前 言

自1970年代人文主义地理学兴起，“地方”不再仅是坐标或景观，而是承载记忆、情感与认同的生命场域。段义孚等学者将“地方感”（sense of place）置于人文学科的核心，指出它源于人与环境之间深刻的情感联结，是一种经由文化、历史与社会共同塑造的“人地关系”。地方感既指向个体内心的归属与凝视，也映射出集体记忆与地方精神的交织。本次展览试图透过四位艺术家的创作，探讨地方感如何在当代绘画中被感知、重构与演绎，形成一场视觉与思想上的“复调对话”。

艺术家作为地方的感知者与转译者，其创作往往根植于自身所处的环境。袁泽强与肖海生长年生活于广州——一座在高速城市化中不断重塑自身的都市。袁泽强在《之间》《游戏》等作品中，敏锐捕捉城市中“临时性组合”的景观：石柱、石墩既是支撑与保护的实体，也隐喻着规训、区隔与流动的现代性体验。他的画面常徘徊在秩序与缝隙之间，映射出都市空间中被隐藏的权力结构与情感痕迹。肖海生在《伪小说》以及各种以“书籍”为母题的创作中，构建了真实与虚拟之间的张力，追问书写与真实的关系。他的创作如同一场文学性考古，在貌似虚构的表象下，构建“经验”的层累地。

贺锋与罗涛作为中山本土的艺术家，他们的创作则更为贴近自然观照与身体感知。贺锋在《物语》《一千零一个月亮》等系列中凝视人造物与自然物，赋予它们专注、共生的存在感，在这种存在中，艺术家用色饱和且艳丽，呈现出一种诙谐的矛盾性；而在罗涛的《局部》系列中，画面内部的肢体与表情，介于身体与山川之间，构成了他对于“局部”的绘画表达。他的绘画强调“具身经验”，让地方感回归到身体与感知的最直接层面。

然而，地方感并非静止不变的地理对应物，它始终处于“显”与“隐”的动态之中。无论是抽象还是抽象性的具象，艺术家们的创作并不是对自然和物体的写实，而是综合了艺术家自身生命体验和经验视角的再创作，而这种创作正是基于“客观”的视角的地方感。艺术家一方面从所处的物理与人文环境中汲取养分，形成所谓“客观”的地方印记；另一方面，他们又透过个人生命的体验、情感的投射与形式的探索，对地方进行内在化的重构。这种重构不是写实再现，而是意识与地方的精神对话。于是，在展览中我们看到：地方感既附着于画面中的符号、色彩与构图，也隐匿于笔触的节奏、空间的留白与情感的体验之中。

进一步而言，当作品进入美术馆空间，与观众相遇，另一种地方感正在悄然生成。展览现场成为联结艺术家、作品与观看者的中介场域。观众不仅阅读作品中的地方叙事，也可能在凝视中唤起自身的记忆与经验，从而在共享的展厅中，形成临时却真实的情感共同体。这种由共鸣构建的“新地方感”，拓展了人地关系的边界，让地方从物理坐标走向情感与意义的交汇点。在中山美术馆的展厅里，多元的地方感构成了展览场域的内核，不同层面的地方感从自然到主体、从理论至创作，并在袁泽强、肖海生、贺锋与罗涛四位艺术家的作品空间内形成不同的艺术表达，这也回应了本次展览的主题——​**“显隐之间：地方感的复调演绎”**​。

期待观众能够在“隐匿”的背后，观察到艺术家不同的绘画语言，及其内在的“人地关系”。

冀然

2025年12月25日

参展艺术家简介

贺锋

1985年出生于湖南郴州，2008年毕业于华南师范大学美术学院，黄苗子艺术馆执行馆长、中国青年美术家协会会员、广东省美术家协会会员、中山市美术家协会理事、广州市美术家协会油画艺委会委员、中山市美术家协会油画艺委会委员、中山市西区美术家协会主席，现工作于中山市烟洲中学任美术科组长。

个展经历：

可甜·可盐贺锋艺术作品展/北山会馆/珠海/2020；

贺锋做不到he feng Beyond The Capabilties艺术作品展/大石门美术馆/中山/2020

罗涛

罗涛，1990年出生于湖南长沙；2016年研究生毕业于华南师范大学美术学院油画创作与理论研究方向；先后获“华南师范大学优秀毕业生”、“广东省优秀毕业生”；广东省美术家协会会员；2017年至今工作于中山市华侨中学。

个展经历：

《体•格》罗涛个人艺术作品展/问象艺术空间/南京/2021

肖海生

1988年出生于湖南邵阳。2013年本科，2018年研究生毕业于广州美术学院油画系获学士和硕士学位。现任教于广州美术学院，生活工作于广州。重要展览获奖：2024年，人选庆祝中华人民共和国成立75周年---第十四届全国美展；广东省美术作品展“优秀奖”；2023年，“研究与超越”——第三届中国小幅获“学术奖”（最高奖）；2020年第二届“香凝如故”全国美术作品展“优秀奖”（最高奖）；2019年，获庆祝中华人民共和国成立70周年---第十三届全国美展“提名奖”；广东省美术作品展“金奖”等；作品收藏于中国美术馆，广东省美术馆，广州美术馆，诚丰美术馆，诸暨市鸿一美术馆，广州画院美术馆，深圳大芬美术馆，华艺廊，四季艺术馆，广州当代艺术中心，九月艺术空间，华为，蓝月亮，恒大集团，公牛等重要企业机构及私人藏家收藏。

个展经历：

“我的问题不在于读书不多，而想的太多”肖海生个展/华艺廊/广州/2018；

“后浪新动态” 假书真义——肖海生个人作品展/广州美术学院E4空间/广州/2021；

我也是虚构的吗？——肖海生线上作品展/奈美术馆/广州/2022

袁泽强

1989年出于湖南宁乡，2012年毕业于广州美术学院油画系获学士学位，2019年毕业于广州美术学院油画系研究生获硕士学位，2022年就读于澳门科技大学博⼠，2023年⼯作于广州美术学院工业设计学院。作品曾展出于广东美术馆、时代美术馆、华侨城盒子美术馆、东莞21空间美术馆、广州美术学院大学城美术馆、中国美术学院美术馆、岭南美术馆、中间美术馆、南京艺术学院美术馆、蜂巢当代艺术中心、上海新美术馆等。

袁泽强是一位以“临时性组合”为创作方法的艺术家，他从日常生活的世界汲取灵感，通过收集、解构、重组零散图像构建新的视觉逻辑，通过绘画与装置等媒介放大日常中被忽视的“刺点”，以此连结个体感知与当代文化语境。他摒弃宏大叙事、聚焦微观存在，让不同特质的物象在偶然组合中形成质感碰撞、空间张力与视觉平衡的对立共存，既是视觉语言实验，也回应了当代文化多元特质和图像饱和的时代特征。

个展经历：

石头自陈辞/松山湖盒子美术馆/东莞/2025；

涂层/⼤得画廊/深圳/2021；

天空：袁泽强个⼈项目/盒子美术馆/顺德/2018；

小径分岔的花园：袁泽强个展/蜂巢当代艺术中心/北京/2015；

关联键——袁泽强作品展/腾挪空间/广州/2015；

蜂巢·⽣成III热带症：袁泽强个展/蜂巢当代艺术中⼼/北京/2013