冯峰、邓箭今、周湧三人联展亮相广州美术学院美术馆
即日起，《三个立场展览———冯峰、邓箭今、周湧作品展》在广州美术学院美术馆(昌岗校区)展出。三位参展艺术家均为广州美术学院教师，他们以作品反映当今社会的“现实一种”，更表达对当代艺术的探索与思考。在开幕当天举办的研讨会上，有评论家对美术馆的策展方式提出质疑，“为什么把三人并列在一起办展?他们并没有共同性，没有针对性。”此问题随后引发系列讨论。
冯峰 国旗涂满椅面
步入一楼展厅，数十张折叠木椅表面涂满各国国旗，一字排开，犹如国旗的领地。这是冯峰的新作品。此外，美术馆二楼玻璃房展出他的旧作《身体里面的风景》系列装置，这是一组由身体各个器官的血管图像构成的作品，去年9月份参与中央美院的“超有机”展览。
冯峰是广州美术学院实验艺术系主任，他的作品历来备受争议。他曾用真人头颅镀金制作的《黄金骷髅》、在广州三年展上推出戏谑讽刺的《金狗屎》……十多年来，他不断从医院搜集人体器官的血管，用福尔马林浸泡保存，成为一幅幅“活生生”的血管分布图，名为《身体里面的风景》，争议不断。“无论如何，艺术是我们认识和理解这个复杂世界的最好的方式之一。”冯峰说。
周湧 创造新的水墨语言
国画系出身的周湧，在现场展出一批“名作系列”，他将《收租院》、德拉克罗瓦的《自由引导人民》、潘鹤的《艰苦岁月》等令人熟悉的图像，转换成自己的语言———不用传统流畅的笔墨作画，而是积点为线，用平涂的方式对线与墨进行冷处理，吸收了宣传画、卡通画、招贴画的表现方法。
他解释说，此举是为了打破传统国画的作画方式，创造一种新的水墨语言“这个时代最重要是你有没有创造性，有没有创造一点东西比是不是当代艺术更重要，是不是当代艺术现在已经不重要，有没有创造性才是最重要的。”周湧说。
邓箭今的油画作品被誉为“情色艺术”，画面上多以兽头人身或面具之类的形象，描绘情色、暴力、权力、性、梦魇的混合体等，他希望能从社会学、心理学、精神病理上对在社会文化中个人秘密性层面探索。
争议
教学展?封闭的范本?
在开幕当天举办的研讨会上，画家范勃、陈海，艺术评论家黄专、朱青生、樊林等人围绕实验艺术进行近两小时的讨论。有评论家对美术馆的策展方式提出质疑，“为什么把三人并列在一起办展，他们的作品没有共同性，展览也没提炼主题。”
对此，策展人、广州美术学院美术馆馆长王见称，这个展览是个教学展，“并没上升到学术展层面”，是为了检验广州美术学院实验艺术自去年9月创系以来的成果。
据介绍，广美在上世纪80年代时，就有老师在个人创作上做了相关尝试、探索，到了90年代他们把这种探索放进教学当中，慢慢形成广美油画系第五工作室，最后合并成立实验艺术系。据悉，实验艺术大意是不断地去尝试新的语言，以综合材料、装置以及影像等新艺术形式为主，但这种创新常常让人无法分辨艺术的界限，容易引发争议。
“我们把邓箭今的绘画，不看成油画;把周湧的水墨不看成国画;把冯峰的装置，不看成‘当代艺术’的模式。我们把他们的作品看成当代文化和艺术的一种反映，一个现象，一些问题，一项实验。”王见说。
但也有批评指出，展览局限于探讨美院的实验艺术教学成果，是个封闭式的范本，“实验艺术不是什么新鲜事物，并不能代表艺术教育的开放，如果过多地谈论这个问题，反映出这个美术馆的抱负有限。”
【编辑：陈耀杰】
