11月24日，荣宝斋上海拍卖公司首届大型艺术品拍卖会迎来开门红，在首日就斩获了7.42亿元，而整个拍卖氛围可以说在热烈之中又不乏理性，少了跳叫现象，取而代之的是买家们从容理性的举牌。
首拍第一场就斩获近1亿
荣宝斋（上海）拍卖公司首届大型艺术品拍卖会第一场“共饮一江水—中国书画（一）”迎来开门红，成交额达99189800元，成交率达到了83.59%。成交前三名分别为：徐悲鸿《双骏图》，成交额为480万；吴冠中《禾塘人家》，成交额为380万；陆俨少《井冈山 行书七言对联》，成交额为300万。
22件荣宝斋收藏书画成交额达7200多万元
荣宝斋收藏书画专场表现强势，由于荣宝斋资料室收藏精品流转有序、声名远扬，因此引起了现场竞价高潮，场面非常火爆。成交率达到100%，22件藏品创下了6900多万元的高价。其中何海霞的《人在画图中》不负重望，以1800万元拨得头筹。而齐白石的《蛙趣图》紧跟其后，拍出了500万元的高价。
何海霞《人在画图中》
与剑门之险、峨眉之秀、夔门之雄并称的青城之幽，是川中最令人向往的自然杰作，也是素以道教闻名全国的胜地。青城之幽，由其独特的植被和地形构成，封闭、半封闭的地形环境，四面诸峰环绕，状若城廓，其间如山谷、山间盆地；加以松、楠、枫、柏等各种古木遮天蔽日，而宫观亭阁掩映于浓荫翠盖之间，通幽小径穿行于丛林深谷之中，故成其“幽”。历史上慕名前来青城山的在在多是，大多为避暑游览；而真正以其为审美对象、大量携入画图的，大概非张大千、何海霞师徒诸人莫属了。张大千以青城山为题材的作品当为1962年在巴黎所作《青城山通景四屏》巨幅，何海霞此类题材则显然要数此卷《倾城天下幽》了。
曾于1946年随乃师张大千深入蜀中、领略当地山水佳胜的何海霞，尽管平生山水所作多为汉中山水，如华山之类，较少涉笔青城山，但颇堪玩味的是，其对青城之幽亦别有会心，而其可堪视为为青城山立传的此卷《青城天下幽》则从另一个角度深刻诠释了青城山的佳胜幽独之所在。
荣宝斋旧藏的何海霞《青城天下幽》卷，以传统的平远、深远构图，辅以散点透视之法，可称为张大千《青城山通景四屏》之外别辟的蹊径。画卷十分精到地捕捉到了青城山封闭半封闭的地形特征，又别出心裁以其主峰作为审美中心，而两翼青山环伺，组成一巨大的展翅欲飞造型，充满动感，同时又以主峰上掩映于参天古木中的寺观点睛，突显其“幽”，与整幅的动势构成奇特的审美错觉；而仅能染红主峰左边山顶的阳光，显然也是突显其“幽”的神来之笔。此外，68.5×410cm的巨幅，亦足以令人拳拳服膺于古稀之后的何海霞的胸中丘壑与腕底功夫。
尽管前后相差二十余年，但何海霞的《青城天下幽》与张大千的《青城山通景四屏》一样，均是奠定各自某一艺术形态的杰作。如果说《青城山通景四屏》以独特的鸟瞰视角和泼墨之法奠定了张大千泼墨技法的基础，《青城天下幽》则以其全景式视角构图、细笔勾勒与色墨皴染（一定程度上可以称之为小泼墨小泼彩）相结合的特点奠定了何海霞全景山水的艺术基础。
中国十大名家专场成交额突破4个亿
中国十大名家专场势如破竹，成功斩获4个亿，成交额达到88..46%。傅抱石、齐白石、吴昌硕、张大千、徐悲鸿等精品力作引得现场掀起了一轮轮竞价热潮，近现代名家书画依旧成为拍场的重头戏，其中有11个拍品成交价冲破千万元大关，吴昌硕、齐白石的《竹石双寿》最终以2750万的成交价摘得桂冠。傅抱石的《湘夫人》则以2400万的成交额紧随其后。傅抱石的《东山携妓图》与张大千的《荷叶田田》则以2150万完美收官，并列成为该专场的第三名。
吴昌硕-齐白石《竹石双寿合璧》
齐白石有诗云：“青藤雪个远凡胎，缶老衰年别有才。我欲九泉为走狗，三家门下转轮来。”如此敬畏谦卑之语，可见齐白石对这三家的由衷心佩，而此番有机会在吴昌硕（缶老）的竹石图上添笔，更是难得机缘了。想来当年陈师曾把吴昌硕的画送给齐白石揣摩，齐白石对吴昌硕的画作进行了构图、意境、起笔、用墨、设色等方面仔子细细反反复复地研究，甚至还“背临”，一定是有如耳提面命般受益匪浅。
此幅《竹石双寿合璧》，吴昌硕绘几杆劲竹，峭立风中；竹杆以淡墨绘之，又以浓墨点其竹节；竹叶几以浓墨绘之，劲俏爽利，似可见其创作时的潇洒和疾速；画面右下方立一石头，与竹相伴。在传统语境中，竹、石均是长寿或君子的象征。文人士者多喜以此入诗入画，或为附庸风雅，或为表明心志。齐白石在此画上巧妙添置两只绶带鸟，一者立于竹枝枝头，一者立于石头之上，一俯一仰、一唱一和，不仅在形制上给画面增添了无限乐趣，更在色彩上给画面增添了暖暖情意，这一唱一和，难道不是两位大家间的对话交流吗？齐白石或许就在画中藏有此寓意吧。
齐白石题款中的啸天将军，即为其友人杨虎。杨虎（1889-1958），安徽宁国人，字啸天。一生从军，1936年为淞沪警备司令，1945年授国民党陆军中将衔。1949年后寓居北京。杨虎与白石之间，据相关资料得知，可能是白石1946年底的宁沪之行，为两人认识之始。解放后，杨虎与白石的接触较为频繁，在1950年至1952年间，白石写给杨虎或杨虎伉丽的作品共有9帧，且质量皆精，杨虎的夫人陶圣安曾于1950年拜白石为师。
吴昌硕把诗、书、画、印融合为统一的艺术语言，从金石遗产中历练出古拙的笔墨表现力，创造出一个簇新的、自然的、雄放的画风。这或许是处于国运衰微时代，中国文人所追求的理想，此种理想在他的画中得到了某种体现。齐白石是吴昌硕之后最具有个性而且成就最高的画家。他将“诗书画印”四全的金石传统推到另一个新的高峰，并将一般民间和乡下的题材情趣带入画中，常有直率、天真、活泼的个性流露，也因而成为中国现代绘画史上的一位巨匠。
【编辑：颜媛媛】
