2025年香港地区的秋拍告一段落,高价作品作为衡量市场水温的重要依据,本季毕加索、赵无极、奈良美智在30件千万级拍品清单中依旧熠熠生辉,全球化局面不可逆转的香港市场传递出怎样的信号?
1
巴布罗·毕加索
《女子半身像》
成交价:1.9675 亿港元
佳士得香港
巴勃罗·毕加索的博物馆级重要作品《女子半身像》以1.9675亿港元领衔本季香港秋拍,打破艺术家在亚洲的拍卖纪录。这幅作品以标志性的立体主义手法,刻画了超现实主义艺术家、摄影师兼毕加索战时情人及缪斯——朵拉·玛尔。风格相近的玛尔肖像现藏于伦敦泰特美术馆、加拿大国家美术馆等重要艺术机构。在阔别拍场25年后,《女子半身像》重现市场,成为近年来上拍尺幅最为重要的玛尔肖像之一。
在全球经济充满不确定性的背景下,为何顶尖艺术品仍被视为“硬通货”?核心在于其无可替代的稀缺性以及坚实的学术定位。尽管毕加索作品数量庞大,但如《女子半身像》这样来源清晰、创作背景显赫、艺术价值获得公认的二战时期杰作,不仅展现了艺术家跨越时代的市场号召力,更是艺术与历史交织的珍贵见证。
2
赵无极
《17.3.63》
成交价:8520 万港元
佳士得香港
作为最早跻身国际一线艺术阵营的亚洲艺术大师,赵无极创作于1959至1972年间的“狂草时期”作品,始终备受藏家青睐。这一时期正值他艺术生涯的盛年,创作力蓬勃迸发。《17.3.63》创作于1963年,是艺术家“狂草时期”的代表力作。画面中大面积铺陈的鲜红色彩,不仅带来强烈的视觉冲击,更赋予整幅画面流动的动势与灼热的情感,仿佛将观者席卷入一场色彩的“情感风暴”。
3
奈良美智
《等不及夜幕降临》
成交价:7990 万港元
苏富比香港
《等不及夜幕降临》创作于2012年,是奈良美智“夜之子”系列中已知尺幅最大的一幅画布作品。该作品的展览履历亦十分亮眼,曾先后在横滨美术馆、伦敦Diary Art Centre及丰田市美术馆等多家重要艺术机构展出。
奈良美智笔下的小女孩形象在亚洲艺术市场上一直炙手可热,多件作品成交价屡破亿港元大关,也使他成为日本身价最高的艺术家之一。截至目前,其已有7幅画作以超过1亿港元的价格成交。值得关注的是,本作曾于2019年现身拍场,当时以9287.5万港元成交;而此次再度易手,成交价格为7990万港元。
4
奈良美智
《粉红亚克力》
成交价:5664.5 万港元
富艺斯香港
《粉红》绘于2000年,而奈良美智当前最高拍卖纪录的两件作品皆诞生于同年。奈良在该年所创作的33幅画作中,仅有11幅采用与此作同样的“半身肖像”构图,而《粉红》更是艺术家生涯至今仅有的四幅同名作品之首。
5
克劳德·莫奈
《午后光影下吉维尼的春天》
成交价:3710 万港元
佳士得香港
《午后光影下吉维尼的春天》创作于1885年,时值莫奈移居吉维尼两年后。同年9月,这幅作品即被其重要画商保罗·杜兰德-鲁埃尔购入并珍藏。此后,它更先后入选美国两大顶尖印象派收藏序列,成为其中不可多得的珍品。
近年来,印象派绘画在国际艺术市场中仍占据主流地位,持续成为艺术投资的重要选择。尤其莫奈作品的市场表现整体呈上升趋势,在全球化背景下,亚洲与中东藏家的需求正日益成为推动市场的重要力量。
6
草间弥生
《南瓜 [TWAQN]》
成交价:3466 万港元
佳士得香港
形态各异、大小不一、颜色多变的南瓜,是草间弥生的经典图腾。《南瓜 [TWAQN]》延续了艺术家最具标志性的艺术主题,以饱满的造型和标志性的波点图案呈现三只形态各异的南瓜,是草间近五年内于拍场出现的尺幅最大的“多南瓜”作品。此作曾现身新加坡国家美术馆及布里斯本昆士兰现代艺术馆的艺术家回顾展。
7
巴布罗·毕加索
《斜倚在靠垫上的裸女》
成交价:3222 万港元
佳士得香港
《斜倚在靠垫上的裸女》画中人物是其最后的缪斯与妻子雅克琳·洛克。尤为珍贵的是,此作为艺术家生前亲自甄选并留存于家中的珍藏,直至其逝世后,才成为艺术家遗产的一部分。
8
罗伊·李奇登斯坦
《远景与桥》
成交价:3087.5 万港元
苏富比香港
朵乐丝与罗伊·李奇登斯坦是当今全球拍场上备受瞩目的艺术家夫妇。本次香港拍卖会首次呈献来自他们二人的五件珍藏,其中四件均在估价区间内顺利成交。
《远景与桥》创作于1997年,完成于艺术家逝世前不久。在这件作品中,李奇登斯坦将西方视角下对中国风景画的既定印象,凝练为标志性的本戴圆点、硬朗的边缘轮廓与鲜明色块,展现出对文化符号的独特转译与视觉重构。
9
赵无极
《27.01.86》
成交价:2980.5 万港元
富艺斯香港
1985至1990年间,赵无极创作了多幅同类作品,而在这些单幅构图中,《27.01.86》是尺幅最宏阔、构图最精妙的代表作之一。作品完成不久后即亮相1988年巴黎亚尔居里亚画廊的大型个展,随后又于2004年入选东京石桥财团普利斯通美术馆的重要赵无极回顾展,亦被牛津大学院士、艺术史家迈克尔·苏立文收录于著作《二十世纪中国艺术与艺术家》。
10
大卫·霍克尼
《第十二幅“非常新”系列绘画》
成交价:2734 万港元
佳士得香港
霍克尼一共创作了26幅“非常新”系列画作,此作为其中第12幅。这件作于1992年的作品融合了艺术家对舞台剧设计的经验、自创的透视视觉理论与马里布自然风景中的灵感,开启了霍克尼的抽象实验。
11
沃尔特·史毕斯
《湖畔宝塔》
成交价:2612 万港元
佳士得香港
沃尔特·史毕斯是一位俄裔德籍艺术家,他在印度尼西亚现代艺术的发展历程中占有重要地位。《湖畔宝塔》是艺术家迄今在市场中出现的尺幅最大之作,也刷新了其个人拍卖纪录。这一纪录始于15年前——2010年佳士得香港拍卖会上,当时以1690万港元成交,并保持至今。
史毕斯以标志性的绘画语言,勾勒出黎明时分巴厘岛建筑的静谧轮廓。画面不仅弥漫着独特的氛围美感,更透露出艺术家对巴厘文化的深入理解与情感共鸣。遗憾的是,史毕斯在艺术创作的巅峰时期不幸早逝,存世作品极为稀少,也使得《湖畔宝塔》更显珍贵。
12
草间弥生
《南瓜 (C)》
成交价:2124 万港元
佳士得香港
《南瓜(C)》创作于1991年,由私人珍藏近20载后重现拍场。在此作中,草间弥生将炙热夺目的红色配以波点和无限之网等标志性元素,塑造了纵深和光影的细微变化,可见艺术家对于色彩与空间的极致把控。
13
巴布罗·毕加索
《男子半身像》
成交价:2050.5 万港元
苏富比香港
《男子半身像》描绘了毕加索晚期作品中最常见而备受赞誉的创作主题之一:火枪手。本作创作于1969年,是毕加索最具生产力的年份之一。这一年,他开始实验以瓦楞纸板作为媒材,创作了包括本作在内共39幅以火枪手为主题的肖像画,且1969至1970年间毕加索所创作的瓦楞纸板肖像系列收藏于许多重要的全球机构中,包括以色列博物馆(耶路撒冷)、泽尔沃斯博物馆(维泽莱)、毕加索博物馆(巴塞罗那)和阿尔敏与伯纳德毕加索基金会。
14
马克· 夏加尔
《爱情之花或鸢尾花》
成交价:1989.5 万港元
苏富比香港
《爱情之花或鸢尾花》创作于1948年,正是马克·夏加尔在战后重返法国的一年。本作中展现了夏加尔作品中反复出现的标志性图案,夏加尔以本作纪念他的第一任妻子贝拉·罗森菲尔德,画中两人相依相拥,展现出无限的爱意。
15
奈良美智
《芽苗小使者》
成交价:1843.1 万港元
苏富比香港
《芽苗小使者》属“使者”画作系列,创作于2000年代初,罕有现身拍场,连同本次上拍,迄今仅见六幅以同类元素为主题的画作。
16
乔治·康多
《躺卧的蓝色形态》
成交价:1819 万港元
佳士得香港
乔治·康多创作于2011年的《躺卧的蓝色形态》是一个“万花筒”——绚丽的色彩和汹涌的形式有力地捕捉了原始的绘画活力和灼热的精神强度。
17
赵无极
《27.01.83》
成交价:1770 万港元
嘉德香港
出自知名国巨基金会旧藏的《27.01.83》,为赵无极80年代的标志性杰作,作品完成的该年,赵无极在欧洲已受邀至法国国家级的美术殿堂巴黎大皇宫的国家画廊举办个展;而在亚洲,他更首次受中国文化部邀请,于北京中国美术馆及其杭州母校举办大展,使其名声在欧亚达至巅峰。《27.01.83》体现了他恢弘的宇宙观、自由无拘的平和大境,与彼时艺术带给他由内而外盛放的瑰丽光华。
18
马克·夏加尔
《送给恋人的鲜花或花束》
成交价:1514 万港元
佳士得香港
画中恋人牵手漂浮在盛开的花束上,满满的诗意与浪漫,背后是夏加尔与缪斯贝拉的幸福时光。此作巧妙融合夏加尔创作生涯中两项标志性元素——由盛开花束所展现的魔幻抒情,以及由一对牵手漂浮于新月之上的恋人所象征的诗意浪漫,构筑出其独树一帜的视觉语言。
19
汤姆·卫索曼
《吸烟者 [#17]》
成交价:1394.5 万港元
富艺斯香港
汤姆·卫索曼是美国波普艺术运动关键人物,他自1967年开始创作的《吸烟者》系列,标志其在美国波普艺术中对感官性、形式与绘画细节探索的突破。此系列中的《吸烟者[#1]》现为纽约现代艺术博物馆永久馆藏。
20
赵无极
《小桥流水》
成交价:1392 万港元
佳士得香港
创作于1955年的《小桥流水》,标志着赵无极从以线条符号进行平面构建,转向对立体空间维度探索的重要阶段,是甲骨文时期的典型代表作品。
21
吴大羽
《京韵-52》
成交价:1320 万港元
保利香港
《京韵-52》约为吴大羽1980年代的作品,标志着艺术家晚年已挣脱具象桎梏,专注于线条、色彩与空间的纯粹关系,直抒胸臆。艺术家将“东方韵致”在方寸画布之间,为中国现代艺术开拓了新方向,创造出独树一帜的崭新面貌。
22
草间弥生
《无限网(SFOOUY)》
成交价:1272.5 万港元
富艺斯香港
2017年所绘的《无限网(SFOOUY)》作为其著名《无限网》系列中的杰出里程碑,既承载着深厚的艺术史底蕴,又融合了震撼的视觉创新与静谧的疗愈深度。在此作中,草间弥生以深邃的黑色背景勾勒出宇宙虚空,其间红白交织的网状纹理跃动生辉,白色线条如穿透性光束划破黑暗,红色笔触则如活生生的火焰闪烁舞动。
23
村上隆
《花朵家长与孩子》
成交价:1257.5万港元
苏富比香港
在国际艺术舞台上,村上隆与杰夫·昆斯、达明安·赫斯特和毛里齐奥·卡特兰齐名。太阳花作为村上隆最具代表性与知名度,同时也是最出圈、风靡全球的IP形象。这件高达2.5米的雕塑如同一幅和谐地家庭肖像。
24
草间弥生
《飞向宇宙 — 波点南瓜(朱红色)》
成交价:1206.5 万港元
佳士得香港
草间弥生通过夸张的比例和鲜艳的色彩,将南瓜这一日常物品转化为具有强烈艺术感染力的雕塑作品,展现了其独特的艺术视角和创造力。《飞向宇宙 — 波点南瓜(朱红色)》通过不锈钢材质的运用,使得雕塑在不同的光线和角度下呈现出多变的面貌,仿佛与周围环境融为一体,又保持着自身的独立性。
25
白发一雄
《Untitled (T44)》
成交价:1196.5 万港元
苏富比香港
《无题(T44)》来自重要瑞士私人收藏,白发一雄最为钟爱的“猩红色”豪放的脚触挥洒下与构图的蔚蓝和墨黑激烈碰撞,形成海涛汹涌的强劲张力。作品绘于1962年,是艺术家国际艺术生涯起飞的关键一年,巴黎Stadler画廊于这年举办了艺术家在日本以外的首个具有里程碑意义的个展。
26
奈良美智
《无题》
成交价:1150.5 万港元
富艺斯香港
《无题》属于奈良美智的早期创作。在1990年代,他的创作集中在卡通风格,以柔和的色调和简洁的线条描绘儿童与动物,带有鲜明的东方韵味。画作背景常以丰富的笔触填充,传达出反叛或抗争的情绪,有时角色甚至手持类似玩具的小刀等武器。
27
李真
《大士骑龙》
成交价:1114.8 万港元
嘉德香港
高达330公分的《大士骑龙》为迄今市场可见李真最大尺寸之作。作为“大气神游”系列的重要开篇大作,这件雕塑曾屡屡登上国际舞台,发表于数个重要大型个展中。
28
赵无极
《12.02.2004 - 朦胧的红白蓝》
成交价:1074.5 万港元
苏富比香港
首登拍场的《12.02.2004 - 朦胧的红白蓝》以粉红色为主色调,是赵无极在进入“无境时期”之后才被用于作品主调的颜色,标志着艺术家在此时期艺术创作的一大突破。
29
曾梵志
《面具系列1999第2号》
成交价:1028.5 万港元
富艺斯香港
曾梵志的“面具系列”是最为人熟悉的中国当代艺术作品之一。《面具系列1999第2号》,是“面具系列”中最为经典、令人印象深刻的构图。作品轨迹清晰,曾展出于2000年香港少励画廊中国艺术家群展、2001年及2003年上海艺术博物馆重要专题展,以及2004年新加坡蔡斯民艺术画廊“面具”展。该作还进入权威艺术出版物,成为学界与艺术市场的关注焦点。
30
奈良美智
《Mumps》
成交价:1016 万港元
佳士得香港
1993年是奈良美智艺术生涯的关键一年——他以“大师弟子”身份毕业于杜塞尔多夫艺术学院,师从A.R. Penck。正是于这一时期,他开始尝试描绘带有大头特征的女孩形象,并采用极简背景构图,成为其日后广为人知的标志性风格起点。该系列共创作15件,《Mumps》乃其同名系列的第一幅作品。