李真是当代华人雕塑领域极具影响力的艺术家之一。他以独特的墨黑雕塑语言，将儒、释、道思想中的“气”“虚”“静”等精神结构转化为当代雕塑的视觉表达，在东方哲思与现代雕塑语汇之间建立起具有极高辨识度的创作路径。在他的作品中，厚重体量与轻盈气韵并存，雕塑不再只是物质形体，而成为承载精神能量的空间场域。

本次展览系统呈现李真自1990年代末以来的创作历程，汇集雕塑与绘画作品六十余件，涵盖“虚空中的能量”“大气神游”“天燧”“凡夫”“青烟”“天文”等多个重要系列，呈现艺术家从早期对“气”的体悟到近年对符号与精神空间的延展，也展现其在二十余年创作中不断深化的东方精神探索。

在李真的雕塑体系中，“大气神游”不仅是一个系列名称，更是一种持续展开的精神方法。自2001年该系列开启以来，艺术家通过墨黑体量与金、银材质的运用，使作品在物质密度与精神轻盈之间形成微妙平衡，并逐渐将创作重心由形体塑造转向精神空间的建构。此后，“青烟”系列以坚硬材质模拟空气流动，将时间与记忆转化为可视结构；近年的“天文”系列则将书写从语意中抽离，使“气”的流动延伸至符号与观看结构层面。

本次展览由吴洪亮策划。继2017年在台北当代艺术馆策划李真大型个展之后，时隔近十年，他在广东美术馆再次以“大气神游”为核心线索，重新聚焦艺术家最具标志性的创作体系，呈现其在东方精神传统与当代雕塑语言之间所构建的独特能量场。

前言

策展人/吴洪亮

2017年盛夏，在台北当代艺术馆为李真策划“世：一场自愿非愿的游浮”，以“来、往、入、出”四章，梳理他从精神造像到现世反思的创作脉络，聚焦人性、生存与存在的辩证。那场展览是我与李真深度对话的起点，亦是对其艺术体系在台湾的首次系统性呈现。近十年后，我们在广东美术馆新馆以“大气神游”再聚，将他最具标识性的系列及最新作品完整集结，既是创作生涯的里程碑式回望，亦是精神脉络的递进式展开。

之于李真的雕塑本就是自带气场，自会沉默而温暖的言说：在青铜、泥土的重量里，藏着最轻盈的魂魄；在浑圆静默的造型间，涌动着生命最本真的动能。轻与重、虚与实、出世与入世、形骸与心神，在他的创作里从不对立，而是自然相融，蔓延出一缕生命的哲思。

作为来自中国台湾的艺术家，李真的根脉深植东方，却从未被地域、范式与传统所束缚。他取禅之空灵、道之逍遥，不造偶像，不逐表象，只以气韵为引，以心性为灯，让每一尊雕塑都拥有自由呼吸的生命。更难得的是，他的作品里藏着一丝不易察觉的幽默，一种穿越人性的欢愉，在沉郁肃穆的黑色场域中，不显张扬，却能自发光亮，让有些萧瑟疏离的世界忽然变得柔软、可亲近。

总之，李真的作品独出一脉，不逐潮流，可不附言说，更不必求解。此展，只需共一场自在神游，无界、无重、无缚。

关于艺术家

李真，1963年生于中国台湾云林，目前创作于台中、上海两地。李真早期涉猎佛学道家等，在自由创作的精神中融入自我摄心之情感，吸收东方传统与西方雕塑及原始非洲大洋洲等艺术养分，更结合当代思维，作品不受单一传统束缚，既重又轻的墨黑雕塑，呈现出浑然天成的效果。李真透过艺术进行个人的“精神疗伤”，在俗世中寻找乐土，在作品中创造灵性空间，用幽默诙谐的方式暗喻世事。

重要个展：“李真：大气神游”（广东美术馆新馆，广州，2026）、”迷思与不解：人性逆袭另类诡辩──李真个展（亚洲艺术中心，台北，2025）、“瑶台浮世：大气神游之现相篇——李真墨黑雕塑 2020-2023”（亚洲艺术中心，北京，2025）、“优雅中的矛盾：大气神游之现相篇──李真个展“（亚洲艺术中心，台北，2023）、“青烟——李真新作展”（亚洲艺术中心，北京，2019）、“古往今来——李真个展”（震旦博物馆，上海，2018）、“‘世’一场自愿非自愿的游浮“（台北当代艺术馆，台北，2017）、“荒徒——李真凡夫系列首展”（亚洲艺术中心，北京，2014）、“「Discovery华人艺术纪」 - 李真文献展”（亚洲艺术中心，台北，2013）、“李真2013巴黎旺多姆广场大型雕塑个展”（旺多姆广场，巴黎，法国，2013）、“造化之「不生不灭」: 千岁与草民”（弗莱伊美术馆，西雅图，美国，2012）、“李真台湾大型户外雕塑首展——大气”（中正纪念堂，台北，2011）、“天燧——夜光盈昃新系列发表”（ShContemporary，上海，2010）、“李真：精神 ‧ 身体 ‧ 灵魂”（新加坡美术馆，新加坡，2009）、“神魄”（亚洲艺术中心，北京，2008）、“寻找精神的空间”（中国美术馆，北京，2008）、“虚空中的能量，第52届威尼斯双年展”（威尼斯，意大利，2007）、“李真雕塑展”（台北国际艺术博览会，台北，2005）、“大气神游”（古豪士画廊，纽约，美国，2003）、“虚空化境——界中界”（台北国际艺术博览会，台北，2000）、“虚空中的能量”（台北国际艺术博览会，台北，1999）

重要群展：“烟火指数·2026成都双年展”（成都市美术馆，成都，2026）、“未来花园——当代公共艺术展”（广东美术馆白鹅潭馆区，广州，2024）、"时间引力——2023成都双年展"（成都市美术馆，成都，2023）、"寻道忘远——海峡两岸当代水墨交流展”（大新美术馆，广州，2022）、“静水流深——亚洲艺术中心四十周年特展”（亚洲艺术中心，北京，2022）、“[越界]~在砌时变局中纵横——亚洲艺术中心台北旗舰空间开幕展”（亚洲艺术中心，台北，2021）、“2020——松美术馆邀请展”（松美术馆，北京，2020）、“佛陀．中国—甘肃省博物馆藏早期佛教文物展”（苏州博物馆，苏州，2019）、“延伸的空间——2018东莞雕塑装置艺术节”（旗峰山艺术博物馆，东莞，2018）、“文兮归来——中国当代艺术展”（深圳美术馆，深圳，2018）、“枕流漱石 - 当代文人艺术展”（亚洲艺术中心，北京，2015）、“文化 ‧ 精神 ‧ 生成，第 55 届威尼斯双年展”（威尼斯，意大利，2013）、“灿烂的伦理学”（Interalia Art Company，首尔，韩国，2011）、“新东方精神 II—承启”（亚洲艺术中心，北京，2010）、“新东方精神 I—沉积”（亚洲艺术中心，北京，2008）、“天行健—中国当代艺术前沿展”（亚洲艺术中心，北京，2007）、“中国当代雕塑十人展”（亚洲艺术中心，北京，2007）、“中国当代艺术前沿展 1966-2006”（路易斯安那现代美术馆，哥本哈根，丹麦；以色列博物馆，耶路撒冷，以色列，2007）、“威尼斯第十届国际雕塑及装置大展 OPENASIA”（威尼斯，意大利，2007）、“「虚拟的爱－当代新异术」国际展”（当代艺术馆，台北，2004）、“威尼斯第七届国际雕塑及装置大展 OPENASIA”（威尼斯，意大利，2004）、“「无疆界的中国」华人当代艺术联展”（苏富比曼哈顿总部，纽约，美国，2001）