翡翠画廊荣幸宣布，将于2026年4月10日至4月25日，推出艺术家刘启恒作品展“​物与剧场​”。

生于内蒙古鄂尔多斯、现工作生活于美国波特兰的刘启恒，长期以 “人造空间” 为核心进行绘画探索。他在画面中搭建起介于现实、记忆与心理感受之间的暧昧场景，通过被压缩、拉伸、扭曲或呈现失重感的空间结构，重塑人与物的关系。作品在冷静克制的视觉秩序中，制造出既熟悉又疏离、既日常又戏剧化的精神剧场，精准捕捉当代个体在社会结构与内在情绪之间的悬浮状态，形成极具辨识度的个人绘画语言。

刘启恒：相遇

“一架缝纫机和一把雨伞在手术台上偶然相遇”，19世纪的天才诗人洛特雷阿蒙用诗句预言着超现实主义的精髓。绘画搭建出无关之物相遇的场域。就如同基里科在早期超现实绘画中展示的那样，巨型石膏雕像和橡胶手套在街道上的相遇，偶然邂逅既是对现实中不可能性的打破，又是对视觉中想象力的开放。

这种视觉修辞方式并不仅仅停留在老旧的历史记忆中，它至今依然奏效，仍在指引着当下的艺术探索之路。青年艺术家刘启恒生于1990年，如今生活并工作于美国波特兰。在超现实主义的启明下，他的绘画创作兼有古典技法，现代的超现实元素，以及当代绘画追求平面性的倾向。他如同莫兰迪那样，经常以器皿作为主角置于前景，背景则是多个马列维奇式色块拼接而成。前景的古典透视与背景的当代平面在此相遇，两者挤压着景深，共同营造出超现实的空间感。

当然，刘启恒的创作并非只是为了让观众与过往的美学久别重逢。尤其是在想象力更甚的AI时代，他绘画中营造出的超现实空间感，反而更像是人类的视觉家园，那里才是更值得我们目光交汇的相遇之地。

艺术家

刘启恒，1990年出生于内蒙古鄂尔多斯，现工作生活于美国俄勒冈州波特兰。其绘画实践围绕“人造空间”的概念展开，通过构建介于现实、记忆与心理空间之间的场景，探讨个体在当代社会结构与情绪状态中的位置。画面常呈现出被压缩、拉伸或失重的空间与人物关系，营造出熟悉却略带疏离的视觉体验。艺术家毕业于英国格拉斯哥艺术学院及英国皇家艺术学院。其作品曾在伦敦、纽约、北京及波特兰展出，并曾入围 The Graduate Art Prize 与 ING Discerning Eye 展览。