存在的痕迹——杨识宏作品展展览海报
2011年9月24日(99艺术网 芳若馨)下午3时，“存在的痕迹——杨识宏作品展”在北京798艺术区亚洲艺术中心开幕。同时今天也是798艺术节开幕的日子，在和煦的阳光下今天的798格外热闹。据亚洲艺术中心总经理李宜霖介绍本次展览大概准备了一年半时间，展览前作品从美国空运到北京，艺术家杨识宏的作品融合了中国传统思想和西方的抽象概念，在这个展览集中的季节为大家带来别样的视觉享受。
艺术家杨识宏老师为人特别亲切，气度非凡，远远望去便能感受到老师一定受过良好的教育，平时修养极好，这样的气质是由内散发的。杨老师1947年生于中国台湾，1968年台湾艺专美术科（现为台湾艺术大学）西画组毕业，在70年代移居美国纽约受到美国抽象表现主义的影响。1989年获得美国纽约州州长颁杰出亚裔艺术家奖，此后一直活跃于世界各地国际重要城市的艺术机构和美术馆。除了艺术家身份外，杨识宏曾在两岸极具影响力的艺术杂志《雄狮美术》发表文章，阐述当时西方艺术发展现况，这些都对后来的中国艺术思潮产生相当大的影响。旅美艺术家杨识宏可以说是继法籍华人抽象绘画大师赵无极和朱德群，以东方抒情抽象绘画成功带入华人世界，成为具有代表性的抽象绘画华人艺术家之一。
部份展览作品小图
我思故我在
本次展览的主题为存在的痕迹，即在存在中思考痕迹这与笛卡尔的“我思故我在”是不谋而和的。艺术家无法否认自己的存在，因为当否认、怀疑时，艺术家的作品就已经存在！否认自己的存在是自相矛盾的。而否认和怀疑是一种思考活动，所以 “我思故我在”并非是平时所说的“我思考，故我存在！”艺术家在创作中不断探索、思考、挖掘从哲学层面上升到实际的艺术创造。
时间痕迹、生命体悟
展览展出的作品都是以植物、景物、作为基础元素加以抽象的成分，据艺术家介绍这是逝去的时间和多年沉淀的写照。由于对文学爱好及音乐修养，杨识宏的作品充满浓厚的人文气息及诗意，又兼容东方神秘韵味，且带有丰富的音乐性及哲理。他的作品既有中国书法以及水墨技法的笔触，又有西方奔放的图像思维，逐渐发展成为飘逸的写意表现，浅白却发人深省，恬淡又幽微玄妙，气势渭然，也富于理性内化的浪漫气氛。而近期的绘画，通过发现植物及自然的内在规律之美，进而对人类生命有更为深层的体悟。笔触延伸出了抽象的表现，同时也建构出空间感；而画面结构愈发简略，开启了广阔的想象空间。最终作品呈现出微妙的质地和气息，也富于虚实交错的音乐韵动。
艺术家艾未未与艺术家杨识宏现场交流
忆起兄弟情
艺术家艾未未等人亲自来到展览开幕现场为展览祝贺，艾未未老师和杨识宏老师是多年的朋友，早年在美国时两人经常一块讨论艺术，今天在展览现场两人一见如故，格外的亲切。另外，艾未未老师希望杨识宏老师搬到北京来居住，杨识宏老师现在一年三分之二的时间在台湾，三分之一的时间在美国，杨老师十分喜欢祖国会考虑这个问题。
记者现场获悉，本次展览将展出1个月，于10月23日结束。
展览开幕嘉宾合影
展览开幕嘉宾交流
展览开幕现场
展览开幕现场
【编辑：芳若馨】
