2015年1月18日下午3点在深圳1618艺术空间开幕的“后水火——左正尧水墨、陶瓷艺术作品展”将展出艺术家左正尧先生水墨和陶瓷作品。当人们检索当代艺术在这两个领域的历史进展的时候，左正尧是一个无法绕过的人物。作为从上世纪80年代起就开始投身美术新潮的艺术家，一直以来，左正尧的艺术创作方向相对集中在当代水墨和当代陶瓷艺术这两个领域，并且都取得了傲人的成绩。2013年，左正尧参加威尼斯双年展，更是在国际上得到了一致的认可。

表面上看，当代水墨与当代陶瓷似乎是两个相对独立的创作领域，其实内在却有着令人寻味的联系。本次策展人孙振华先生认为“这是一种当代精神气质的关联：它们都较好的完成了从传统向现代的转化，在保留、传承传统技法、材料的同时，又大胆创新，引入当代艺术思维方式，使水墨、陶瓷这些最能体现中国传统文化精髓的古老艺术，同时又成为当代人的精神世界的载体，成为表达当代情怀和当代文化思想的手段。”

就材质而言，水墨的材质为宣纸，陶瓷为泥，泥与纸属于两种截然不同的物质。于艺术家而言，这些都只是媒介或载体，都是表达所需的物象。而水墨和陶瓷都有各自的习性和特质，艺术家在创作时，思绪就游走于在两者之间，寻找一种自我表达的方法。水墨作品也会因为水与墨、宣纸在材质上的排斥与碰撞产生偶然性的效果。而釉下彩陶瓷会在烧制过程中发生窑变，出现意想不到的生成，这正是水墨新瓷的独特魅力。无论是水墨还是陶瓷，都是艺术家精神世界经历过“水”与“火”的实验、碰撞、锤炼、融合等多种方式后呈现的，因此策展人将展览命名为“后水火”。

想必我们能通过观看此次展览，感受到艺术家的创作在水墨与陶瓷、传统与当代之间的游离交汇之美。使得我们在一边欣赏水墨人物画新作的同时，又能品味新瓷的韵味与流转。而两者在同一场域中，又能促使我们能够多角度、全方位地感受到艺术家奇思妙想的精神世界。

当然，这个展览只是左正尧艺术创作的局部，展现了他创作的一个横切面。愿观者能从中感受到艺术家藏中国传统智慧于当代艺术之中的魅力，以及艺术家为推陈出新、融合变化所作出的努力。