“试过错过碰过见过，但未相识过。” 是否曾畅想，这些直抵灵魂的声音化作色彩与线条，会构筑出怎样的艺术宇宙？2026年4月11日，「声画共生：黄贯中的摇滚美学宇宙」跨界艺术展将在广州与亨美术馆正式启幕。这不仅是一场视觉艺术展，更是一次摇滚精神与岭南文化交融、听觉与视觉边界消融的沉浸式感官实验。

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[ 关于展览 ] .

身份回响：从吉他弦到调色板，艺术是本心归途

作为华语乐坛传奇吉他手，黄贯中（Paul Wong）的艺术根基早已深植美术领域。毕业于香港理工学院设计系的专业背景，赋予他独树一帜的审美视角。在他的创作语境里，音乐的声音从未消散，而是沉淀为画布上的灵动线条，凝结成水彩中的细腻晕染。

本次展览以“声画共生”为核心命题，解构其创作生涯的内在逻辑：旋律即色彩，节奏即笔触。黄贯中在创作中直言：“一有少少我唔钟意，我就唔要。”这份极致苛刻的艺术自觉，让现场每一幅手稿都留存着声音在纸面上“首次显影”的原生状态，成为他在粤语文化语境下最真挚的艺术独白。

四大光谱：摇滚能量碰撞岭南气质，视觉演绎多元风格

展览深度融合了广州市的岭南园林意蕴，打造四大主题单元，以多元视觉光谱，呈现摇滚能量的视觉演变轨迹。摇滚灵魂的视觉觉醒：展出私密写生纸本作品，捕捉灵感迸发瞬间的纯粹初心；

画布上的声波裂变：囊括迷幻、朋克、金属、自由四大视觉风格，让摇滚精神以色彩为语、以线条为韵。

迷幻单元，晕染笔触如彗星划破夜空，映射都市的迷离诗意；朋克单元，撕裂线条似广东道霓虹跃动，迸发强劲力量感；金属单元，厚重肌理如雕塑般沉稳矗立，诉说生命的深邃厚重；自由单元，呼吸感十足的留白，如荒草随风摇曳，回归生命本真状态。无需冗长注解，色彩与线条本身，便足以诉说摇滚精神与岭南城市气质的深度共鸣。

文化共振：大湾区跨界新标杆，港乐与当代艺术的融合探索

作为粤港澳大湾区文化交流的重要项目，本次展览不仅是对黄贯中个人艺术成就的系统性梳理，更是对港乐文化与当代艺术融合方式的全新探索。传奇音乐IP与专业艺术场馆的强强联合，也将成为广州春季文化消费的全新热点，为大湾区文化跨界发展注入新活力。

“当天街灯只好空等，我终于知道，不应该知道。”在这个交织着吉他轰鸣与油彩芬芳的艺术宇宙里，我们诚邀每一位观众前来，与黄贯中的摇滚美学“重新相识”，用心感受声音与色彩、摇滚与城市共生的独特之美。

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[ 关于艺术家 ] .

黄贯中

黄贯中，自幼醉心绘画艺术，于他而言，画笔既是艺术表达的延伸，更是情感抒发的另一重语言。十二岁时，他拜师香港艺术家陈绍绵，打下扎实的绘画基本功；后入读香港理工学院（现香港理工大学）设计专业，进一步深化艺术修养。

他的创作始终游走于抽象与结构的边界，色彩与线条随情感流转，如音符般无拘无束地跃动于画布，勾勒出独属于他的艺术节奏与自由气息。走进黄贯中的艺术世界，便是一场追溯记忆与情感流动的旅程。他以九龙寨城的成长经历为灵感源泉，将儿时在市井间汲取的温暖、慰藉与人间烟火，幻化为色彩鲜明、层次丰富的视觉语言。其创作，是对成长、记忆与自我的一次次回望与重塑，画布之上，过往片段与当下情感交织成诗，让观者于色彩线条之间，感受生命的流动与艺术的真诚力量。

众人皆知他是Beyond乐队中那道灼热的电吉他光芒，却鲜少知晓，他拿起画笔的时间，早于拿起吉他拨片。他说：“我用音乐绘画，用画笔做音乐。”这并非修辞，而是其艺术生命的真实写照——听觉与视觉在他的创作里从不对立，而是彼此贯通、共振共生的表达通道。于他而言，绘画从非玩票性质的副业，而是更为深沉、私人的情感表达，创作始终与音乐相伴，音乐也始终内在于视觉构建之中：节奏化作画面结构，旋律转为斑斓色彩，情感凝为艺术形态，他的画作，本就是另一番形式的音乐乐章。

黄贯中的作品主要分为“乐园”“幻象”“迷阵”“璞墨”四大系列，每一个系列，都是他不同生命阶段的艺术回声，是记忆、情感与思考的视觉化展开，亦是他声画共生艺术理念的具象表达。

主要展览

2025年杭州H Gallery 声波裂变——黄贯中个人画展；

2025年上海H Gallery 漆迹空间「光海 —— 王静之篆刻展」群展

2024年Shout Art Hub & Gallery香港九龙圆方SHOUT Contemporary「童城迷路｜Lost in the Magic Kingdom」个展；

2016年成都阿玛尼艺术公寓ART RESIDENCE BY ARMANI/CASA「声色犬戎*黄贯中跨界画展」个展；

2016年北京西巷空间「声色犬戎 COLORS OF SOUND」个展

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[ 开幕音乐活动 ] .

音乐活动

当摇滚美学遇见青年之声，当画布上的声波裂变在草地现场共振！值此《声画共生：黄贯中的摇滚美学宇宙》展览盛大开幕之际，我们特邀青年歌手以歌声致敬摇滚精神，用旋律延续展览的听觉维度。您不仅可以走进美术馆感受黄贯中的绘画与音响装置，还能在草地上聆听年轻音乐人对摇滚经典的重新诠释，在音乐与视觉的交织中，提前沉浸于“声画共生”的美学宇宙。

以《声画共生：黄贯中的摇滚美学宇宙》展览开幕为契机，通过青年音乐人与摇滚艺术家的隔空对话，推广跨界艺术与青年文化，增强展览的互动性与传播力，丰富科技园企业员工与市民的文化生活，打造一个融合视觉艺术、摇滚精神与现场音乐的沉浸式艺术嘉年华。

秋林乐队

秋林乐队是大陆首位荣获台湾金曲奖最佳客语歌手的音乐团队，代表作有生态纪录片原声带《湿地的力量》。