邱瑞祥於站台中国（香港）空间举行他在香港首个个人画展，展出他於2008年至2013年期间所创作的油画及纸本作品。是次展览展示出艺术家运用暗沉颜料的能力，营造出一个被迷雾笼罩着的神秘、孤寂、耐人寻味的世界。画中带有抽象意味的无名肖像，他们看似类同，然而各有个性。在邱瑞祥的笔下，他们的神态自若宁静，一举手一投足都散发着忧郁的气息…

邱瑞祥的作品带有「与世隔绝」的意味，与当化艺术的风格保持距离。因此他的作品很难与任何一位艺术家有关联。他每天花大量时间藉着画画与自己的内心对话，以不停绘画的方式，让过程牵引着视觉布局，由物理实体主宰作品的意义。

他认为画画是通向 内心最直接的方法，并运用肖像为载体来传递情感。在他的视觉世界中，这些肖像皆是在不知不觉之间创作出来的。在日常事物的影响及感觉驱使下，透过色块的冲 击塑造了肖像的面容及姿态。他们独自坐在阴暗的背景中，被孤独感包围，看似有点不知所措。纵然如此，这群从生活经验中借镜的无名氏们，与大众想像是有着密 不可份的关系。艺术家更认为，观者从画作中获得的感受，往往比艺术家所赋予的更大。因此，即使艺术家没法定义他们，这些无名肖像及视觉布局依然是引人入 胜，超越了表层的阅读意义，延伸至意识及情感触动，与观者产生交流。