩色蜡笔 纸本｜一九六八年作｜48.9×37.4 cm.
来源
2001年11月7日，纽约佳士得印象派及现代艺术纸上作品拍卖会，拍品编号463
现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源
注：此作绘于米罗 1968 年出版的版画作品集《大地的本质》之空白首页
估价ESTIMATE:
HKD 300,000 – 400,000
作品中，米罗以拟人化的「月亮」与「太阳」，构建出阴阳共济的原始意象。弦月隐喻母性、循环与时间，橙红圆形象征男性、光热与生机。二者并肩共舞，如亚当与夏娃般诠释生命初诞的纯粹喜悦。其间点缀的米字星辰、掠空蓝鸟，进一步扩展了天地交融的哲学图景，日月同辉、星辰和鸣的和谐宇宙。
被毕加索誉为「用色彩谱曲的诗人」，米罗以高度饱和的原色，如铭黄、橙红、蓝绿，与自由灵动的线条，营造出充满节奏与韵律的画面结构。色彩不仅强化符号的象征性，如紫色喻神秘，绿色喻生机，更通过对比与呼应形成视觉上的交响感。米罗的笔触兼具孩童般的率真与大师的克制，在「抽象与象征」与「理性与直觉」之间取得精妙平衡，演奏出一曲纯真童心与深邃诗意之交响。
米罗《夜晚的女子与鸟》，水彩画布，23.5 × 42.5 cm.，1944年作，大都会美术馆藏。米罗的人体、星球等抽象符号为其标志，自1940年代起发展得更为简约，此风格亦出现在本次上拍的《无题》
作品看似天马行空，实则深植于米罗故乡的泰罗尼亚文化对自然与生命的虔敬，同时融合其所喜爱的希腊神话与古典音乐灵感，将潜意识转化为可感知的视觉符号。此作以幽默的语汇探索心灵解放与宇宙和谐，邀请观者超越现实逻辑，步入一个自由、冥想的精神世界，呼应艺术家「脚踏大地，眼望星空」的哲学。
米罗《无题》，墨水、彩色铅笔、纸本，27 × 20.7 cm，1961 年作，拍卖成交价 704,340 港币
金霜尽染，浪漫如诗
布拉吉利的自然咏怀
艺术家布拉吉利（©布拉吉利）
我只愿剥去冗余，以最纯粹的语言抵达永恒。
——布拉吉利
布拉吉利为巴黎画派仅存的在世大师，其创作融合野兽派的浓烈色彩、浮世绘的线性勾勒与中国水墨的留白意境，形成独特的「法式抒情抽象」风格。作品《卢佩涅公园》以极简的黄、绿、白三色构建画面，通过象征性色彩与超现实构图、跨越东西方美学的和谐表达，传递对自然与生活的热爱。
安德烈·布拉吉利
卢佩涅公园
油彩 画布｜二〇一〇至二〇一五年作｜130×97 cm.
来源
香港歌剧画廊
现亚洲私人藏家直接购自上述来源
附：摩纳哥布拉吉利委员会开立、艺术家家属亲签之作品证书
估价ESTIMATE:
HKD 550,000 – 650,000
作品以费尔古堡秋景为灵感，此处为艺术家与妻子于1960年代经常下榻的古堡酒店，是其半世纪艺术生涯中反复回溯的「心灵栖居之作」，画作成为布拉吉利与妻子在卢佩涅珍贵回忆的结晶。通过简化色彩与抽象构图，画家将现实景观转化为梦与现实交壤的伊甸园，既是对私人记忆的忠实记录，亦是对喧嚣时代的宁静抵抗，承载艺术家对永恒、纯粹与栖居信念的思考和追忆。
布拉吉利曾与妻子下榻费尔城堡，是次上拍之作即聚焦从城堡向花园眺望之景，作品凝聚了艺术家美好的生活回忆
艺术家以耀眼光彩与丰富的笔触，呈现「金霜镀林」的富丽诗境。其以细腻点状笔触塑造蓬松叶丛，金色席卷残绿，营造季节流转的动态美感；疏朗处如金箔洒落，过渡色痕捕捉落叶纷飞的模糊意象，形成「风从画中来」的视觉韵律。画面中纯白的希腊神话中喜爱在森林打猎的海神之子「俄里翁」雕像与自然色彩形成强烈反差，融入神话象征，升华了自然景致的崇高性。作品囊括艺术家对光影、动感与诗意的极致掌控，展现布拉吉利臻熟的技法与唯美的精神追求。
布拉吉利《公园之窗》，油 彩 画 布， 130 × 88.4cm，1987 年作，拍卖成交价 798,000 港币
中国嘉德香港2025秋季拍卖会
亚洲二十世纪及当代艺术
拍卖：10月8日 | 10 am
预展：10月3-5日 | 10am-8pm
10月6-7日 | 10am-6pm
香港会议展览中心 | 展览厅3DE
