在刘邓的作品中，无数相互交织的线条呈现出的正负空间存在于密密麻麻的平面、表面与图形组合中，线条的生动被局限其中，却没有拘泥之态。虽然画面创作十分精确，却不会让人产生视觉陷阱的错觉，作者也无意通过模拟或仿造某种纹理效果来欺骗观者的眼睛。墨线的晕纹与宣纸的纤维纹理融为一体，却又让人很难参悟其中含义或象征性，我们看到的只是纸上的线条，“仅此而已”。

刘邓有时候会把他的作品一分为二或分成三个部分，这种布局使配对的元色彩发生变异，亦或直接减弱或加强某一色块的强度和色调。尽管如此，他的作品有一种近乎“自然”的冲动，色彩趋于消失，取而代之的是柔和的黑色或灰色线条。这种线条有一天也许会变成白色，与宣纸完全融为一体，只留下明显可以感知的到（因为这些地方的表层经触摸、冲浊后产生了翘曲、变形）却又几乎无法看到的些许痕迹。

一起用餐后，直到我们会面即将结束前，他才坦言道他梦想用数千条看不见的相互交错的线做一幅画。

刘邓的作品以其自有的形态与存在伫立在我们面前，并不试图隐藏什么、意指什么或暗示什么。作品让观者感觉到的只有艺术家创作的必然性，以及使其存在的各种姿态所蕴含的“舒服”。除此以外，任何建立明确的因果性的企图都是徒劳的。我们可以喜欢或讨厌这些作品，或赋予它们我们自己臆想的内涵，又或是批评它们，但它们仍会继续默默的存在着。

只是存在，却无意诱惑观者或作弄我们的感官。

Alessandro Rolandi（李山），节选

2016.1.29，北京


 

刘邓简历

1979年生于重庆 现居北京

2000-2004年 四川美术学院油画系

个展

2016年     《时之间 空之间》 家里画廊   北京

2015年    《熵迹》 太和艺术空间  北京

2012年   《岔路》 Edge gallery  香港

2005年    《室内风景》TC/G诺地卡 昆明

群展

2015年     《香港水墨艺博会》香港会议中心  香港

2014年《First But Not Least》 空的空间 北京

《！Artist》空的空间 北京

《中国梦》北沙滩1号 北京

2013年    红烟囱第一届艺术沙龙  北京

2012年    《合而不同》 当代美术馆    北京

2011年    《年度邀请展》苏州美术馆    苏州

2010年    《现实与趣味》  TC/G诺地卡  昆明

《色视怒放》中韩艺术家交流展  菲籽画廊  上海

《咱们屯里的年轻人》金鼎艺术园   昆明

2009年    《79回响》 翠湖会云画廊     云南

第二届“奇观”媒体艺术双年展  云南省博物馆   云南

《衍生主义2回-刘邓韦一空联展》EDGE Gallery  香港

《台湾、重庆、昆明、成都青年当代艺术联展》 云南

2008年    《视觉感动》上海美术馆 上海

《民间与全球》  TCG画廊   瑞典

《中国当代艺术的身份与转化》 Kalmar城堡 瑞典

《衍生主义》 EDGE Gallery  香港

2007年    《新界面-搜索未来》 刘海粟美术馆 上海

《中国当代艺术的身份与转化》 Bohuslans博物馆  瑞典

2005年    《江湖“实验艺术展》 ALAB实域艺术空间  昆明

收藏

苏州美术馆 翠湖会云画廊 丽江工作室 99起义画廊等机构及西方个体群