展览介绍

2025年度“南山138：浙江青年当代艺术推广项目”，以“神话（Myths）”为策展主题，经社会公开招募，专家评审等多个环节审定，最终票选出曾晨、叶紫、周蒙、张大箴四位当代青年艺术家。他们将以艺术文本借鉴神话故事的语言范式，对内嵌在神话隐喻中的观念符码和认知伦理进行移位变体，通过艺术形态赏析自然之力与本能之力的精神协奏，实现或隐或现的经典重构。

本次展览艺术家张大箴，其作品以​“神话”​为山水画的“灵根”，构建叙事新维度，汲取先民对神秘力量的哲思，用独有的笔墨语境重构​当代山水秩序​，融通万物神灵，将寻常风景通过新奇的视角、精妙的笔法、丰富的色彩幻化成一个个音符，演奏富有律动的山水交响乐，与观者达到神性与灵性的沟通。

展览前言

文/卓鹤君

艺术创造，不管是保守的还是前卫的，都是关于​时代的印记​。中国画的传承与创新，始终是一场跨越时空的对话。仰望祖辈的奉献，新一代的艺术创作者肩负着中国画继承与光大的使命，张大箴用他的努力做出了表率。在这次的个展创作中，他以“神话”为山水画的“灵根”，构建叙事新维度，汲取先民对神秘力量的哲思，用独有的笔墨语境重构当代山水秩序，而并非表面符号的拼贴。“作画如祈舞”是他日常的创作状态，在以神话为文化符号的虚构宇宙中，不论古今中西，一切“天地人神”的移位变体都将达成精神的共生。他以钩提点染融通万物神灵，将寻常风景通过新奇的视角、精妙的笔法、丰富的色彩幻化成一个个音符，富有律动的演奏着山水交响乐，与观者达到神性与灵性的沟通。

大箴有一颗童心。他的作品透出优雅纯静的气息，一种童趣、童韵呈现在作品中，仿佛万物初开时的天真凝视。这种童心是一种长期对世界抱持的好奇。他的笔墨贯穿在树石法之间，在山石皴法，树法语言中发挥出无穷的表现力，精妙而灵练。

大箴有个性，有面貌。他的画面形式处理具有很强的吸引力、视觉感及当下感。有章法，有开合；会操作，会取舍；会独到，会生趣，天赋特强。他将现实中的山水幻化成内心的神话国度，如一阵清气永远飘香。而画面的色彩表现，亦呈现出了强烈的个人技法与特色。有色的作品中​色墨交融​，丰富且雅致，墨有墨感、色有色感。处理得特别之美。

大箴有笔性、有魄力。他将传统与当代融合深度融合，极具时代气息，张扬着一代年轻人的青春活力，充满着想象和冲击。他在长期实践中沉淀出极具辨识度的个人面貌。多年来对宋元明清经典的临习，使他的树石皴法刚柔并济，​苍润厚重​；而“搜尽奇峰打草稿”的笔墨写生，赋予他对时空气韵敏锐捕捉的超能力。因此，他笔下的山河宛如中国古代神话的“万物有灵”，用现代视觉的张力突出传统的笔墨叙事，生长出极强的生命力。

这次展览，他以“边缘诀窍”为题，另叙神话。在这里，神话不再单纯是崇拜的模板，而是可供​拆解​、重组和对话的开放文本。它存在于画面中形色的宗教古迹，也根植在对于自然秩序的合境表达。在叙事的偏移与视角的重构中，在当代语境与远古神话的交织地带，水墨作为游走于具象与抽象之间的艺术，为其找到了传达“边缘诀窍”的绝佳场域。

关于艺术家

张大箴
ZHANG Dazhen

浙江杭州人，2013年毕业于中国美术学院中国画系，获学士学位；2016年毕业于中国艺术研究院，获硕士学位。2020年毕业于中国美术学院中国画系，获博士学位，现任教于广州美术学院中国画学院。他积极探索空间组叠与传统笔墨的新形式，有效继承并拓宽了传统山水画的表达区间，是当代山水新语言的表达者、探索者。