赵辉，是我的老同学。1980年，我们考进中央美术学院附中，成为同班同学；1984年又一起考进中央美术学院，四年之后我们如长大的鸟各奔东西。2000年以后，我从德国回来，他从美国回来，又聚于北京。各自继续走在绘画的路上，但会常常见面，咖啡闲聊，彼此熟知。
　　赵辉是澄静缄默、深居简出之人。熟悉他的人无不认为他是一个极低调的人，低至几乎听不到他的声音。休止符在乐谱中是一个不发声的符号，却是乐曲中不可缺少的。如果说朋友圈是一首乐曲，那么赵辉就是其中的休止符，所以朋友聚会总要叫上他，有他这个无声的音在，友情的旋律才会抑扬顿挫而更显完美。
　　赵辉又是思想活跃、情致深远之人。不熟悉他也没看过很多他的作品的人，是不可能知道他的这一方面。他是善于思考、富有情趣的，但不张扬，很谦和，总是做一个好听众。他为人处世的沉默低调妨碍了外界与他内心世界的连接，在很大程度上耽误了外界对他的关注，使他在同学中比许多人慢了几拍。
　　读央美时，赵辉在油画系第一工作室。第一工作室当时由靳尚谊先生主持，其他教师有潘世勋、王征华、杨飞云等名家，以研究欧洲文艺复兴以来的古典主义绘画为主，讲求严谨的造型和精湛的油画技法。在美院四年的学习过程中，赵辉从众多的古典主义大师中找到了自己所相应的大师，如伦勃朗，委拉斯贵支，尤其对伦勃朗的技法颇有研究，这从他早期的绘画作品中可见一斑。后来赵辉旅美数年，其间西方现代主义艺术无疑对他的绘画产生了巨大的影响，看他近十几年的绘画，风格已从古典主义的样式中剥离出来，题材和形式也多样化，不拘一格，也发挥出他在色彩方面的功力，迥别于第一工作室的其他同学。但是不论写实风格还是抽象表现风格的，一种东西没变，就是作品中依存着典雅理性的古韵之美--这大概是美院第一工作室的传承，而我更相信这是他气质中固有的。
　　与很多艺术家不同的是，赵辉不喜欢给自己的绘画定格。他曾不解为何要定格，很快他放下这个不解，觉得去解这个不解没有意义，这并不是一个艺术问题，于是继续他的随心所欲。他的艺术价值取向，使他与名利拉开了很大的距离，好友都感到惋惜，为此常常开导他，但他依然随心所欲。前两年，他又放下了色彩，迷恋于近乎单色的白色绘画探索。"这是冒险，但想挑战白色的可能性。"为什么选择白呢？他说："缘起对空性的思索和观想。白，在汉文化的含义中与空有关联，想以白色表现真空妙有的境界。"他就是这样一个随性的画家，相由心生，而心不随境迁，一直在自己的内心世界里越走越深远。
　　这次展出的是赵辉近两年的写实风格的油画。画面典雅温情，形象多为少女孩童和马，色调沉稳，隐约透出一丝怀旧情绪及对时间流逝的无奈和感伤。但也不乏超脱现实的那份信马由缰的浪漫情怀。我期待赵辉的下一个展览，或许他会给我们打开另一扇门，欣赏到他的世界的另一面。
　　前不久在同学王玉平的画展上看到他画的一幅赵辉肖像，取名《老夫子》。画面传神，名字传意。这就是同学心目中的赵辉。
　　注：
　　黄华三，中国人民大学教授、艺术学院绘画系主任，中国画学会理事，中国美术家协会美术教育委员会委员。
　　赵辉简历
　　赵辉 
　　1964年出生于北京，成长于大连。
　　1980-1984年就读中央美术学院附中。
　　1984-1988年就读中央美术学院油画系第一工作室，师从靳尚谊、潘世勋、杨飞云等名师。
　　1988-1995年任教于厦门大学艺术学院。
　　1995年在美国马里兰大学艺术学院研读。
　　1997-2007年作为职业画家往来于美国和中国，创作教学。
　　2007年在北京宋庄建立工作室，在北京生活和工作至今。
　　多次举办个展和参加联展，作品被多方发表和收藏。油画《生日》被收入《中国当代美术史》（高名潞著）。