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雷虹 “非几何研究”抽象艺术十年回顾

来源:99艺术网上海站 作者:徐婉娟 2012-04-17

“不是艺术家”的雷虹

 

2012年4月14日(99艺术网上海站 徐婉娟)下午5点,“雷虹——非几何研究”十年回顾展在上海外滩对比窗(pearllam)画廊开幕,此次展出了雷虹34件作品,其中包括雕塑、装置、绘画和图纸等。

 

《非几何研究》展示了艺术家所探讨的中国抽象艺术哲学核心。作品里的点、线、方块,都不是从概念出发,而是来自意象,如同中国的传统山水画。这些作品也反映了艺术家在创作过程中的某种超验经历。 

 

 架构和抽象的张力隐藏于画布之下,雷虹这些看似有西方抽象艺术特点的作品探索了空间里“有”与“无”、“实”与“虚”之间的关系。它们也是艺术家在某一时刻里幻想与情感的叙述。作品中,几何形式和空间本身成为了一个视觉表达的认知过程,而直觉和超验是过程中的关键。

 

雷虹自述:“艺术最后的内容和结构永远不在我们的“图示”或“语言”里,我作品里的文字表达与情感叙述只能通过个人的艺术欣赏去理解。这是我在对比窗举行的第一次个展,对于自2002年以来开始创作抽象艺术的我来说意义重大。这里展览的作品是我近10年来日常生活中某些片断的记录。”

 

策展人陈浩扬叙述道:“无论是他的平面美术或立体创作,雷虹强调了他想通过不断地延展边界来重释视觉性,以超越一切自然与世俗的关系。此次的展览就像是一次旅程,把“空间”化作诗意的、建筑似的、图意的、虚幻的、富于想象的各种思维模式。”

 

作品《虚实》把无边界空间变成了有边界的方块。几何并非基于纯粹的理性结构元素,而是一种形而上的张力。 以及《基材与基地 5 》唤起了表现空间里所联想到的主观记忆、蜕变、及视觉历史。作品模糊了有形与无形,平凡与超凡,理性与荒谬的边界。这样一种缺乏定义及视觉干涉的审美,却能穿透现实,接近真相。

 

据悉,此次回顾展在上海对比窗画廊(江西中路181号)从2012年4月15日展至5月14日。

 

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雷虹《被无序的有序》澳松板,尺寸可变,2007

 

雷虹

 

1972年生于四川省都江堰市,2003年获四川美术学院环境雕塑专业硕士学位,现任教于青岛大学美术学院。自1990年代中期以来雷虹开始进行艺术创作,此一时期的作品具备了西方抽象艺术的特点,如:点、线、方块,但在其作品里很难发现西方抽象艺术中的理性结构,相反,作品展示出一种生命感及人道主义精神。

 

“我也很奇怪,为什么我的作品看上去那么宁静?”

 

99艺术网:这次《非几何研究》感觉是把人们的这种对你一直在研究几何的观念重新做一遍的认知。

 

雷虹:我们选择了非几何,为什么是非几何?因为一看是几何型,以为是在做几何研究,但是我在这个几何表面后面一些更深层次的思考和研究,所以就定主题为“非几何研究”。

 

99艺术网:看展厅效果给我一种非常宁静且整体的效果,但是很多从作品名称中提示到我的却似乎不是宁静,而是一种或焦灼、或反复思考的情绪,和整体宁静的效果产生了一种很奇妙的对比。

 

雷虹:你的感受跟我的感受是一样的。在任何地方,但是一个很奇怪的事情是,但是创作这些东西的时候恰恰是非宁静的状态。但是一退出来看的时候就很宁静,这是很奇怪的事,我都还在思考这个问题。当然,我一退出来他就是他自己了,跟我是无关的,包括你看他们都觉得我奇怪,贴标签的时候,我爱劳动,当然也看,哪一个是我的,我的是哪一个,我不记得,做出来就是他的。

 

99艺术网:为什么会出现这样一种状况呢?

 

雷虹:我觉得这才是正常的一种状况。因为我们靠我们自己去做,靠我们自己有限的思考、经历、经验和学识、技巧一定是有限的。就如同“灵感”,不是我们自己想的那么简单,它是另外的东西给你的历练,而非日常学习中的东西,是一种艺术特有的东西。

 

“‘方形’只是我众多作品中很小的一部分”

 

99艺术网:看到你的很多作品是跟方形的图形都是有关的,甚至可以,比如说在展厅一眼扫过去,都是一个方形结构的展厅方形对你是不是有一种很特殊的表达意义?

 

雷虹:这个可能也是这次专题的原因,因为我选择的时候尽量按照这个方向去选,让他有一个整体感,还有他们的展厅给我们的感受也是方方的,就是那种最基本的建筑结构,没有过度的装饰,水泥地,方形的可以利用的空间,而且只能有这么大一个展厅,而且没有专题的,所以说我就专门选方形的,就像你穿衣服,可能一大衣柜里面你偏向于绿色的,偏向于休闲一点的。

 

因为这个在我所有作品里面,这些只是一个部分,方形我认为是一个最基本的结构,是作为人对形象的控制,或者感受或者理解或者是获取,或者是表达一个最基本的结构。因为自然的东西不需要我们去干涉它,不需要我们去改变,它就存在那里,你在或不在,你欣不欣赏,它就在那里,无需我们人去参与。

 

但是一旦要有人性,人对他自然产生一种关注、思考、交流的时候,出来的东西往往是规则。像我们建的房子都是方的,我们做的东西一定要有规则的,这才是人性化的东西。以前说人性化是自然的,这个我有不同的意见,人性自然不是人性,人性就是像我们这种有人工痕迹的东西,人工痕迹恰恰是我们最显示人性的地方。

 

对自然、对自我研究最大一个方向,就是几何学。所有学科最基本的东西,人类的文明就从几何学上有很大部分体现和研究,所以这才叫人性。我们对自然的好奇、学习或者临摹,或者拷贝,或者一种依赖,如果你要自己做事情,真的要独立的思考,独立的去表达,我觉得几何是一个非常有意思的东西。

 

“我不是艺术家”

 

99艺术网:那你很多的作品是不是也跟你的信仰有点关系?

 

雷虹:我不太爱谈信仰的东西,就如我今天的发言稿我就说我不是艺术家,是艺术家我就不作艺术了,我做的不是艺术品,如果做了艺术品就不艺术了。艺术就是,我们有时候会用我们的经验去了解这是什么那是什么,就像我在我这里看到我们这里作为朋友、同事,我觉得他是专业,但是在家里他就是另外一回事,我老是用他在这样一种状况去理解他,跟他交往我觉得他不正常,那是他人格很小的一个局部,他可能完全跟这个不一样而已。

 

我特别对宗教,特别对佛教我觉得有些误解,甚至有误用在里面,非常好的东西,但是很容易被误用,艺术也是很容易被误用,就是普通我们到某一个乡镇上,他的艺术也是挂了一幅什么风景画,但是在我们这里看,这个艺术就是一根钢筋,所以说每一个人的艺术不一样,所以我不愿意承认,你是艺术家,你是什么信仰,这样的话,我不愿意这样…

 

99艺术网:是不是其实说你是不想被艺术家,或者说信仰,大家知道你信仰四佛教或者干吗的,然后等于说给你套上了一个帽子,然后你的艺术就会被这个框框好像界定住了。

 

雷虹:那就误解我了。
 

雷虹《不能接近的直》木,尺寸可变,2007

 

雷虹《材料填空》铁,30×30×2cm,2007

 

雷虹《搭建——塞拉用钢板而我用木板》奥松板,125×125×125cm,2000

 

 雷虹《非几何研究(智商六)》,综合材料,185×95cm,2004

 

 雷虹《更年期》布面丙烯,145×145cm,2007

 

 雷虹《基地与基地四——无话可说》钢筋,200cm,2003

 

 雷虹《基地与基地五》生沙,尺寸可变,2006

 

 雷虹《能接近的直》木,3×4×200cm,2007

 

 雷虹《位移》混合装置,2004

 

 雷虹《虚实》铁,90×90×2cm,2005

 

 雷虹《展览》混合装置,2004

 

 展览现场-(1)

 

 展览现场-(2)

 

 展览现场

 

 


【编辑:陈耀杰】

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