水墨，作为承载中华民族哲学智慧与审美情趣的独特载体，在笔墨之间映照了我们民族对宇宙、自然与生命的深刻体悟。自二十世纪八十年代初以来，水墨艺术被注入了新的时代活力，国内出现了一些愿意为水墨的当代发展进行探索与尝试的艺术工作者，走上了自身通往当代的转型之路。正是对水墨这一当代转型之路的持续关注，促使武汉美术馆自新馆启幕以来，便将“中国当代水墨”确立为自身学术研究与收藏构建的核心方向之一。我们认识到，武汉美术馆地处九省通衢的中部枢纽城市，系统性地梳理并呈现这一最具本土文化身份与未来潜力的艺术形式，既是自身的学术定位，更是文化使命。

本次展览入围文化和旅游部“2025年全国美术馆馆藏精品展出季”项目，武汉美术馆将自建馆以来在中国当代水墨领域的藏品进行系统的梳理与“活化”。而为这项系统性的工作奠定学术根基、在探索中确立收藏方向的，正是武汉美术馆于2011年发起的“水墨文章——当代水墨研究系列展”这一品牌项目。 十余年来，在受邀策展人与批评家的加持下，我们的研究团队持续围绕当代议题展开深入的视觉呈现与学术研讨。每一届“水墨文章”，都是对当代水墨某个重要切面的深耕与诘问；而武汉美术馆的当代水墨收藏，便是基于这一系列展览的学术成果，在持续的对话与研究中，审慎而坚定地将那些能够代表时代精神、体现原创探索的优秀作品纳入馆藏。本次展览由本馆策展人荆菲担纲，她亦是“水墨文章”品牌项目参与者与见证者之一。

将这份历经十余载积累的馆藏系统地呈现于公众面前，也促使我们回到一个根本性的问题：什么是真正属于我们这个时代的、根植于中国传统的水墨新气象？我们认为，当代水墨的生命力，正在于其原创性。它不是对古人笔墨程式的简单重复，亦非对西方现代观念的生硬移植。真正的原创，是在深刻理解传统文脉的基础上，勇敢地直面当下，用属于这个时代的方式，言说艺术实践者的体验、困惑、思考与理想。本次展览所呈现的作品，其创作者们跨越数个代际，无论是对水墨本体语言进行多元实验，将“水墨”的概念从技术层面推进到精神观照，还是将其延伸至影像、装置等跨媒介的实践中，都集中体现了在“生生不息、多元实验、绵延开放”等多个维度上的可贵探索。

此次展览，旨在向学界同仁与广大观众展示武汉美术馆十余年来以“水墨”为名的思考与努力。它既是一次阶段性的梳理与总结，也标志着一个全新的起点。我们的目标不仅是陈列一批佳作，更是希望通过持续的收藏与研究，构建一个根植于自身文化传统的中国当代艺术话语体系，为与世界进行对话奠定基石。以此为基础，本馆将与学界同仁携手，继续深化藏品体系，共同推动水墨的创造性转化与创新性发展。诚挚地邀请每一位观众，走进这个由水墨构建的、持续生长的研究现场，共同见证并参与书写新时代的“水墨文章”。

武汉美术馆馆长 陈勇劲

2025年8月