我不清楚郑国谷是否就是媒介所需要的“先锋”。自从本地媒介对本地前卫艺术的兴趣与日俱增之后，我明显地感到自己对此的判断力在与日俱增。我相信今天已经不再需要形式上的前卫艺术形态了，形式主义的先锋总是受人围攻或受人赞叹，然而我对此毫无兴趣。
广州前卫艺术圈里的人只在去年10月亲眼看到郑国谷在三育路14号做作品。到目前，郑国谷所有的作品都是主动地在阳江这个据说充斥着“火尾佬”（意指捞偏门之徒）的地方做的。在第一篇“在家的周围活动”一文中，我热情地介绍了他在截止于94年上半年所做的作品，而且，我企图归纳七十年代出生的年青艺术家的一些特点：微不足道。也许就是：不重大，不让人恶心，不让人甜得发腻、高度的控制力和对作品后果（包括社会后果）的有效把握。注意，做作品对于他们并非难事。本文继续介绍郑国谷94年下半年以后的作品。
实际上从94年5月开始，郑国谷一直在跟踪阳江本地的一个疯子，并在各种地点随时随地为他拍照，拍下他的行为，这些素材后来就构成了作品“我的老师”中最主要的部分。今天如果行动艺术真的还想存在下去的话，那么，这种艺术的精髓也许只存在于那些不自觉地去做了行为的人身上。例如这个疯子——郑国谷称之为“我的老师”——身上，他的日常生活被纳入了所谓艺术的范畴，然而实际上我们根本没有注意到这个界限。随时有可能，郑国谷会从日常生活中抓到作品的要素，这是一种健康、有力的状态，也是我所认为的今天好的艺术家的一个最基本特点，我的意思是，这些艺术家只相信日常生活，别的什么也不信。
郑国谷去年10月在广州做的作品结果并不引人入胜，满地尽是被遗弃的材料，接近于废墟，我们称它为地理学的一次发现，那儿有被雪覆盖的陆地和小山丘（由吸收了茶叶水的石膏粉所致），野生动物的干尸，没有终点的航海线（由乱飞的烟球所致），火山喷发后的红色岩浆（由铁板上流下来的油漆所致），等等等等，尽管环境恶劣，还是给人以童话般的幻想，尤如巴塞姆改写过的“白雪公主”。
一次又一次，一次又一次，身体已受损，精力很旺盛。
我奇怪郑国谷的作品为什么不留很多的可能性给我们，他的作品不需要过多的解释；谁要想从他那儿看到今天艺术发展的可能性，谁就率先自作多情了。
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【编辑：刘建英】
