展览介绍

Introduction

陶瓷，作为承载东方造物文明的精神图腾与活态密码，在二十世纪的时代浪潮中，历经一场兼具颠覆性与建设性的美学变革，完成了艺术语言的重构。这场变革始于十九世纪英国工业革命的冲击 （机器量产对传统造物体系的解构），由此，以逆向视角，推动手工艺价值重估与再造。

“​民艺运动​” 将 “手” 从劳作工具定义为思考与创造的主体，让陶瓷摆脱单纯功能性的桎梏，以陶土为介质，陶瓷器在泥、釉、火的共生中，既锚定民族根性，又注入现代意识，拉坯修坯的手作温度对抗机器的冰冷规整，柴窑淬炼的窑变肌理留存，而对残缺、素朴与时间性的推崇，在传统与现代的张力中赋予器物超越日常的精神内涵。而日常的属性则让艺术回溯生活本源，恰是 “常物” 之美。

双禧

艺术家

欧洲花艺职业教育系统

清华美术学院纤维艺术研修生

2016,法国花校Catherinemuller

2017,日本Atsushi花校

个人项目：

2021, 个人展览《妙土》

展览经历：

2018, 北京设计周特邀设计师

2021,《联合国气候变化框架公约》COP15 大会会场花艺设计师

2018, 北京设计周特邀设计师

2020-2023, 上海时装周品牌展位设计师

2021-2023, 植造成都中国花卉零交会、北京花植节等装置设计师

2022, 联合举办非遗装置艺术展《极夜》

2022, “从洛桑到北京” 国际纤维艺术双年展参展艺术家

2022, 暨《嘉人 MarieClaire》中国版 20 周年纪念展览受邀艺术家

2023, 伦敦城市中心艺术展参展艺术家

2024, 卷宗 wallpaper 黄金 50 之夜受邀艺术家

2024, 中法建交 60 周年新华社中国韵味巴黎展

2025, 作品《葫芦凝萃》红点设计博物馆展出获新加坡ICIAD 铜奖 2025 上海西岸艺术与设计博览会受邀艺术家