杭州师范大学美术学院现代美术馆馆内场景
2011年5月10日，杭州师范大学美术学院现代美术馆重磅推出赛拉维作品展“自来处来向去处去”。
赛拉维教授是一位前卫的奥地利艺术家，她的艺术一脚踩在最传统的绘画领域，一脚踩在社会学研究的领域。这种结合唯美艺术与社会介入的方式，使她成为具有强烈感染力的艺术家。她从日常生活中摄取影像，让陌生的路人参与到她的艺术作品及其创作过程中；她能够把隐密之心绪化为形象化的艺术表达，把艺术作品还原为个人的纪念品。她的创作令人感到奇异又不出平常体验之外。这并非出自对新奇的追求，而是继承西方二千年以前的哲学思辨传统。在古典希腊，苏格拉底就以一些最平常的问题问倒一大片有学者或布衣，他问：“什么是‘善’？”“‘人性’是什么？”他的母亲是接生婆，他据此创造了一个哲学概念“思想接生婆”，以说明他的这种接近于中国禅宗 “什么是佛？” 的提问方式。苏格拉底的提问与回答被柏拉图记录在案，而构筑了西方哲学的基石。
在视觉艺术中，她延续的是不远的、不到100年的传统。法国艺术家杜尚把牛奶瓶晾架当作艺术，这则当时的丑闻已经成为了美术史经典之作。在人们的固持观念中，艺术首先是某种经过特殊训练的技艺，但在观念艺术中，社会关系与情境才是一件物品成为艺术作品的要素。这一社会关系与情境，在我们的时代由于技术的进步发生了重大的质的变化，互联网与数码影像技术的进步打破了艺术家对艺术媒材与传播途径的垄断，杜尚提出的“人人都是艺术家”已经不再是理想而是社会现实。
赛拉维教授不仅是一位艺术实践者，同时也是一位在读的人类学博士。她不仅采用新的数字技术，而非在其以艺术表达为方式的研究中，把“人类学”作为其最重要的内容。她以艺术家的敏感解读各种文化面具表象下的意义。在古希腊语中“人”（person）的词根就是“面具”（mask）。她把表面、表皮、表情当作一部可以阅读的书，以理解人性。这在她以皮革为材料的作品中有明确地表达。在她的艺术中，她力图构筑一个人类因理解而合谐而合乎中道的模型。在这种意图中，她与中国人“儒道释”三教合一的人关怀颇有相近之处。
作为浙江高等美术院校中美术教育的重镇，杭州师范大学美术学院引入赛拉维教授的艺术创作与教学，旨在提高美术教育专业核心课程“材料过程与建构”的教学高度，使社会关系成为艺术的媒材之一，使最新的科技运用成为艺术拓展新领域的手段。这对于建设和争创一流的美术教育特色专业具有重要的意义，亦对国内美术教育相关领域的学术深化有一定的意义。
据悉，本次展览将持续到2011年5月20日 。
赛拉维（Sylvia Kummer，1959——），1959年出生于维也纳，奥地利人，MBA，Webster University教授。
【编辑：冯漫雨】
