天地间:曾成钢雕塑作品展
开展时间:2026-01-22
结束时间:2026-04-07
展览地点:上海美术馆(国展路)
展览地址:上海市浦东新区上南路205号中华艺术官
参展艺术家:曾成钢
主办单位:上海美术馆
最高10米,最长18米——这些与天地同在的庞然雕塑,如何从三地工作室来到上海美术馆?运输,吊装,定位,落成……每一厘米的移动,都是一次与重力的对话;每一次的起吊,都是一场与时间的角逐。《天地间·曾成钢雕塑作品展》布展全纪录放送!带你走进幕后,看一场展览如何从无到有,见证雕塑史诗的锤炼之路。
“天地间·曾成钢雕塑作品展”以 4 大篇章 137件(组)作品
贯穿约 5000平 米展厅和户外空间
呈现曾成钢教授 40载 艺路探索
构建出一个 气象恢宏 的艺术世界
在曾成钢看来,雕塑从来不止于形体的塑造,而是一场关于文明、关于生命、关于选择的漫长对话。从商周青铜的遒劲线条,到当代东方精神的意象转化,他以四十余年的艺术实践,在东西方文化的交汇处,为中国雕塑寻觅“立足之地”。
愈向前走,愈要回头望——这位始终思考着“新旧”与“好坏”的雕塑家,以四种力量(感受力、批评力、想象力、实践力)铸器,在传统与现代的张力之间,探寻属于这个时代的艺术应答。
文/ 曾成钢
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中国雕塑的发展与国家息息相关,雕塑与国家形象互为表征,互相塑造,每个时期都展示出了独特的价值。
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民族也好,个人也好,对艺术的思考也好,无不面临选择问题,有文化自信才有自己的选择。
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愈是向前走,愈要回头望,对传统认识得越深,文化底蕴越厚,艺术创新的潜力越大。
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怎样的创造力才能创造出新东西?需要有四种力量:敏锐的感受力、深刻的批评力、惊人的想象力、勇敢的实践力。
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对艺术而言,控制是其的根本。雕塑所追求的本体力量,是一种内在的含蓄的体现生命的伟力的力量。控制使张力变得含蓄,如挽弓射箭,在引导控制下的张力,更能最大限度地彰显其内在在属性。
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以艺术的方式深刻地触击我们所处时代的思想灵魂、社会和文化问题的核心,这样才可能让我们这个时代的艺术留在历史的长河中。
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传统艺术语言的现代转化,是指从不同的地域和文化中发掘可以被借鉴吸收的优秀传统,进行创新性发展、创造性转化,构建具有当代东方艺术特征与精神内涵的艺术体系。
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中国传统雕塑所追求的“意象”不是简单的那种所谓“写意”,是以极为工整而极度夸张与想象浪漫的综合体。
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艺术没有新旧,只有好坏。“新旧”只是时间的概念,没见过谓之新,见过谓之旧,且随着时间的推移,它是相对的。“好坏”却是价值判断,是对作品品质的要求,倘若一件作品品质不高,不管过多久它都没有价值的。
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人民是历史的创造者,是时代的雕塑者,是文艺创作的不竭之源。
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于艺术创作过程中,我始终思索着新旧问题,时而会察觉旧有问题亦会演变为全新议题。妥善解决新旧问题,乃我开展实践、研究与探索之动力所在。
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我以为中国现代美术所汲取者,是西方的古典传统。我国的现实主义,实为西方的古典主义,而西方现代主义的演进历程中,所探寻的主要是东方的审美经验。此呈现出一种相互学习、彼此融合的发展逻辑。历经近代一百多年的相互借鉴,当今我们正处于东西方文化交汇的核心位置,一切艺术形式,无论新旧,我坚信通过我们的艺术实践,最终都能使自己的创作觅得立足之地。
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在造型艺术中,节奏是生命的空间表现。
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雕塑是占有形体空间、带有情感审美的造物,可以与天地共存。
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没有模仿“自然",只有表现的“自然",“变异"或“变形",所形成的独特意象,这是我的作品中所积极追求的。
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文化艺术的传统是历史长河中,前人创造并流传下来的有造型审美价值的一切物象,其背后所凝结的时空观念、生命认知、哲学理念、思维方式、审美体系、观察方法与情感表达,这是中国文化传承的精神内核。
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在变形的过程中,自然形体虽然有规律可循,可往往是纷纷繁芜,缺乏明确秩序,然而运用变形就是在众多的形象中寻找内在的联系,在内在联系中建立新的特殊形象。
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传统是民族延续的根脉。艺术传统不仅指留存的审美物象,更凝结着独特的哲学理念与表现方法。汲取传统营养精华,构建中国现代雕塑的文化传统,是当下的重要课题。
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“以线入形”作为一种传达气韵造型的表达形式,能够充分展现物象。其借助不同线条的穿插变化,呈现人的动态、形体、空间及结构,这亦是中国传统艺术所独具的一种审美意趣。
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转化是汲取与融合与再生长,即在保留传统基因的基础上衍化为新形态,是通过摹写自然转不写自然到心写自然,在东方语境中构筑当代语境。
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创造是转化的升华。创造有三条路径:一是继承、超越传统,实现从“有”到“再有”;二是发现,建构新理论、新语言,实现从“无”到“新有”;三是转化,以古今为资源,随时代意趣,实现从“集有”到“大成”。
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青铜器不是一般的装饰艺术,其所表现出来的神秘的生命伟力与那沉着、稳定的造型,具有一种岿然不动的霸气,这种霸气在中国雕塑史上是不可多见的。
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在青铜器的纹饰中,最有吸引力的是青铜器的纹饰线条。曲直的造型出神入化,在灵动的纹饰中,凝聚着生命张力,散发出一种遒劲与霸悍。那线条强烈的走势构成了雄浑激越的交响,使人的视觉、情感在激动中舒展,我称之为“青铜线”。
· 艺术家简介 ·
曾成钢,浙江平阳鳌江人,中国当代雕塑界领军人物。现任上海美术学院院长、博士生导师,清华大学美术学院博士生导师,中国文学艺术界联合会全委会委员,上海文学艺术界联合会副主席,上海市美术家协会主席,中国雕塑学会会长。曾任第十一届、十二届、十三届政协全国委员会委员,第六届、第七届、第八届、第九届中国美术家协会副主席。他的作品深植于传统文化沃土,以雄浑的艺术语言和厚重的文化内涵著称,在国内外享有广泛声誉。
代表作品有《鉴湖三杰》《梁山好汉系列》《莲系列》《精灵系列》《战友》《月光》《愚公移山》《圣火接力》《伟业》等。曾在德国、瑞士等地举办大型个人展览,作品曾获第七届全国美展金奖、国际奥林匹克体育与艺术展银奖、德国北方艺术大奖等国内外奖项。曾主持多项国家重大创作活动,作品被中国美术馆、中国国家博物馆、中国国家画院等国内外地区、艺术机构所收藏。