2025年9月17日，北京古北水镇司马台长城夜色璀璨，熔现实主义艺术家、中国工艺美术大师、熔装服装设计师朱炳仁以一场主题为“匠师熔装”的时装秀，为SS2026北京时装周画上圆满句号。这场备受瞩目的压轴大秀，不仅见证了朱炳仁从铜艺大师蝶变为时装设计师的里程碑式亮相，更为中国时装写下“创局”的新注脚。
朱炳仁身着“匠师熔装”
年逾八十的朱炳仁以“八十而立”的艺术魄力，在此次大秀中实现多重突破。他首次以服装设计师身份登上国内顶尖时装舞台，彻底打破艺术领域边界。作为深耕铜艺四十余载的匠人，他始终保持着对跨界创新的探索精神。去年，他将独创的云水墨与熔铜艺术融入现代服饰设计，其作品先后亮相2024米兰时装周及“米兰时装周——柯桥日”，而此次北京时装周大秀成为他跨界时尚领域的第三秀，更标志着其艺术探索的全新高度。
“砺本牛仔”系列
作为国内时尚领域的高水准盛会，SS2026北京时装周象征着行业顶尖影响力。朱炳仁“匠师熔装”秀能够成为闭幕式压轴大戏，亦是北京时装周十周年最重要的一场秀，充分体现了时装周对其艺术跨界实力的高度认可。秀场选址司马台长城，更赋予了此次大秀深刻的文化内涵。朱炳仁借这一文化地标，首次将熔铜艺术与时装作品呈现在长城之上。这一选址本身也是“创局”的宣言——其核心在于以非遗与现代时尚的深度融合打破西方主导的时尚话语体系，搭建属于东方的时尚新框架。
“熔彩织锦”系列
作为全国五一劳动奖章获得者，朱炳仁此次为工匠群体打造专属时装。他打破“下里巴人”与“阳春白雪”的界限，首次将匠人工作装巧妙融入现代设计，通过砺本牛仔、匠构西装、熔彩织锦三大系列共50余套作品，展现从原始材料到最终作品的蜕变之旅。整场秀以三幕式结构构成一场关于“匠心”的完整叙事，传递出非遗传承与创新的时代理念。
这一设计理念与其首创的“熔铜艺术”与“云墨熔装”一脉相承——以“熔”为核心理念，既呼应技艺的专业根基，又暗含“包容”的文化深意。秀场之上，《燃烧的向日葵・国葵》作品惊艳亮相，“国葵”寓意代代向好，寄托着对未来的美好期许。朱炳仁借此时装秀，将中国工匠精神与文化传承融入时尚表达，于长城之巅演绎大国情怀，向世界展现中国文化的独特魅力。
“砺本牛仔”系列
当模特身着“匠师熔装”服饰行走在长城城砖间，古老城墙的沧桑肌理与现代时装的创新设计展开了一场跨越千年的对话。这场大秀不仅是朱炳仁个人艺术生涯的重要突破，亦是其艺术底蕴与创作初心的集中体现，更成为传统非遗在当代活态传承的成功实践，为北京时装周十周年庆典献上了一份兼具文化厚度与时代精神的答卷，更成为中国时装走向国际、叩响世界时尚殿堂的“敲门砖”。
