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郭雨桥:梦想之家

开幕时间:2026-04-04 15:00

开展时间:2026-04-04

结束时间:2026-05-12

展览地点:共同艺术中心

展览地址:北京朝阳区酒仙桥路2号798艺术区707街B03

策展人:彭锋

参展艺术家:郭雨桥

主办单位:共同艺术中心

展览介绍


梦想之家

文/鲍禹

所有的建筑,都是子宫的记忆。

在人类进入世界之前,每个人都曾生活在一个封闭的空间之中:温暖、黑暗、被液体包围,没有语言,也没有边界。这个最初的内部空间构成了人类关于“家”的原型想象。从洞穴到房屋,从城市到国家,人类不断在外部世界中建造新的结构,以重新获得这种被包裹的状态。建筑不仅是居住的容器,也是人类试图延续这一原初经验的方式——一种对内部空间的持续复制。然而在当代社会,这种稳定的内部正在逐渐松动。

家庭结构持续变化,城市生活高度流动,亲密关系不断重组。与此同时,数字技术深入私人生活:经验被记录、传播并转化为数据,人与人之间的关系越来越依赖屏幕与网络。社会学家Zygmunt Bauman 将这种状态称为“液态现代性”。在这样的社会结构中,稳定的关系逐渐溶解,一切都处于持续的流动与重组之中。传统意义上的“家”不再是一个固定的地点,而更像一种临时生成的结构——一种在不断变化的世界中短暂形成的内部。技术同样在改变身体本身。从辅助生殖到基因技术,生育逐渐从自然过程转变为可以被规划和管理的系统。理论家 Donna Haraway 在其关于“赛博格”的讨论中指出,当技术进入身体内部时,自然与人工之间的界限开始变得模糊,身体不再只是生物学的存在,而成为一个不断被重写的结构。在这样的历史条件下,子宫也逐渐呈现出新的文化意义:它不仅是生命生成的器官,也是一种关于内部空间的原型模型。

郭雨桥作为同时拥有建筑师与艺术家双重身份的创作者,她的实践长期在空间与身体之间思考“栖居”的问题。在她看来,身体本身就是一种居所:身体是精神的房子,既滋养和庇护个体,也在某种意义上形成限制与边界。因此,在她的绘画中,身体往往成为“家”的隐喻。这些身体被拉伸、变形或重新组合,有时像建筑结构,身体在这里不再只是个体形象,而是一种空间性的存在——一个不断变化的内部环境。从某种意义上说,郭雨桥的绘画可以被理解为一种“亲密建筑”(intimate architecture)。这种建筑并不是由墙壁和结构构成,而是由身体、情感与想象共同形成的内部空间。它既具有庇护性,也包含某种不稳定的张力。

她的图像很少直接来源于现实视觉,而更接近从记忆与梦境中生成的空间结构。梦境在其中发挥着重要作用:记忆在梦中被重新排列,而现实经验也在这一过程中发生偏移。绘画因此成为一种捕捉这种瞬间结构的方式——为那些原本短暂存在的念头寻找具体形态。蓝色构成了这些空间持续存在的气氛。它既像深海,也像宇宙;既像身体内部的流体环境,也带着电子屏幕般的冷光。生命体在这样的空间中漂浮、游动、彼此可见,却始终保持微妙的距离。这种距离既是心理的,也是结构性的:它暗示着当代个体在高度连接的社会中所体验到的某种孤独状态——看似接近、亲密,却始终难以真正抵达彼此。

因此,《梦想之家》并不是对家庭或母性的再现,而更像是一种关于栖居方式的想象实验。当稳定的家庭结构逐渐消失,当身体持续被技术改写,人类仍然在寻找一种能够安放自身精神的位置。如果说过去的“家”源自子宫这一原型空间,那么今天新的“家”或许正在出现。它既不完全属于建筑,也不完全属于身体与关系,而是一种在现实与想象之间不断生成的结构。《梦想之家》正是这种空间的隐喻。一种尚未被完全命名的Dream Home。

关于策展人

彭锋 | Peng Feng

彭锋,现任北京大学艺术学院院长、北京大学歌剧研究院院长、北京大学中国画法研究院院长,兼任国务院学位委员会艺术学理论学科评议组召集人、教育部高等院校艺术学理论本科专业类教学指导委员会秘书长、国际美学协会副会长、中华美学会副会长、中国文艺评论家协会理事、中国美术家协会理事。出版多本专著、教材和文集,策划艺术展览100余次,撰写音乐剧、话剧、舞剧、电影等剧本。

鲍禹 | Brenda

鲍禹,策展人、出版人,共同艺术中心联合发起人。2007年毕业于中央民族大学美术学专业,深耕中国当代艺术领域近20年,专注学术出版、展览策划与艺术机构创新运营。曾任《美术关注》副主编,创办《流动艺术》学术品牌,与艺术理论家彭锋合作主编出版《女性艺术家的自我镜像》《超现实波普》《中式表现》《新水墨》等20余部学术专著,构建系统的当代艺术文献体系。策展实践成果丰硕,先后策划出品《纸是》开馆展、《材质与表达》、《灰色为什么重要》、《高考-李洪波个展》、《新抽象》、《隐士的凝视-叶恒贵个展》等学术展览30余场,聚焦材质、民间技艺与传统文化的当代转换。2015年,以众筹方式开创画廊运营新模式“共享艺术合伙人”,提出“共同艺术·共享收藏”理念,重塑画廊运营逻辑,打造艺术IP孵化与商业化运营体系,构建藏家深度参与、艺术价值共享的创新经营模式。2019年入驻798艺术区至今,累计举办高品质展览近100余场,持续携机构亮相ART021、北京当代、西岸艺博会、DnA深圳设计与艺术博览会、Art Taipei(中国台北)、Art Central(中国香港)、Art Dubai(阿联酋)、Art Busan(韩国)、Art Miami(美国)等国内外核心艺博会,建立海内外艺术传播通道。

关于艺术家

郭雨桥 | Yuqiao Guo

郭雨桥(1992年生于北京),成长于北京与美国之间,现居伦敦,是一名艺术家和建筑设计师;同时她也是伦敦本地手工冰淇淋品牌Matter at Hand的创始人。她在实践独立建筑设计的同时,也专注于油画创作。郭雨桥在2019年获得美国哈佛大学设计研究生院建筑学硕士学位,此前在2015年获得美国波莫纳学院艺术与环境分析双学士学位。

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