在香港，西方当代艺术常为媒体焦点，苏富比亦常态展出纽约及伦敦一年两季拍卖精选，与国际当代艺术潮流零时差。香港国际艺术展的成功（现改名为香港巴塞尔艺术博览会）、政府出资开发的艺术文化特区、国际艺廊的移入加上苏富比过去四十寒暑举办之春秋两季拍卖盛事，香港艺术界呈现欣欣向荣之气象。由于香港地区收藏家与艺术机构对高质量艺术品需求持续增长，苏富比自2012年5月设立香港苏富比艺术空间，用于展览、拍卖、艺文活动等多元用途，开幕展以「草间弥生——花儿在我心中为香港绽放」及「从柯罗到莫内——十九世纪至二十世纪法国风景油画」一古一今、一东一西相互辉映，惊艳亚洲艺术圈广受好评。在12月3日，苏富比艺术空间举行的首度季中拍卖「无界：当代艺术」圆满结束，总成交额达到了4770万港元／610万美元，成交率为85.9%；逾半数拍品超越高估价成交。包括费南度 • 波特罗、亨利 • 马蒂斯、马克 • 奎恩、草间弥生等多位国际知名艺术家之作品雄踞十大成交拍品之列，其中，费南度 • 索培尔的作品《Arstzia》以170万港元／21万7,949美元成交（估价：28万港元／3万6,200美元），并刷新了画家的个人世界拍卖纪录。
下面为各位收藏爱好者呈现「无界：当代艺术」拍卖会top10艺术作品
Top1 ：朱德群《构图NO. 170》 成交价为4,820,000 港元
朱德群 构图NO. 170
油彩画布画框 一九六四年作
估价：3,800,000-4,800,000
款识：朱德群CHU TEH-CHUN，64
CHU TEH-CHUN朱德群，1964，No. 170 （作品背面）
65 x 81公分，25 1/2 x 32英寸
此作品附设朱董景昭女士所发之证书抒情抽象尽致淋漓朱德群自1950年代起创作抽象绘画，初时受法籍俄裔画家德史代尔（Nicolas de Staël）启发，以矩形色块为主要元素，组成半具象景物；踏入60年代，其艺术语言更加挥洒自如，展露强烈的个人色彩，开启了著名的「抽象风景」系列。《构图170号》是朱德群60年代的典型创作，其以浓重墨色为主调，笔触深邃而富于变化，上下部分呈现大刀斧阔的快意平涂，底端涂层隐隐较为稀薄，营造出滴流效果；至于中间部份则明暗交错，在黑、白、蓝、棕的反覆堆叠下，形成山岳般的一道风景线。在这区间之中，艺术家所运用的笔触亦骤然硬朗，势比疾风，屈折如电，观之有如千岩万壑，在日出之中云雾散退，轮廓渐次分明，成为作品最具力量感之焦点。
Top2 ：朱铭《太极系列》 成交价为3,860,000 港元
朱铭《太极系列》
铜雕 一九九一年作
估价：3,200,000 - 5,200,000 港元
款识：朱铭，91，3/6
151.5 (高) x 155 x 94.5公分，60 (高) x 61 x 37 1/4英寸
来源
新加坡，谁先觉画廊
亚洲私人收藏
作品附设新加坡谁先觉画廊所发之证书潜龙破江朱铭朱铭的「太极系列」问世于1970年代中期，不仅是其艺术生命的一面丰碑，亦是中国艺术史上的一项创举。融会道家哲学与传统武术，朱铭打破中国自古以雕塑为宗教用途之旧矩，以现代雕塑重新演绎国粹，在台湾、日本、香港、新加坡等华人地区，深受欢迎，远至欧、美诸国艺坛，亦广被推崇。西方自文艺复兴以来，即视雕塑为艺术创作中极其重要之一环，朱铭借着西方重视的艺术形式，把深厚悠长的东方文化重新提炼、演绎，汇通古今中外，打破地域隔阂，获得空前成功，成就足与西方现代雕塑大师并驾齐驱。
Top3：草间弥生《南瓜》 成交价为3,860,000 港元
草间弥生《南瓜》
着色强化玻璃纤维塑料 二O一O年作
估价: 3,200,000 - 3,600,000 港元
款识：Yayoi Kusama，2010 92.5（高）x 112.8 x 117.5公分，36 1/2（高）x 44 1/2 x 46 1/4英寸
来源
东京，大田画廊
亚洲私人收藏
南瓜是草间弥生早期迷幻艺术国度中的重要主题，并遍及其雕塑、装置及画作，并公认为艺术家的最为强烈的自身写照，及当代艺术中最为人熟悉的符号之一。今次拍卖中的《南瓜》展现草间弥生最负盛名的视觉密码,以无穷反覆圆点谱出韵律,与其名作《无限的网》一脉相连。作品中，黄色背景上配上黑色的圆点，颜色鲜明，对比强烈，是艺术家常用的创作手法，并见于其他的综合媒材作品上。南瓜雕塑的有机线条，展现草间弥生对神秘而吊诡的大自然的执迷。据草间弥生所述，她对南瓜的迷恋始于祖父的农场。
Top4：费南度. 波特罗《芭蕾舞者》 成交价为3,740,000 港元
费南度. 波特罗《芭蕾舞者》
铜雕 二OO三年作
估价: 2,750,000 - 3,500,000 港元
款识：Botero，3/6 63.5（高）x 30.5 x 16.5公分，25（高）x 12 x 6 1/2英寸
来源
直接购自艺术家本人
美国私人收藏
现藏者购自上述来源
「美」的准则与民族性身体是人类共通的符号，跨越历史时空、突破地域界限。自远古文明确立「美」的准则以来，西方文化一直见证着对完美体态锲而不舍的求。当代社会沉迷健身文化，引证为达致理想身段而无所不用其极。理想亦随着时间而有所改变，文化差异更衍生了多样化的诠释；今天的模特儿会毫不犹疑地将鲁本斯笔下的裸体归入「肥胖」一族，情况就如社会主义现实主义工作妇女的强健体魄，与古代女神维纳斯的婀娜身型是完全对立一样。然而，一向以来，身体都被视为人类最强大的资产，一种持续固有的武器维系着人类社会的团结，这个看法从来没有受到质疑。《芭蕾舞者》柔软荡漾的大腿，提升我们对身体的感性探索。波特罗的女人挑起了男性返祖性的肉欲─人类背后的原动力。
Top5：曾梵志《A系列1号》 成交价为3,620,000 港元
曾梵志《A系列1号》
油画画布画框 二OOO年作
估价: 1,200,000 - 2,200,000 港元
款识：曾梵志，2000，Zeng Fanzhi
70 x 200公分，27 1/2 x 78 3/4英寸
来源
上海，香格纳画廊
欧洲私人收藏
Top6：贾蔼力《无题》 成交价为2,540,000 港元
贾蔼力《无题》
油画画布画框 二O一二年作
估价: 1,200,000 - 1,800,000 港元
款识：JAL，2012.2.5
132.5 x 116公分，52 1/8 x 45 5/8英寸
来源
伦敦，Haunch of Venison画廊
亚洲私人收藏
Top7：亨利·马蒂斯《仰卧裸女》 成交价为2,360,000 港元
亨利·马蒂斯《仰卧裸女》
油墨纸本镜框 一九二七年作
估价: 1,950,000 - 2,730,000 港元
钤印
艺术家钤印一方
来源
参见英文
此作品获Mme. Wanda de Guébriant确认。
马蒂斯的《仰卧裸女》是传统西方裸体女像的经典。画中人接受作为被观看的对象，坦荡荡地面对预计是男性的凝视。其身体裸露于我们的眼前，毫无遮羞的意图。然而，紧闭的眼睛却暗地里破坏了这份欲望投射的自信；她对我们的存在毫不知情，并将鬼祟偷窥的角色加诸我们身上。
Top8：费南度.索培尔《ARSTZIA》 成交价为1,700,000 港元
费南度.索培尔《ARSTZIA》
油画画布画框 一九五九年作
估价: 280,000 - 350,000 港元
款识：269，《Arstzia》，Marzo 21/59，Zobel（作品背面）
40 x 100公分，15 3/4 x 39 1/4英寸
来源
欧洲私人收藏
亚洲私人收藏
菲律宾前卫抽象艺术家费南度·索培尔精湛于创造出百变的抽象形态。当他在罗德岛设计学院作访问艺术家的时候，因为看到一幅马克·罗斯科的作品而开始钻研颜色与线条，及当中产生的不同情感。他利用注射器来创作非常重要的作品系列，代表作包括〈Saeta〉中的《Arstzia》。在《Arstzia》中，幼细笔直的黑线穿插在白色的底面上，仿佛飞箭的速度和动态。
Top9：马克·奎因《火山之下》 成交价为1,580,000 港元
马克·奎因《火山之下》
油画画布 二〇一〇年作
估价: 900,000 - 1,200,000 港元
款识：Quinn，《Under the Volcano, Brava, Cape Verde Islands》，2012（作品背面）
169 x 267公分，66 1/2 by 105 1/4英寸
来源
欧洲私人收藏
Top10：朱铭《太极系列》 成交价为1,460,000 港元
朱铭《太极系列》
木雕 一九九三年作
估价: 1,200,000 - 2,200,000 港元
款识：朱铭，93
36.2（高）x 23.5 x 18公分，14 1/4 x 9 1/4 x 7英寸
来源
香港，汉雅轩画廊
现藏者购自上述来源
「美」的准则与民族性身体是人类共通的符号，跨越历史时空、突破地域界限。自远古文明确立「美」的准则以来，西方文化一直见证着对完美体态锲而不舍的求。当代社会沉迷健身文化，引证为达致理想身段而无所不用其极。有时候，人体形态会被抽象化，如朱铭的《太极》系列。他剖析人体形态，试图以视觉语言表达太极的精神底蕴─驾驭个人的能量以达致心境平和清明。朱铭抽丝剥茧，将人体还原至最基本的形态。木材表面粗糙的线条，与太极的克制和蓄势待发互相呼应。正如雕塑中的人物专注于太极的动作，朱铭利用未经处理、未受油彩清漆玷污的木材，全心全意地捕捉武术精神，呈现自然最纯粹的形态。在历史上，人体形态在艺术的领域经历了重大的转变。然而，由于它具备被同化以符合不同目的、而又保持核心完整性的潜力，故此得以继续生存。无论是为了政治目的、或是纯粹美感的愉悦，这个主题穿越 不同年代、在不同文化一再出现，引证着人类身体坚毅不败的力量。
【编辑：江兵】
