元美术馆欣然呈现由张莉娸策划的群展“你看见的不是我看见的”。

日常生活的惯性，包裹着我们对世界的认知。社会规范、文化习惯、无意识的预期——过滤掉“异常”，只留下“合理”的片段。我们以为看见了真实，却未察觉，那不过是集体共识投射的幻影，我们其实已经身处于一个超真实的时代中，被吸收被中和了一切的超真实正在塑造规训着当下。

“你看见的不是我看见的”邀请观众跳脱既定框架，重新审视“现实”的脆弱性与可塑性。参展艺术家以影像、装置、互动媒介，解构日常表面的稳定：熟悉的符号被错置，连贯的叙事被切断，感官经验在矛盾中重组。当习以为常的逻辑失效，我们被迫直面一个问题——“真实”是否只是多数人妥协的错觉？当象征性的真实和模拟之间的界限不再存在，我们又该如何重建被扭曲的被破坏的以及被遮蔽的事实……

展览无法提供答案，艺术家们将制造一场认知的“故障”，期待因每一位观看者的参与和回应而制造出更多的意外，或是一场混乱！目睹同一场景如何因凝视而带来错位分裂之际，也将亲历“合理”与“荒诞”如何轻易互换。

何迟，《饥饿》，2022 年，陶，15 x 15 x 9 厘米 x 100个，装置尺寸可变。由艺术家惠允

胡庆泰，《未命名》，2024 年至今，自粘便条上钢笔、圆珠笔，尺寸可变。由艺术家惠允

克拉拉·利登，《高积云》，2020年，塑料水箱、灯泡、电线，155 x 110 x 70厘米。©克拉拉·利登—由艺术家及赛迪HQ画廊惠允，摄影 罗伯特·戈洛瓦奇

克拉拉·利登，《接地》，2018年，录像，五分五十三秒。©克拉拉·利登—由艺术家及赛迪HQ画廊惠允

克拉拉·利登，《无题（饼干）》，2024 年，胶合板、纸板、聚丙烯捆扎带，98.5 x 207 x 84 厘米。©克拉拉·利登—由艺术家及赛迪HQ画廊惠允，摄影 亚瑟-格雷

赖志盛，《纳凉》，2025 年，裝置，尺寸可变。由艺术家与马凌画廊惠允

雷娜塔·卢卡斯，《变形》，2020 年，丝网印刷于洗碗巾上、油漆、金属挂钩，54 x 41 x 5厘米。© 雷娜塔·卢卡斯—由艺术家及纽格赫姆施耐德画廊惠允

雷娜塔·卢卡斯，《失败》，20032014年，胶合板、铰链、把手，尺寸可变。© 雷娜塔·卢卡斯—由艺术家及纽格赫姆施耐德画廊惠允

罗曼·昂达克，《大爆炸》，2006 年，21幅儿童绘画、橡皮泥球，装置尺寸可变。©罗曼·昂达克—由艺术家及施博尔画廊（柏林巴黎首尔）惠允

罗曼·昂达克，《滴水龙头》，2016 年，水龙头、水槽支架和铁链，141 x 13 x 39厘米。©罗曼·昂达克—由艺术家及施博尔画廊（柏林巴黎首尔）惠允

瑞安·甘德，《创意机器》，2024 年，失去光泽的黄铜、热敏收据打印机和按钮，30 x 30 x 27.5 厘米。由藏家惠允

关于策展人

张莉娸，策展人、独立撰稿人，曾任昊美术馆执行馆长。作为中国当代艺术资深实践者，策划、组织完成百余项国内外艺术展览、项目与活动；关注年轻创作生态的成长与更新，建立持续的交流机制，在行动中推进并形成更多可能。

关于元美术馆

元美术馆是由北京建龙集团及骏豪集团发起的非营利性美术馆，位于北京市朝阳区骏豪中央公园广场。

“一元复始，万象更新”，元美术馆从“元”开始，在混凝土构筑的山水建筑内开辟出独特的艺术场域，意在引领耽于都市生活的观众回归心灵本源，提供审美、沉思与交流的空间。

元美术馆坚持以具有国际视野的价值判断来审视当下的种种艺术现象，在研究梳理工作的基础上为公众呈现多元化的当代艺术展览，以此推动中国当代艺术的话语生产。同时，元美术馆也将深度连结本土艺术家，关注年轻一代艺术家的创作与发声，支持新兴的艺术思潮与前卫实践，与艺术家及公众一起探索当代艺术的边界。