（郭淑玲作品）
2012年4月21日下午4点，“暗香-郭淑玲个展”在别处空间开幕。此次展览集中展示了郭淑玲近几年的绘画创作作品，也是她的第一次个展。第一眼看到郭淑玲的绘画，满眼都是灿烂夺目、华丽缤纷的色彩、或真实存在或出于幻想中的华丽植物铺满了画面，强烈的跃入观看者的视线。而艺术家更赋予了画面无限的生命力，热烈而奔放的植物们使人目不暇接，人物在植物的掩映下总是若隐若现，欲说还休的露出肢体的片段。
与同一代时代的年轻艺术家们相比，郭淑玲对花的偏执多少与儿时的生长环境有关。郭淑玲出生在广东潮汕地区，水乡湿润的空气和茂盛的花伴她走过了童年的时光。经过成长、求学的辗转和变迁，北京干燥的空气和灰色的天空，令她更加怀念假想中那已渐渐消逝的水乡。这也许是她开始去用画面描绘生机盎然的花卉的原因。
花总是给人的生活增添着许多美好的情愫，从而成为画家一个历久弥新永恒主题。男画家画花，花是一个纯粹的客体，即使把花喻美人，花也处在“被赏”的地位。而女画家画花则不同，她们总是将花自喻，花不是纯粹的客体，而是作为“自我”的替身，进入一种“自赏”的状态。此时的花成了画家自我情感的投射、自我观照的方式。它们或在暗喻一种人的生命状态，或象征着一种人的精神愿望。
怒放的鲜花正如艺术家的灿烂、美好的生命，或清香四溢，或浓艳欲滴，好似“接天莲叶无穷碧, 映日荷花别样红”为眼前的生命涂抹上金碧灿烂的色彩；郭淑玲用充满热情的笔触与色彩，勾勒着自己心中那无比缅怀的乌托邦。幻想的植物形态、盎然的生机都向人们展示着一个新世界，交融着未来与过去。
刚从央美毕业两年的郭淑玲还有很长的路要走，面对着纷繁的世界，保持一份执着的心，努力地吸收养分，才能迎来更美丽的绽放。正如艺术家自己说的：“好久以前当我爱上写生植物的时候绝想不到现在会这么画，可见所有的事物都有自己的时间表，时间到了，自然而然就呈现出来，不论好坏，它只是过程中的一部分。将来又会发生怎样的变化？我只有坚持，然后等待……”
（郭淑玲作品）
（展览现场）
（郭淑玲作品）
（展览现场）
（郭淑玲作品）
（展览现场）
【编辑：刘龙】
