就在艺术空间在2018年底为台湾观众推出由韩国重要策展人金宣庭(Kim Sunjung)为艺术指导，带领韩国艺术家团体Loom展出创作计画《Loom 02》。Loom是五位皆为1981年出生的艺术家组成的团体。《Loom 02》计画以绘画，装置，声音与新媒体来探索空间与时间、超越边界及衔接在地环境，进而创造出具有独特能量的作品。
　　穆索（Guillaume Musso）的小说《你会在那儿吗？》描绘主角库柏（Elliott Cooper）回到过去，与1970年代的自己相遇的旅程。这部小说的故事横跨三十年，叙述的是库柏于这两段不同时间裡的生活；与此同时，他亦试图与过去的自己沟通，以求改变未来。库柏过去的自己在身上留下「等待你下一次造访」这一行刺青，作为一道给未来自己的讯息，以便再度造访自己。
　　「倘若时间旅行是可能的，那麽这些来自未来的旅客又在何处？」
　　—霍金（Stephen Hawking），引自《你会在那儿吗？》，第65页
　　当下本质上就是过去的累积。我们经常好奇，如果我们做出不同的选择，事态是否就会有不同的发展。于是我们会自问：「倘若我当初做了（什麽事）…？」就像库柏穿越时空，影响了自己的人生和他身边的人一样，这些在Loom 计画当中的协作者也以类似的方式相互牵连。这项计画是由艺术家RohwaJeong、Jungki Beak、Jaeyoung Park，以及Hyein Lee所构成的集体计画。这些艺术家自2016年起便共同进行研究与实验，思索关于世代论述的议题，以及呈现在他们面前的不确定未来。这个为期一年的过程被编码为《Loom 01》，除了持续确立这项计画的焦点，亦将以《Loom 02》为名在台北首次展出其最新进度。
　　该计画中的艺术作品围绕著「时间」这条主轴，以视觉抽象、档案化内容，以及实时录像的错置来刻划时间与空间的关系。艺术双人组RohwaJeong的作品《0-llll》与《screen0-llll》採用具有不同透明度与厚度的织物，例如薄纱、聚乙烯板、网筛和地毯等，创造出悬浮分层的图案，表现为覆盖在纸上的丝网印刷品。Jaeyoung Park的装置作品《Piece》描绘一个由不同时间片段重构而成的空间切面，拼接在展场空间中，创造出一种分割式的时间体验。Hyein Lee的绘画系列作品《XDXD》撷取她与台北在地艺术家Lu Yi在Facetime与Skype上通讯时的随机事件，探索跨越时区与地理疆界的实时与同步感知。Jungki Beak的作品直接以时间和空间作为媒介。他的秋叶摄影系列《Is of: Fall》是用落叶本身萃取的颜料印製而成。他的声音档案系列《Memorial Antenna》记录著以公共雕像作为收音天线所收集到的声响。这档展览亦包含一件四个层次的协作作品，描绘每位艺术家的特殊细微差异，以及他们作为一个团体所创造出来的互动。
　　Loom计画的探索范畴超越单一概念，即使是言谈中的一个简单手势，也能激发某种回顾性力量，在形式上与概念上形塑人类彼此之间的关系。特殊地点的显著性，以及各个协作者对时间体验的联想，可透过协作者之间的集体交流而获得保留，并渗透至整个展览空间。这档展览透过激发空间个性、活化过去，以及交换不同地点的差异，成功地在我们熟悉的事物中刻划出新奇的特质。这项计画探索的不仅是穿越时空的问题，更涉及那些从超越个人主体性的发现过程中所产生的效应。
　　文／金宣庭