新年伊始，北京空间推出开年首场群展​「忙碌的仪式开始了」​。展览汇集了包锐、曹根、崔志鹏、李关帅、梁腾、单禹瀚、王婧、吴凌昊、张嘉蕾、赵宇十位艺术家20余件的最新创作，呈现了艺术家在现实经验、精神秩序与个体感知之间的创作状态。

​当创作被不断重复，而意义始终悬而未决，「忙碌的仪式开始了」并非指向某种盛大的开端，而是一种早已发生、却无法停止的状态。​十位艺术家的创作并未趋向统一的形式或结论，而是在各自的路径中展开行动：有人将个体置入被构建的现实结构，使本能在规训与压迫中发生冲突；有人在空间与视觉的叠加中制造暂时的秩序与混乱；也有人在时间的反复拉伸中保存转瞬即逝的瞬间。它们以不同的情境与切入方式展开，却在此时此地相互交叠，共同构成观看与理解当下艺术实践的多重路径。在这些作品的相互凝视之中，创作不再被理解为一次性的完成，而更像是一种被不断启动的行动。

在这场展览中，忙碌并非指向效率或结果，而是往复的精神劳动；仪式亦非是预设的秩序，而是通过重复与修正得以维系的感知。现实与想象、神性与人性在不断展开的视觉经验中靠近，身体、记忆与信念被重新塑造。艺术在这样的状态中邀请观者进入这一尚未完成的状态，在观看与停留之中，与作品一同置身于这场持续生成的仪式中。

关于艺术家 / About Artists

包锐，2000年出⽣于浙江兰溪，本科就读于中国美术学院，现中国美术学院硕⼠在读。

他的个展有：“包锐”，拟像画廊（北京，2025）；“包锐”，pin（北京，2024）。他参加的群展有：“存在性，3...2...1...Ψ ！”，拾萬空间（⽯家庄，2025）；“预演 -90 后艺术家的 30 个样本”, Hi艺术 & 春美术馆（上海，2024）；“幻象演出”，对流画廊（杭州，2024）；“绘的⽅式”，钱塘湾美术馆（杭州，2023）；“分形共振 :模因⼗六象”，年代美术馆·RE'VAN（上海，2023）；“我在转塘搞艺术 - ⻘年艺术家计划”，仓美术馆（杭州，2023）。

曹根，1995 年出生于成都，2018年本科毕业于四川美术学院版画系，2022年硕士毕业于四川美术学院版画系，现工作生活于重庆。他的作品围绕着空间的偶然属性展开。在彻底解剖透视的基础上肆意构建与情绪有关或无关的风景，画面常常呈现了对现实都市、虚拟场景以及洞天世界的想象。他的作品是“多声部”的，糅杂着层与层之间交叉的视觉陷阱所带来的“私有即公共；秩序即混乱”的临时性诗意。

他的个展有：“ 曹根个人展览”，SIMULACRA 拟 像（ 北 京，2024）。他参加的群展有：“在时间的镜中”，广东当代艺术中心（广州，2024）；“Sprouting ！驿驿其达 - 版画艺术的新未来暨周春芽奖学金十三年”，龙美术馆（重庆，2023）；“在动物园散步才是正经事”，可以画廊（合肥，2023）；“分形共振 : 模因十六象”，年代美术馆（上海，2023）；“不太纯粹理性批判”，SIMULACRA 拟像，（北京，2023）；“自定义 II—— 7 个问题”，千高原艺术空间（成都，2023）；“2022 罗中立奖学金”，芒果美术馆，（长沙，2022）；“固体与偏差”，重庆星汇当代美术馆，（重庆，2022）；“流动的盛宴”，山上艺术空间（厦门，2022）；“韦嘉与他的学生们”，166 Art Space（上海，2021）。

崔志鹏，1993年出生于江西九江，2016年毕业于曲阜师范大学美术学专业，现工作生活在杭州。他的作品以⽆限的时空运动为语境，热情刻画⼈存在的有限空间，更留意珍视保存即刻的瞬间。

他的个展有：“我们至今仍为告别”，山朗艺术空间（日本，2024）；“混沌”，有画廊（南昌，2023）；“相逆与意识”，千虎瑠 ART SPACE（西安，2021）；“怀揣星河”，偶然咖啡（北京，2020）；“崔志鹏”，NUOART 画廊（北京，2019）；“记录与宽容”，盘子空间（北京，2018）；“树志”，一处 x14 象（北京，2017）。他参加的群展有：“绘画的意识面”，何多苓美术馆（成都，2025）；“神性的延续 VI”，言外画廊（杭州，2024）；“西来大写意”，55 画廊（上海，2024）；“延宕意识，成都双年展平行展”（成都，2021）；“新鬼 x 松艺术区”— 艺术双 11，松艺术区（北京，2020）；“没头脑和很⾼兴艺术博览会展”，妙有艺术（北京，2016）。

李关帅，1997年生于山东东营，2019年就毕业于四川美术学院版画系，2022年研究生毕业于四川美术学院造型艺术学院，曾在四川美术学院驻留，现工作生活于重庆。李关帅将人内心的神圣和人与神性中细微的情感视为一种未知与神秘。整个过程表现为从自信到纠结，再到发现自身认知的缝合，转到失望再到接受并参与博弈，这些环节无序地出现在他的生活态度和作品中。细微的情感附着于巨大的、形象化的人的意志；附着于具体文本中人性部分的想象延伸上，包括人对仪式感的具体化和信仰的形象化。但这些都起于他在信仰中个人的想象力与求知欲的私心。李关帅的绘画中具有当下人们对未知、神性、仪式的新的个人的认知与情感判断。这古与新的意志和私心在他生活和画中交替，注定是个难题。

他的作品曾被白兔当代艺术基金、广东当代艺术基金会、罗中立美术馆、鲸美术馆、X 美术馆等机构收藏。

他的个展有 ：“回音厅”— 西岸艺术与设计博览会，艺博 会 ( 上海，2024)；“赞歌”，可以画廊 ( 合肥，2023）。他参与的群展包括 ：“现实，超现实——中国当代绘画大展”，深圳市当代艺术与城市规划馆（深圳，2025）；“潮汐与回声”——2025 年度罗中立奖学金特别邀请展”，芒果美术馆（湖南，2025）；“是时候了——22 个艺术家个案”, 可以画廊 ( 合 肥，2025)；“筒仓，算力，垂直之梦”，可以画廊 ( 合肥， 2024)；“离谱”，三远当代艺术 ( 北京，2024)；“记忆 Memories”，BLANKgallery（ 上海，2024）；“驿驿其达”，龙美术馆 ( 重庆，2023）；“在动物园散步才是正经事”， 可以画廊（合肥，2023)；“动态刷新”，罗中立美术馆 ( 重庆，2023）；“向前的前一步”，赛麟空间 ( 上海，2022）； “固体与偏差”，重庆星汇当代美术馆 ( 重庆，2022）；“无 论盛开还是不盛开，花都是花” ，可以画廊 （ 合肥，2022）等。

梁腾，2000年出生于四川省成都市，四川美术学院油画系硕士研究生在读，现工作生活于重庆。

他的个展有：“狂人日记”，可以画廊（合肥，2025）。他参加的展览有：“崭新的建筑，具象盘踞在每一个楼层”， 可以画廊（合肥，2024）；“第四届大艺博”，武汉国际会展中心（武汉，2023）；“第四届重庆小幅油画展”，重庆交通大学（重庆，2023）等。

单禹瀚，1998年出生于黑龙江省大庆市，2020年毕业于中央美术学院油画系第三工作室，获学士学位，2023年毕业于中央美术学院油画系第三工作室，获硕士学位，现工作生活于北京。艺术家将创作视为杂糅了个体身份认同、情感经验以及社会结构紧密交织的复杂载体。通过挖掘地域性与社会群体的关联，将个体在社会中的位置与关系进行反思。单禹瀚通过视觉语言将个体的身份与故土紧密交织，发掘其中潜在的依恋与矛盾。作品中弥漫着临界的情绪与状态，画面具象的个体更指向对集体困境与希望的聚焦性隐喻。通过构建介于现实与非现实之间的场景，艺术家将个体与社会的疑问、模糊、以及对未来的追问一并呈现。

他的个展有 :“踌躇者”，Tong Gallery+Projects（北京，2024）；“疫情日记”，中央美术学院（北京，2021）。他参与的群展包括：“Current”，Tong Gallery+Projects（北京，2025）；“龙佩尔斯 迪 尔 钦”，SIMPLE ONE × Tong Gallery+Projects，（ 北 京，2025）；“捕云者”，贝浩登（上海，2025）；“雪融期的最后一天”，颜貌 VISAGE（北京，2024）；“如果你能看见”，当代唐人艺术空间（北京，2023）；“是否抵达”，Tong Gallery+Projects（北京，2023）；“画内 : 观念之外”，赛麟空间（上海，2023）；“远征阿尔戈”，仚东堂（郑州，2023）；“卢隐集”，仚东堂（郑州，2022）。

王婧 1996年出生于山西，2018年毕业于四川美术学院版画系 ,2022年毕业于中央美术学院壁画系 , 现生活工作于重庆。王婧的作品通常以自然为基础，同时开启对生活与诗歌的第二次觉察。她截取朦胧的感受与断片式的瞬时记忆 ，并与情感勾连，不止于图式与色彩。而脱离于形象之外的 细微线条和色块锋利地形成难以定义的抽象形式。艺术家尝试以自身的私密视角触及非理性的 深处，延长着极度日常状态中的复杂思绪。

她的个展有：“悬潮”，inner flow Gallery（北京，2025）。她参加的群展有：“快照”，inner flow Gallery（北京，2024）；“巨物移动，身体失重”，inner flow Gallery（北京，2024）；“田野笔记”， 新氧艺 O2art Space（北京，2024）；“画廊周新势力单元’风的内侧’”（ 北京， 2024）；“不太纯粹理性批判”，SIMULACRA 拟像（北京，2023）；“罗中立奖学金”，芒果美术馆（湖南，2023）。

吴凌昊 1997年出生于福建福州，现生活于上海，2020年毕业于天津美术学院油画系。作品呈现出一种崇高、隽永的气质。旷野、空间、抽象的结构与物体、扭曲疏离的人物与模糊的叙事，都笼罩在旦夕之间的光线下。重复如针尖划过的笔触，作品表面粗糙肌理在时间的催化下将个体体验与宏大的时空融合，直到最后光晕重新显现。

他的个展有：“迢沉默如针尖划过”，SIMULACRA 拟像，西岸艺术与设计博览会（上海，2025）；“未来罪行”，BLANKgallery（东京，2024）；“辛特兰 @ 穿过胃部手术 ¿ ¿ 台浸泡着 //// 蓝色”，SIMULACRA 拟像（北京，2023）；“情感算法”，华艺术空间（北京，2022）；“如果他们给了你画好线的纸 , 不要按着线写”，五五画廊（上海，2021）。他参加的群展有：“群岛效应 : 从附近的消失到生态的重建”BQS 保税区（北京，2025）；“武康晒场”，E.SCAPE 艺术空间（上海，2024）；“返场时代”，北京当代艺术博览会以及北京时代美术馆（北京，2024）；“屏幕纵深 ：绘画里的数字革新”，广东当代艺术中心（广州，2024）；“互涉文本 : 中间态的二重身”，Fāng Gallery（上海，2024）；“初始梦”，BLANK 画廊（日本东京，2023）；“液态金属”，Partgroup（上海，2023）；“新界面”，四川美术学院青年艺术家驻留计划邀请展，PAC 艺术中心（天津，2022）；“变态者绘画指南”，SIMULACRA 拟像（北京，2022）；“现实不似你所见”，三艺术空间（福州，2022）。艺术博览会："TETRIS"，2023年 MOORDN当代艺术博览会（广州，2023）。

张嘉蕾 2002年生于北京，2025年本科毕业于中央美术学院，现生活工作于北京。她的艺术实践聚焦于个体内在空间与外部世界的交织互动，将其视为一个持续生长的动态系统，其中汇聚了庞杂的情感、认知与生存体验。这些体验既是流动变化的，又在深层次上构成了一个充满生命力的有机整体。艺术家致力于捕捉复杂体验中矛盾共生的本质，用视觉语言将其进行协商与整合，探索超越单一视角和定时秩序的感知方式。通过散点聚焦、动态叠加与时空延展的原理，不同作品间形成线索式的串联关系，强调交织叠加的感知网络。在重构的情境中建立停顿、连续、关联的节奏，引导观众体验画面中蕴含的复杂社会体验与心理感受。

她的个展有：“呱呱猫与花花狐”，叁拾空间（北京，2025）。她参加的群展有：温柔的朋友”，叁拾空间（北京，2025）。“未介之时”， 蜂巢生成（上海，2025）。

赵宇1993年出生于云南，分别于2020年和2017年在四川美术学院油画系取得了硕士以及学士学位。曾入选多个绘画奖项以及艺术家驻留项目，包括荷兰阿姆斯特丹 “记忆三角洲”青年艺术家驻留项目（2018）， 四川美术学院驻留项目（2020），华泰青年艺术家驻留项目（2023）等。赵宇的艺术实践以绘画为主，近期关注身体感知与地方环境的关系，通过回望生长经验与地方记忆，以绘画转化边缘经历与地质印象，探索图像中的叙事与身份表达。

他的个展有：“热病”，协力空间（北京，2025）；“潜入狂欢的人群”，那画廊（南京，2022）；“年轻的潮”，中国美术学院美术馆 （杭州，2018）。他参加的群展有：”幻醒” ，宁波美术馆（宁波，2025）； “巨物移动，身体失重”，inner flow（北京，2024）；“重塑的风景”，玉兰堂（上海，2024）；“建信信托艺术奖”，嘉德艺术中心（北京，2024）； “四川美术学院油画系年展 30 周年文献展”， 四川美术学院美术馆（重庆，2023）；“百川归海 - 海南疍家博物馆开馆展”，疍家博物馆（海南，2023）；“中国表现”，泰艺术中心（上海，2023）； “向墙壁发问”，颂艺术中心（北京，2023）；“宇宙为你闪烁”，泰艺术中心（上海，2023）； “白天的房子”，协力空间（北京，2023）；“骄阳之下”，Fir Gallery（北京，2022）；“冬季失眠症”，索卡艺术中心，（北京，2022）； “莫涅莫辛涅，屿庐青年”，十点睡觉艺术中心（北京，2022）；“美术馆之眼”，成都美术馆（成都，2022)；“罗中立奖学金获奖作品展”， 四川美术学院美术馆（重庆，2021） ；“光鲜世界”， 时代美术馆（重庆，2021）。