LINSEED很高兴呈现群展“无踪之迹”（A Trace Without A Tail），展出艺术家李慧 Amy Hui LI（b.1997，中国广州）、特拉维斯·麦克唐纳 Travis MACDONALD（b.1990，新西兰）、普拉·皮亚斯塔普恩 Prae PUPITYASTAPORN（b.1981，泰国）、Shumu（b.1994，韩国）、左晨霄 Jesse ZUO（b.2000，中国北京）、张洁晨 ZHANG Jiechen（b.1991，中国长春）的作品。展览将于2025年2月8日开幕，并持续至3月12日。

远眺自然、感受身体的过程中，人们不禁对现象与起源发问。“存在”的形式不再单一，留下痕迹的物体，也有销声匿迹的潜力。本次展览呈现来自不同角度的观察与创作，聚焦个人思绪与环境记忆的交融，同时寄托着艺术家对自然、土地、生物、身体以及生活的私密感知。虚与实的边界近似模糊，飘渺之间的具象依然明了，作品中的静谧光线孵化着未知的动态，邀请观者进入无踪的园林，探寻隐秘的痕迹。

Shumu的作品在被墨迹覆盖的木板上刻画难以计数的条痕，呈现出物理意义上的“迹”。动物们以鲜活的姿态诉说“生”的力量，又仿佛警惕着画面外的未知因素。在艺术家的认知中，所有动物与人类的差异大抵存在于语言和外表，同时，它们和人类一样感受痛苦、分享情感。

在生命体与非生物间蜿蜒游走的形态，被凝固在张洁晨（ZHANG Jiechen）的雕塑之中。吹出空气支撑玻璃的造型，以“无”塑“有”，自然而自在。晶莹的表面四处延展起伏，注入其中的密语呼之欲出，却又永久挣扎在气泡之间。

捕捉身体与外物间的亲密时刻，左晨霄（Jesse ZUO）画面中的肌肤接受外物的吸入和光影的垂落，来自不同方向的作用力在身体上留下几何形状的印迹。源于别处的无形力量与人体发生反应，呈现一种觉察存在的基本方式。

对于身体和情感更为内在的牵连，在李慧（Amy Hui LI）的作品中萦绕交织。纤维与油彩在红色的朦胧中起伏，丝缕颗粒之间浓缩着破坏与释放的巨大能量。柔软的织物并未抑制汹涌的风暴，而又勾连起慎密的独特身体机能，饱含决绝的气息。

同样表达着个人化的感知，特拉维斯·麦克唐纳（Travis MACDONALD）以其故土的自然辽野为背景。他的作品常常充盈着漫布雾气的色调，仿佛为叙事蒙上一层薄纱。人物在不同场景中的行为往往处于日常与荒诞的真空中，真实的界限与记忆若隐若现。

普拉·皮亚斯塔普恩（Prae PUPITYASTAPORN）的画面中也传承载着她对外部世界的独特认知。草木水石既是容纳细节的构架，又是活跃的连续体，在梦境般的色彩间置换虚无。她的画作在极简的结构中，建立了带有距离感，却又打破界限的联结。