原文/梶川  強 | kajikawa tsuyoshi (三条祇園画廊|Gallery Sanjyougion)       翻译/王海堤

浮世绘是日本江户时代发展起来的独特艺术形式，属民间风俗画的一种，虽然早期也有肉笔画（手绘），但是更多的是在版画上的发展。1765年，铃木春信开创了多色版画，从此"锦绘"诞生了。于是，诸多流派逐渐形成，浮世绘开始蓬勃发展。铃木春信的作品对于同时代的浮世绘画师有着十分广泛的影响，包括北尾派、胜川派、歌川派等流派。这些流派的开创之祖分别是：北尾重政、胜川春潮、歌川丰春。说到浮世绘的名家，想必大家脑中首先浮现的是葛饰北斋、喜多川歌磨、东洲斋写乐。但是他们并不属于任何派别，他们用自己的独特表现各自开创了一种派系风格。

本次展览是从江户时代中期到后期，通过展示浮世绘最大流派--歌川派，来呈现日本江户时代的精彩文化。

江户时代中期到后期形成巨大势力的是歌川派之祖歌川丰春。歌川丰春的首位弟子歌川丰国的大幅"役者绘"不断地获得高度评价。除此之外，他对美人画的造诣也很深，他画出了表情丰富、生命力十足的女性姿态。在美人画出名的喜多川歌磨去世后，歌川丰国被称为"美人画达人"。

歌川国贞，在十岁左右就进入歌川丰国门下学习绘画，二十岁出头就表现出丰富的才华，成为美人画和役者绘的超人气画师。在往后的40年间，作为歌川派的重要继承人，不仅创作大量的精彩绘画，还教导培养了众多弟子。同一时代在丰国门下的还有歌川国芳，与歌川国贞一同被称为歌川派的巨头。歌川国芳在最初的"武者绘"方面受到瞩目，此后，美人画、春宫画、风景画等方面的创意题材，也大受观众的喜爱。歌川国芳和歌川国贞对现代艺术也带来重要影响。

歌川广重是歌川丰广（歌川丰春的徒弟）的弟子，与国贞、国芳不同的是，在人物画、美人画以外的系列中，深受欢迎。《东海道五十三次》的成功，奠定了他风景版画第一人的地位。

国贞和国芳均有众多弟子。幕府时期，丰原国周（师从歌川国贞）等画师开始活跃起来，这一时期的浮世绘，颜色变得鲜艳和华丽，也让大家看到进入明治时期颜料的发展和变化。

在歌川派最为活跃的同一时期，十分受欢迎的另一个派系是菊川派，主要代表人物有菊川英山和溪斋英泉。英山因受喜多川歌磨影响，高雅和稳重的画风，被大家所喜爱。英泉以游女为模型所做的美人画，十分出名。

浮世绘反映了江户时代人们的生活、玩乐、憧憬、想象等各种风俗。每次看到浮世绘都会联想到，在舞台上被欢呼声包围的人气歌舞伎演员们的姿态，以及把大家带往被华丽和服包围的花魁的舞姿。不管是现在还是以前，对美的憧憬超越了国家和时代。希望观者能喜欢在日本诞生的日本浮世绘之美。