2025年6月22日起，和美术馆将呈现具体派艺术家松谷武判（Takesada Matsutani）在中国的首次个展“日月有昼夜”（Flow of Shades），展出艺术家自20世纪70年代以来，极具代表性的20余件乙烯基胶绘画及装置作品。

松谷武判（b.1937）出生于大阪，目前生活、工作于巴黎，是日本前卫艺术流派“具体派”的重要成员。他最初学习传统绘画与书法，在青年时期因患有肺结核而长期卧病修养，期间接触到康定斯基、塔皮埃斯等西方现代主义艺术家的创作理念，转而探索更为抽象的表现形式。

对“材料”自有属性的挖掘在松谷武判的创作中扮演了极为重要的角色。受到细胞形态的启发，他在偶然的尝试中发现乙烯基胶水这一刚刚引入日本的新材料因其流动的特质与可塑性而能够在画布上模拟出立体的有机形态，从此对其开始了长达近六十余年的实验。通过吹气与外力引导等方式，他将胶水塑形，使风干的胶质呈现出似垂坠肉体般的褶皱，悬停在流淌与凝固的模糊地带。

1966年移居法国后，松谷武判曾短暂尝试版画，又在70年代逐渐回归到乙烯基胶创作，并开始重新探寻东亚审美哲学的深意。他尤其在谷崎润一郎的名篇《阴翳礼赞》中体悟到黑色晦暗而富有深味的美，促使其放弃色彩的使用，尝试使用最简单的铅笔线条覆盖画面。本次展览所呈现的作品即为艺术家从这一时期起至今的代表创作。石墨在微光中呈现出若隐若现的流动光泽，而长时间的重复手绘也将时间的流逝在作品中显形，其中所暗含的，正是松谷武判在创作中所探寻的生命循环的本质：若日月有昼夜，终而复始，明而复晦，永无止息。

关于艺术家

松谷武判（Takesada Matsutani b.1937）出生于大阪，目前生活、工作于巴黎，是日本前卫艺术流派“具体派”的重要成员。乙烯基胶水是他最标志性的创作媒介。这种化学合成胶水最早在1960年代左右开始被引进日本，常用于作为木料的粘合剂。1961年，松谷武判在一次偶然的契机下将这种胶水置于木板上再倒置，垂挂的胶质在自然风干后形成了极具有机感的形态，促使他开始对这一材料进行了长达六十余年的探索。他也是最早使用乙烯基胶水进行创作的艺术家。他的创作理念融合东方哲思与西方前卫精神，追求自然流动与偶发性的美感，从而表达自己对生命韵律的理解。

松谷武判已于世界各地举办多次重要个展，包括法国蓬皮杜艺术中心回顾展（2019）、波兰日本艺术与科技博物馆双人展《汇流》（2018）、日本镰仓现代美术馆个展《溪流》（2010）、日本西宫市大谷纪念美术馆个展《松谷·浪》（2000）等。他的作品也于多个重要群展中展出，包括比利时拉博沃里博物馆《抽象》（2024）、法国蓬皮杜艺术中心—梅斯分馆《重复：蓬皮杜艺术中心重要馆藏》（2023-2025）、美国纽约古根海姆美术馆《具体派：灿烂的游乐场》（2013）等。