求。不同时代的雕塑，体现了其所在城市在特定时期的特征，都给人以不同的思考和借鉴。

城市的主体是建筑，在丛林一般的建筑内外，雕塑起着不可或缺的调节作用！它缓解视觉疲劳，解除拥堵，美化大小环境，愉悦人之心灵。

雕塑通常以环境雕塑（也称城市雕塑）和架上雕塑两种形式呈现。

“城市雕塑”，因其公共性,必然要受各种因素的干预限制：如特定城市人群、社会文化及思维模式等的影响。在我国，许多建筑的拥有者，也是周边环境雕塑的左右者。财力物力决定作品的创作方向甚至水准！加之大众审美能力参差不齐，让雕塑家叹息之事时有发生。专业让位于商业，让位于无知，何其可悲！

“架上雕塑”，是指雕塑家个人探索性较强、创作风格较明显、受公共环境因素制约较少的一类体量较小的雕塑，因多在轴架上完成而得名。在大国文化中，架上雕塑是一种经典表述，是艺术院校口中的“纯艺术”，有着学术的深度和艺术的高度。但，目前来看，这样的作品常常高居象牙塔，与大众有很远的距离。

摆在雕塑家和建筑设计师面前的事实让人深思而谋动！尤其是在当代复杂的艺术背景下 ，架上雕塑”和“环境雕塑”的定义、外延、内涵也有了变化，它们自身的属性正在悄悄地发生着改变。借由雕塑家优秀的架上作品在城市公共空间里的不断推出、展示，我们希冀艺术品和民众审美之间的冲突问题会得到逐步的缓解；我们更加希望雕塑家对时代的真诚探索和感知能够给予大众人文关怀和文化引导。让专业作品走下神坛，去美化大空间，装点小空间。

可喜的是，成都商报、岁月艺术馆和英盟当代艺术馆一直专注于专业艺术传播，与银泰致力于高雅文化艺术的倡导与推广不谋而合。成渝两地又有一批认真创作的雕塑家，把他们的成果展现给银泰的高端人群，既构筑银泰品质生活，也是文化艺术服务高端生活的完美呈现，自然是皆大欢喜之事！

参加这次展览的雕塑家，大都是一直浸润在专业院校 的艺术中坚，长期坚持“架上雕塑”的创作。他们身体力行地实践着真诚、专业的创作理念，用成熟的价值观影响着后来者。他们亦是环境雕塑的创造者，正用实际行动，潜移默化并提高大众的审美。

他们，在成都、在重庆，他们，亦在川美、在川大。他们的作品呢？在建筑旁、在林中空地，也在各大广场。而10月31日，他们与作品，   银泰 !

那追求品质、风格各异的“我，”来吧，来银泰美丽邂逅。

我与你相聚，雕塑    银泰。