这是一场集体隐居式的艺术实验。招募七位不同背景的创作者在嘉源海美术馆完成一场为期十天的“闭关生活”。

展览将呈现七位创作者在隐居期间的生活痕迹、物品、照片、日志，以及所有发生的情景与瞬间。观众走进其中，仿佛穿越时空，见证并参与他们与“信息病”对抗在反思人的生存困境中寻找本真的心路历程。于抽离与真实间，重新审视我们与信息、与自我的关系。

艺术家自述

陈轴

这个时代有一种新型的瘟疫，那是一种信息病，人们被信息化的生活抽干了脑髓和精力，几乎遗忘了生活本身的朴素面，生活的滋味。吃饭、走路、坐着、躺着都不再单纯，它们都变成了吸食网络资讯的配角，贪食信息成了欲罢不能的新病症。曾经的无所事事、发呆、放空，这些空档时间几乎从世界上消失殆尽了。种高速的信息流占领了生活原本的意味。你是否还能单纯的喝一泡茶，品味茶本身，而不用非得喝这泡茶的背景知识？用心而不是用脑，用默默而不是用话语来喝？这是一种归隐，回归本真，从繁杂表面的信息中隐退。

于是我想创造这样一个机会，一次归隐的共处。我将嘉源海美术馆空间打造成一个可供居住的场所，在此发出邀请，召集七位参与者一同在此隐居十天。在此期间，我们离线止语。不仅是切断信息网络，连话语的交流也暂时被放下，回到一种清零状态。通过这种有点刻意的方式来进入一个相对空白的生活。在这十天里我们将体会独处和共处，会自然地直面个人的内在及与他者的共存。随着时间的沉淀，一种体会的深度也许会被触及，不论是关于个人的或他者的，正面或负面。这些在十天里被抵达的了悟和我们的存在状态还有生活的痕迹将成为之后展览的主体。它们将通过日志，图像和空间痕迹的方式遗留在美术馆。

在此我想声明，这并不是一次所谓的苦修，纵使“归隐”确实需要一些舍弃和坚守，这十日必将有一点点难度，但它不是多么难以承受的。在此时代，我也怀疑那种苦修式的行为表演，它真的不会落入英雄主义？归隐这个行为是“轻易的”，它可以被任何人尝试，它是日常的，是生活的本身。所需要的只是将覆盖在生活之上混乱的信息乌云清除，而使得我们可以归隐生活本身的滋味和存在之美，就像古人归隐田园，重点不是苦，而是乐。

关于隐居

我们将邀请六位来自不同背景的创作者，与艺术家陈轴一起，在嘉源海美术馆的居所里进行一场为期十天的隐居生活。在这十天里我们将离线、止语，切断与外界的信息联系专注于内心的探索与创作。每一天的生活痕迹、感悟与创作，都将被记录，成为后续展览的主体。

关于艺术家

1987年出生于浙江，现工作生活于上海。2009年毕业于北京中央美术学院。以绘画影像与行为表演为主要创作媒介，关注人的存在体验。早期创作以影像为主，关注当代生活的荒诞性，身份的表演性与欺骗性，虚拟世界的孤独与异化。近年，其实践更多涉及绘画与行为表演，融入其长期研习的佛家思想，使作品散发出一种内在的精神力，兼具静谧气息与东方超现实主义风格。

其近年主要个展包括：“行旅图”，上海西岸美术馆（2024)；“蓝洞”，香港白立方画廊（2018)。近年主要参与的国际群展包括：“环形撞击-录像二十一”，上海0CAT当代艺术中心(2021);“Age of You”,多伦多当代艺术美术馆（2019)“第二届亚洲录像艺术与电影论坛”，首尔国立当代美术馆（2017)；“中华二十八人-Rubel1家族收藏展”，迈阿密Rubel1画廊(2013)等。其首部纪录片电影《模仿生活》(2017)获得哥本哈根纪录片电影节新视野奖；韩国DMZ电影节亚洲视点奖并入围61届伦敦电影节。