绿行者之心
开展时间:2026-03-07
结束时间:2026-04-12
展览地点:協力空间
展览地址:北京朝阳区酒仙桥2号798艺术区中一街
策展人:曹娅妮
参展艺术家:杜蒙,范崇赫,Xanthe Burdett,一文
主办单位:協力空间
请进。
欢迎——!欢迎光临,亲爱的探访者!
嘘!千万小声点,这可不是什么随随便便闲逛的地方。这里是漫游者的聚集地,是观察者的珍奇屋,是绿行者之心所在的神秘花园。
在这儿,时间是幻觉,奥陶纪到第四纪,门后是地球漫长演进过程的缩影。从一文绘制的数亿年前即生长出的软体动物的壳,到Xanthe Burdett用枝叶缠绕起两千多年前古老人类文明中的神话传说,再至今天杜蒙用水泥与玻璃捕捉着于城市缝隙中生存穿梭的动植物,和范崇赫“杂交”出的诞生于工业社会的仿制景观。
这所花园里,“自然”是地球与创作的永恒主角,但别指望在其中欣赏到任何温驯而呆板的美丽花草。这里是用最特别的“生物”交织起的现实与虚幻,它们在沉积、在防御、在生长、在讲述、在炫耀、在窥视。每一只、每一株皆是用相对平面化的、聚焦于创作对象本体的创作手法记录下的自然与人类的故事,是以艺术家的目光赋予第二生命的奇异生灵。
听着,听着!亲爱的探访者,这花园在低语,要仔细听:心之所在、心之所向即是归处,在自然中穿行者终将把心归于自然。
还不进来?
文/曹娅妮
关于艺术家
杜蒙/Du Meng
出生于1986年。2008年本科毕业于中央美术学院设计学院。2013年毕业于美国罗切斯特理工大学玻璃专业,目前工作和生活在北京。
杜蒙始终关注对记忆的保存与记录,以免它们随时间的流逝而消退。凭借能够从故事中提取意义的天生敏感性,杜蒙展现记忆衰变的过程,呈现它们如何从潜意识里缓慢消失,变为纪念记忆本身的一种方式。她将速写和插画手法融入到对玻璃的表层处理及图像制作工艺之中,并加入来自个体经验的现成品,以此再现她不愿丢失的,来自特定时空之下的乡愁跟记忆。
个展
2025 我在森林,迟一点到,否画廊(美国纽约州纽约)
2024 跃上水泥花坛,摩天轮画廊(中国深圳)
2023 白日之影,暗夜之影,否画廊(美国纽约州布鲁克林)
2022 高地回声,启皓北京中庭 (中国北京)
2019 烬,否画廊 (美国纽约州布鲁克林)
2018 间,上海玻璃博物馆(中国上海)
2016 退火,否画廊(美国纽约州布鲁克林)
2013 念,RIT NTID Gallery(美国纽约州罗切斯特)
群展
2025 多维:中国当代工作室工艺,维多利亚与阿尔伯特美术馆(英国伦敦)
2024 走近,走进,Lens Gallery(中国北京)
2023 暂停键-否画廊创立十周年纪念展览,否画廊 (美国纽约)
茶知道茶知道,摩天轮画廊 (中国深圳)
2022 我的花还没有名字,上海玻璃博物馆(中国上海)
地面飞行,空中降落——玻璃艺术展,可见光艺术空间 (中国上海)
向内而生——窗内的风景:当代艺术与设计,之谷(中国北京)
遇见•预见——中国当代艺术藏家推荐展,博尔德艺术空间(中国北京)
艺久弥新,否画廊(美国纽约)
2021 物之初艺术展,松美术馆 策划,梵几颐堤港店(中国北京)
海克尔,白垩纪与倭瓜自然科学艺术展,爱马思艺术中心(中国北京)
寻找隐匿的天才:薇薇安 ・迈尔,今日美术馆2号馆(中国北京)
2020 炙热元素,安云艺术设计中心(中国深圳)
2019 四种夏天,金杜艺术中心(中国北京)
2019 Mind the Gap, 特拉华当代美术馆(美国特拉华州威明顿市)
2018 仰观俯察:2018国际艺术与设计邀请展,上海宝山国际民间艺术博览馆 (中国上海)
2017 艺术北京,否画廊(中国北京)
2016 日本金泽国际玻璃大展(日本金泽)
三,Gallery R(美国纽约州罗切斯特)
碰撞/裂变 当代玻璃艺术学术展,天元玻璃艺术节2016玻璃&冰雪主题活动,怀来天元玻璃艺术馆 (中国怀来)
IGLASS,阆风画廊(中国上海)
2015 In-visibilia, Gallery 1975(美国纽约州罗切斯特)
2014 Young & Loving!, S12 Gallery(挪威俾尔根)
4&1,University Gallery(美国纽约州罗切斯特)
未期待的图景,Gallery R(美国纽约州罗切斯特)
2013 2013上海艺术设计展,上海设计博物馆(中国上海)
2012 RIT美国国家工艺系研究生展-创作的过程,Gallery R(美国纽约州罗切斯特)
2009 ICOGRADA世界平面设计大会中央美术学院优秀毕业生作品展,中央美术学院美术馆(中国北京)
驻场项目
2020 驻地艺术家项目,日本濑户国际陶瓷与玻璃艺术交流中心(爱知县,日本)
2019 驻地艺术家项目,日本爱知教育大学,玻璃专业 (爱知县,日本)
2017 驻地艺术家项目,日本爱知教育大学,玻璃专业 (爱知县,日本)
2013-2016 驻地艺术家项目,美国罗切斯特理工学院,美国国家工艺系,玻璃专业(美国纽约州罗切斯特)
出版及报道
2020 “这也是我自己的心情写照——总得抓住点什么,哪怕只是一株假草|杜蒙 一席第807位讲者”,一席YiXi,2020年11月16日,插图
“天涯若⽐邻 — 北美抗疫线上慈善拍卖会7⽉8⽇开拍!”,艺术中国,2020年7月8日,插图.
“用玻璃讲故事”,《北京晚报》, 方非,2020年7月9日:09,插图.
“小瘾隐于市”, 《时尚COSMOPOLITAN》,2020年7月,插图.
“专访 | 艺术家杜蒙,玻璃艺术的别样美学”,倍儿艺术,徐天楚,2020年1月23日,插图.
2019 “Embers and Ambers 碳烬与琥珀”,艺术中国,何雨,2019年12月18日,插图.
“杜蒙:玻璃是一种有温度的材料”(否画廊展评),Vogue中国,水母,2019年12月刊,插图.
“‘间隙 | Mind the Gap’中国/华人女性艺术家展将在特拉华当代艺术馆展出”,艺术中国,2019年11月14日,插图.
“杜蒙:用玻璃讲故事的艺术家”,新华社, 宋美黎,任超,2019年11月12日,插图.
“沉静之美!85后北京女孩,将玻璃变成艺术品,讲述有温度的故事,获得国际大奖”,人民日报文创微信公众号,2019年11月4日,插图.
“85后北京姑娘,斩获被日本垄断30多年的大奖,成中国第一人”,一条,周树婷,2019年9月21日,插图.
“与这四位艺术家一起畅想‘四种夏天’”,环球网,2019年8月8日,插图.
2018 "玻璃的语言",NeoCha, 陈元,2017年5月17日,插图.
“KEEP IT GLASSY. 要做玻璃女孩吗?坚硬又脆弱、隐晦又透明、温柔又坚定”,黑书,2018年10月14日,插图.
“珍盘知味”,Wallpaper卷宗,2018年1月&2月合刊,插图.
2017 “融入生活的艺术——2017艺术北京否画廊西堤联合开展”,艺术中国,2017年5月2日,插图.
2016 "The Spoiler's Hand", Melissa, Chapman,第十二期
“杜蒙:玻璃凝固了乡愁”,城里城外,廖汉斯,2016年8月
杜蒙:退火(展览画册),美国纽约否画廊2016
2015 “玻璃旧事”,中华手工,谢凯,2015年9月刊
“遇见杜蒙,感受玻璃的温度”,2015年6月
“Glass Tiger Meng Du.” Art House Press,Cordaro, Cordell,第六期
“New Glass Review" 第三十六期,美国康宁玻璃博物馆收录
流变,2015年青岛当代玻璃艺术展艺术家作品集
奖项
2018 第47届国际玻璃艺术大会新锐艺术家,国际玻璃艺术大会(意大利威尼斯)
2016 奖励奖,2016年日本金泽国际玻璃大展(日本金泽)
2014 第43届玻璃艺术大会国际学生展览三等奖,Palmer House(美国伊利诺伊州芝加哥)
2012 第42届玻璃艺术大会国际学生展览三等奖,SeaGate会展中心(美国俄亥俄州托利多)
范崇赫/Fan Chonghe
出生于1996年,2019年本科毕业于鲁迅美术学院油画系,并先后在英国格拉斯哥艺术学院(GSA)纯艺学院和鲁迅美术学院(LAFA)绘画艺术学院获得硕士学位。现工作和生活于辽宁沈阳。
范崇赫近些年的绘画实践多以介于自然与人造之间的,难以被明确归类的都市景观为描绘对象。在画面中,原本预设的视觉秩序与空间逻辑被有意省略或消解,主体对象在二维平面内重新构建自身,从而呈现出一种令人陌生的,不稳定的悬置状态。绘画在此既表明其中立的旁观者立场,同时又召唤着个体对日常视知觉经验的批判性回溯与重构。
展览
2024 “作品集02”, ARR Gallery,,杭州
“偏心的卫星 Until We Meet”,協力空间Double Double Gallery,北京
2022 “聚核” 破冰艺术计划,发酵艺术中心,沈阳
2021 “GSA Postgraduate Showcase”,Stow Building,格拉斯哥,,英国
“Plan B”,SaltSpace Gallery,格拉斯哥,英国
项目
2025 “完美的一天” ,奉天工场文化创意园,沈阳
2021 “Balancing Art Residence Project”,SaltSpace Gallery,格拉斯哥,英国
赞瑟·伯德特/Xanthe Burdett
出生于1995年。赞瑟是一位来自英国德文郡的艺术家,目前在伦敦生活和工作。她的创作以绘画为主,同时涵盖素描与装置艺术。她于2024年毕业于皇家艺术学院绘画专业硕士课程,并于剑桥大学获得教育学、英语与戏剧学学士学位。
赞瑟的创作关注自然中的身体,以及“身体作为自然”这一问题。通过一种深深植根于具体地域的个人神话体系,她将身体与故事彼此缠绕,构建出层层叠加的作品,在那里,人类与非人类之间的界限不断摇曳、延展。作品在极端尺度之间转换、拉扯,在层层罩染之下,奇异的生物仿佛从画面深处浮现至表面。
个展
2025 Psychopomp,Palo 画廊
Voices Caught in the Earth,Wilder画廊,Echo艺博会
群展精选
2025 Untitled Miami,Palo 画廊
Aspen Art Fair,Palo 画廊
Flora’s Cloak,Huxley-Parlour 画廊
Early Bird,Palo 画廊
I am the I am,Palo 画廊
2024 When the Curtain Falls,Blue Shop 画廊
Omnipotence of a Dream,索尔福德博物馆
Artist Focus,Wilder 画廊
Within and Without, Liliya 画廊
The Unwritten Script,Sarah Kravitz 画廊
Palimpsestic Impressions,Arusha 画廊
2023 Jackson’s Painting Prize exhibition,Bankside 画廊
2022 Young Masters Art Prize,Cynthia Corbett 画廊
2021 夏季展,皇家艺术学院
2020 Royal Institute of Oil Painters,Mall 画廊
奖项与驻留项目
2024 Studio West - West Residency
2023 De Laszlo Foundation Young Artist Award - Winner
Jacksons Painting Prize - Shortlisted
2022 De Laszlo Foundation Young Artist Award - Highly Commended
一文/Yiwen
1995 年出⽣于杭州, 于 2017 年、 2022 年在中国美术学院取得学⼠与硕⼠学位。 现⽣活、 ⼯作于杭州。
创作以综合材料为媒介, 围绕⾃然、 有机体、 环境与⼈类⼲预的相互关系展开。 试图通过⾃然现象来阐述某种普遍性。 这不再是对景观的简单描摹, 或许说当⾃然映⼊眼帘的瞬间, 它就已不再是”⾃然”本身。 最近系列作品围绕软体动物的保护机制及漫⻓⽣命⼒展开, 尝试以更轻柔的⽅式表达。
展览
2026 “⾃然叙事”双个展, 周围艺术画廊, 上海
2025 “聚点成线”群展,愚社,上海
“缓⾏”个展,时空间,北京
2024 “⾃然对话”双个展,卡斯普多特,杭州
“多重缠绕与拒绝”,棠美术馆, 东莞
2023 “⽥野笔记”群展, o2 新氧艺, 北京
“献给阿尔吉侬的花束”双个展, 拱形画廊, ⻓沙
“tunnel”—“潮间带”,个⼈项⽬,random, 杭州
“薄雾穿⾏”,双个展,協⼒空间, 北京
“森林”双个展,计划单位,深圳
2022 “印相版画展”,宁波美术馆, 宁波
“环形路径”个展,卡斯普多特,杭州
2021 “森林与夜晚”,卡斯普多特,杭州
关于策展人
曹娅妮 / Cao Yani
1990年生于北京。独立策展人,艺术家。2012年毕业于中央美术学院;2013年毕业于伦敦艺术大学。曾任PLATESPACE主理人及策展人。主要关注年轻艺术家实验性实践,语境式与结构性空间叙事。