图片均自本周展览现场报道中采集
此次展览囊括了隋建国20多年来的近30件作品，从最初做雕塑到近期的新作品，艺术家都独具匠心的将他们进行了一一贯穿。佩斯北京为艺术家量身打造空间，偌大的展厅隔造出几个大小不一的空间，几乎是按照艺术家每个系列和同一时期的作品进行分类布置。
留尼汪双年展是以发展中国家为主，邀请全世界五大洲35岁以下的新锐艺术家到留尼汪岛进行为期两到三个月的驻留计划。展览现场，记者采访了策展人顾振清与艺术家刘茜懿。
主题“秃头戈女”是策展人徐娟借用法国三十年代荒诞剧作家尤里斯库著名话剧《秃头歌女》的谐音，集合肖鲁、李心沫、蓝镜这三位不同年龄段、具有典型代表性的海内外当代女性艺术家，来隐喻中国当下各种状态同时并存的荒诞而尴尬的生存现状。
此次展出的两件装置表现的不再是复杂的成人世界，而是以小学生为主题。李占洋有感于9岁女儿的上学经历，创作了这样两件反映小学生心理压力的作品。
姐妹艺术家合作创作在艺术圈并不多见，宁氏姐妹就是其中之一，展览现场艺术界的前辈李津、宋永平纷纷现身。
继2011年3月由索卡艺术在台湾举办的“云南种子——云南艺术家群展”，本周，索卡艺术中心与云南艺术家再联手，展出70后与80后云南籍艺术家的作品。
参加本次展览的的艺术家有毕建业、龚剑、黄亮、和谐巴洛克小组、贾蔼力、姜国哲、马轲、欧阳春、秦琦、亓文章、宋元元、孙逊、王兴杰、王光乐、吴光宇、萧搏、肖江、杨蕊、周轶伦、张业兴、张灏……他们分别就“绘画”这一概念给出自己的理解。
本次展览以“童年”、“校园”、“异乡”、“北京”为线索，陈可将家中悉心珍藏的大量实物带到了现场，儿时的照片、记录心情的旧日记、出国留学的签证、上学期间的论文、工作室中的小物件，配合着艺术家为这次新书而创作的系列风格清新的绘画，装满了整个空间。
此次展览展出了张勇各时期与不同系列的作品，也比较好的呈现出艺术家的作品风貌。策展人为艺术家的作品做出分析和解读，比较准确的对作品进行了分析，同时也感谢卓越艺术空间为观众带来了一次“别样”的雕塑视觉盛宴。
本次展出的作品多为艺术家的新作，自2010年到2012年，她的作品逐渐强调对于瞬间情绪的延伸，通过生活片段化的再现，更为直接的印证了艺术家的思绪开始转化为对于细微的强调。
hi小店在2012年开启“微个展”单元。冯捲雪受西方文化影响，画材属流行超现实主义，其灵感来自儿时的童话故事、漫画书，以至十五世纪欧洲版画，近月又被国粹之水墨有所熏陶。解磊带着他的乡村田园复古风格的作品营造出一种静谧，深沉，怀旧，复古的氛围。
本次展览是全艺社北京空间搬迁到798艺术区之后的第一次大规模以架上绘画为主的群展，展览集中了澳门老中青三代艺术家的作品，由于澳门社会文化的错综复杂，该展览也会从最大程度上体现中西交融这一特色。
韩国艺术家权武亨的作品自架上绘画到摄影再到行为影像虽没有固定的表现符号，但整体贯穿一种“重复的循环”状态”。黄静远以科技产物下的图片和传统手绘的方式结合加上已知概念和未知不确定性的结合构成了本次展出作品的创作方式。
本次展览是法国当红摄影师艾瑞克-皮约(Eric Pillot)于中国的首展。在皮约的镜头里，弱化了动物被“关”的现实，取而代之的是一种恬淡的静谧和一种介于城市和自然之间的存在感。
佩斯北京现场
今日美术馆现场
伊比利亚现场
索卡艺术中心现场
麦勒画廊现场
站台中国现场
北京的德滋画廊现场
hi小店现场
艺-凯旋现场
卓越艺术空间现场
全艺社现场
富思文化空间
上海思南公馆杜梦堂画廊现场
【编辑：冯漫雨】
