今天的地球村已进入移民潮的快速图像时代，国际政治经济的交汇融合与人文交流渗透令东西方地域文化前所未有的频密碰撞，温哥华作为极具移民城市代表性的东西方和新旧文化交替的城市，在国际间扮演重要角色，拉近了人与社区、跨族裔跨地区乃至跨国间地理距离，增进社群间彼此的心灵交流。图像在今天既是我们日常生活中的重要对象，也是艺术家摄取的创作素材。当代艺术创作不仅是对图像世界的描绘重现，更是体现个人的内心思想观念演变路程，捕捉各种共融印记，以各种形式载体为观众带来关注精神层面的丰富感受和体验。

着名艺术家谢淑婷Sara Tse现居香港，曾多次参加国际顶级的巴塞尔艺术展，曾参与艺术结缘匪浅的路易威登的艺术项目在其位於香港的旗舰店艺术廊呈献《时间旅人》展览；曾参加上海当代艺术馆文献展，这是首次她在向加拿大展出，希望观众能透过作品感受与艺术家的神思交汇，带领观众去穿越时空，体会时间与空间引发的魅力。

谢淑婷擅长用材质和表现技术上突破传统模式，多年来通过图式、语言、材质、表现手法的等变换而形成了她的创作风格，将身边的日常生活物品融於瓷泥，伴随让灰飞烟灭後蜕化为白瓷，前後形影互照。尝试透过各种视觉艺术体验将观众带去另一个特定时空。这里有记忆中珍贵的定格画面；有轻柔缠绵的似水流连般清新淡远的遐想，也有对生命的反思。艺术家本人近年同时经历双亲离世，儿女诞生；悲喜交织，尽诉於此创作旅程中。她视艺术创作为生活的记录，有重塑童年往事；或凭睹旧物的回忆写下属於母亲的故事。「陶戏之二系列」是谢淑婷从关於母亲系列创作主题延续到关注当下现在和未来。

她在自述中写到：“时间瞬间消逝，没人能捕捉时间。可是回忆不受束缚，记忆的甜蜜可不断重覆。不断重覆可能变得不真实，物件就像过去存在的证据，把消失的往事变得实在。小时候，母亲会做衣服给我，当她要外出工作，就叫玩具熊做我的玩伴。衣服和玩具熊都让我觉得很温暖。身为母亲，我想孩子能感受这份温暖。当下跟他们一边玩泥巴游戏，我一边创作，从香港来到温哥华，把他们过往的衣物和玩具熊转化为白瓷，即使旧物像时间消逝，我们指缝间留下白瓷的足迹，将是我们共渡快乐时光的凭藉。有一天即使我可能连自己都会忘记，甚至消失在这世界里。但是典藏在孩子心灵里的玩具熊还会给他温暖，鼓励他，继续面对自己的人生之路。”