展览现场
2012年7月27日（99艺术网上海站 杨棵）下午五点，《影子的一课》——中英艺术家影像交流展在上海香格纳画廊H空间开幕。此次展览是利物浦公立摄影艺术画廊OPEN EYE与上海香格纳画廊的联手合作。展览将持续至8月27日，并将于2012年12月7日至2013年2月17日巡展至英国OPEN EYE画廊。
参展的六位摄影艺术家分别是：大卫•雅克、塔比瑟•朱萨、大卫•彭尼、梁玥、范石三和满异。其中三位来自英国西北部，另三位来自上海。他们以自己的方式在光与影之间，对于熟悉场景进行重构，探讨着摄影之于幻象以及日常生活的彼种关系。
展览由OPEN EYE画廊的主持帕特里克•亨利，策展人凯伦•纽曼、上海大学美术学院海外艺术项目主管凌敏和上海香格纳画廊团队共同策划。
OPEN EYE画廊的主持帕特里克•亨利
OPEN EYE画廊始建于1977年，是英国一流的摄影空间，也是唯一一家英国西北部地区致力于摄影艺术的画廊。2011年11月，OPEN EYE画廊重新选址扩建，占地面积是原画廊的两倍，跻身为英国艺术圈最瞩目的摄影艺术机构之一。画廊新址坐落于利物浦的WATERFRONT，毗邻著名的TATE美术馆以及艾伯特码头，是整个城市文化带的中心。作为公立艺术馆，OPEN EYE画廊长期得到英国议会艺术委员会和利物浦政府的资金扶持，这次新馆落成也得到了来自社会各界，包括各种基金组织，企业赞助以及个人捐款等形式的帮助。
据OPEN EYE画廊的负责人帕特里克•亨利介绍，展览所呈现的都是这六位艺术家的全新作品，希望通过展览，在两地艺术家的摄影作品中发现更多沟通的可能性。利物浦在英国当代艺术版图中是仅次于伦敦的城市，尤其在影像领域方面，利物浦拥有非常优秀艺术家。此次参展的三位英国艺术家，分别出生于60、70和80年代，他们的作品不但具有各自风格，也能在作品背后看到不同的时代特征。
塔比瑟•朱萨的作品
来自利物浦的大卫•雅克出生于1960年代，他的创作探索了事实与虚构间的历史、叙事与相互作用。作品《北加拿大-英之电》（2009-10）由视觉图片构成，呈现的是后工业时代的风景。
同样来自利物浦的塔比瑟•朱萨出生于1970年代，其的新作《船街的人》（2012）记录了位于北利物浦的一处被废弃的乌托邦社会主义建筑开发地。作品场景中的建筑建于1912年，由三座独立建筑组成，全景蔚为壮观。上世纪60年代，社区的居民纷纷迁出。当建筑保护官员与开发商为了房屋的未来命运争得面红耳赤，一纸保护文书也无力阻止其年久失修的境遇。艺术家对于《船街的人》的场景进行了事无巨细的记录，并以数码方式合成五十件独立负像，创造了不可思议的建筑景观——即一种高度的现实主义。
大卫•彭尼的作品
大卫•彭尼来自曼彻斯特，他出生于1980年，其新作《荷兰绘画》（2012）系列借由构筑精巧的雕塑组成。艺术家在一家旧货商店中淘得一本艺术复制品书籍，然后将拍照的书页作为材料。彭尼将他的艺术品展示在有色玻璃后方。纸张经过几次形变和重构，强调了摄影的转换功能及其与艺术历史的关系。
梁玥、范石三和满异都是来自上海的年轻艺术家，平均年龄不超过35岁。三人皆已在摄影领域有着多年经验，本次展览所呈现的作品，都是使用胶片来拍摄完成。
艺术家梁玥
梁玥的作品
梁玥的作品《诸多续: 夏秋乱》（2011）是她近两年最主要的摄影式记录片（这里的“片”指照片，这与梁玥的记录式影片是两种紧密相连又完全相反的表现形式）。这些摄影带着艺术家的“有色眼镜”，看似并不直接的写实与记录，恰恰是这些在生活里被隐匿的最写实的情绪，看似平静淡然，其实是躲藏了真相的暗涌。艺术家自诩不确定这些是否真能被人理解，就如同活着的人不能在每时每刻都清晰的感觉到世界的存在一样，这取决于用来观察世界的灵魂本身。
范石三的作品《两个我们》（2009-）是艺术家从2009年开始为独生子女拍摄的肖像。艺术家运用两次曝光技术展示了人物和他们的镜像并存于同一空间的状态。作品中的人物隐隐透着孤独与寂寞，看似展现于同一画面中却又无法互相交流。
满异的作品《浪》（2006-2011）是对长江流域周边风物与印象的追溯。遵循着自然规律，长江一路向东汇入东海。一些细节不甚分明，在黑暗中若隐若现，唤起了一种怪诞的疏离与不安。满异对光影与景深实验性的运用所创造的虚幻空间充满了悬念且难以界定，不过显然是江南气质投射在作者内心的风景。
本次展览是大型视觉及表演艺术盛会“艺述英国”系列活动的一个组成部分。“艺述英国——英国艺术及创意产业节”是迄今为止在中国举办的规模最大的英国艺术节。2012年4月到11月期间，将有上百场精彩纷呈的活动在中国17个城市上演。参加艺术节的包括英国各个艺术领域最负盛名的艺术家以及后起之秀，艺术形式涵盖舞蹈、设计、电影、文学、音乐、时尚、戏剧和视觉艺术。
艺术家满异
满异的作品
艺术家范石三
范石三的作品
【编辑：杨棵】
