（LOT 1624）《走在水堤上的农夫》（60x50cm)
泓盛2012秋季拍卖会将于12月隆重开幕，其中当代艺术/油画雕塑专场将于2012年12月22日在上海波特曼丽嘉酒店举行（预展时间为12月20-21日），诚邀各位藏家莅临品鉴。
一、当代艺术 乡土激情30年
在本场当代艺术专场中，将重点推出罗中立1980、1990年代及2000年以后的不同时期五件作品，即具体而微的呈现出罗中立乡土写实主义的精神内涵。（LOT 1624）《走在水堤上的农夫》（60x50cm)，是1981年的作品。肩扛干柴，手提田锄的农民，在水堤上稳健的前行，两眼微垂的沈静面容，凸显了不畏艰辛的坚毅，静中有动的画面，令观者动容。这一年，罗中立开始着手毕业制作《故乡组曲》系列，内容多以描绘农民的生活、劳动细节为主轴，人物的表情、心绪、动作，都以粗豪而细腻的笔触与奔放而典雅的色彩呈现，此件拍品即具有这样的特征。
LOT 1625《雷阵雨》（135x200cm)
1990年代中期前后，罗中立出现了较多场景开阔的作品，内容的铺陈具有剧场效果的视觉震撼力，1993年的（LOT 1625）《雷阵雨》（135x200cm)，就将农民们为避豪雨山火而仓促赶路归家的情状生动的表达；画面中电闪雷鸣、大雨如注、人畜奔忙的情态，恍若身历其境。
这个时期，罗中立也作了许多以农民生活化为题材的“速写式”系列作品，浓重豪健的色彩与笔触，在画面上挥洒出生动的肢体语言，此次上拍的（LOT 1626）“浴之四”（39.5x54.5cm),即为此类风格的典型之作。
LOT 1626 “浴之四”（39.5x54.5cm)
LOT 1627《过河少女》（119 x 94.5cm）
1998年，罗中立接下了四川美术学院院长的重担，然而，繁忙的行政事务并未稍减罗中立的创作热情，罗中立把握着所有的空档余暇创作、思考，2000年左右的作品，色彩由沈厚内敛渐趋明丽疏朗，明显的成为尔后创作面貌蜕变的过渡期，此次上拍2000年所画的（LOT 1627）《过河少女》（119 x 94.5cm），即为此阶段的杰作。
随着中国经济发展与人民生活的进步，罗中立将当年底层农民艰困图存的感动升华至更具多元内涵的开阔历史定位，此次上拍2007年所作的“过河系列”（160 x 200cm),即明确的将过去的农民乡土素材与特征，转化为半抽象性的粗犷线条与奇丽色彩表达，让过去写实性的艰苦农民形象成为历史钩沈，而将丰富多元的常民艺术养分注入农民题材，于是，剪纸、年画、木刻、绣像、石雕……等元素，都成为罗中立对农民、乡土的深厚情愫的崭新寄托。
LOT 1630《阅读系列》
中国早期前卫艺术家李山的丙烯纸本作品《我的呼兰河》（六联画），1999年所作，是其创作生涯中较为特殊的一组作品。作品巧妙地运用了一组充满张力的中国东北农村独特的纸牌符号。该种娱乐纸牌原始共计120张，牌面上分别描绘了水浒形象，更被认为是麻将的前身。它们承载着李山的童年记忆，家乡回忆。《我的呼兰河》即是其童年记忆与当下创作的结合，除了原创性的民间图式符号之外，画面中展现了中国东北农村生活耕作的朴实场景。如此原生态的文化现象，唤起了艺术家的“乡愁”。李山的另一幅代表作品（LOT 1630）《阅读系列》，利用“基因再造”，对认同的本源的追寻，实现自我蜕变、自我表达的突破。
余友涵的《2003-4-10》为其“圆”系列作品之一。具有安定性感觉的“圆”系列表现了物界的亦始亦终和无谓终始。它是循环不已的运动之象征，可以视为一个点，也可视为一个无穷的面。其内在及外延兼有自在与博大的气度，静静传出“瞬间”与“永恒”的体味和安宁。
LOT 1635《迷笑》
孙良1998年的油画作品（LOT 1635）《迷笑》，广为熟知，曾收录于《纹身月亮-孙良的油画作品集》、《孙良》等诸多出版物和展览，并被制作成版画作品。《迷笑》中充满了奇异的图式，所有形象都诞生于艺术家奇妙怪诞的白日梦。孙良独特的个人艺术风格和怪异想象的表达能力，引起观者内心世界的潜意识展开变幻不绝之联想。
LOT 1621《册页－27》
尚扬的册页系列作品之一（LOT 1621）《册页－27》，曾于伦敦奥运会期间参加在奥林匹亚中心举办的“中国油画艺术展”。“册页”系列相较之其它系列而言，以一种更为轻松的方式表达主题。尚扬把多年来对中国山水艺术深刻体悟，融入自己当下的创作，以精炼的艺术语言，赋予作品明确的东方文化身份。在当代语境下自然社会与历史文化碰撞后激起哲思冥想。
LOT 1655《天空》
曾梵志 “乱笔”系列的油画（LOT 1655）《天空》，创作于2004年。曾出版于《Unmask the Mask-Zeng Fanzhi》画册，展览于“天空-曾梵志个展”、“2007文献收藏展 ”等。《天空》中干枯的树木和杂序延伸的树枝布满大地，天空与树枝之间的一大片曙光，让希望和期盼的光芒在凝重悲壮的场景中升起。多变的视觉氛围和妙悟的体验令观者感到振奋而刺激。作品并非简单地彰显事物本身，而是一种创造，它所带来的是一个潜藏在自己生命的深层，新颖而似曾相识的世界。
LOT 1656《广场-天安门》
此外，尹朝阳的（LOT 1656）《广场-天安门》（2007年），周春芽极具笔墨意趣的油画作品《花》（1998年），石冲的代表性作品《物语－水、空气和肖像》（2007年），等作品均值得广大藏家的期待！
二、油画雕塑
2012年泓盛秋拍的油画雕塑专场，将设置“杭州国立艺专”、“中央美院”、“经典油画”、“经典水彩画”、“朱铭雕塑”等板块，并重点推出“关良”专题及“林达川——诞辰百年艺术纪念”专题，为广大藏家提供分类更细致、内容更丰富、质量更精选的作品。
杭州国立艺专
20世纪初建立的杭州国立艺专，不但对中国美术教育有着重大影响，更是中国美术发展的重镇。一方面，杭州国立艺专将20世纪初期中国留学海外（特别是留法）的重要艺术家吸收进来，构成以美院为龙头的艺术精英团队。另一方面，以“艺专”为代表的艺术家群体，在当时引领着整个中国艺术的潮流，具有举足轻重的历史影响力。他们的艺术作品将中西异质文化进行融合，以不同的形式和语言显现出来，是中国油画进行本土化探索的历史痕迹，无论是从学术价值还是艺术价值来看，都具有极高的收藏价值。
LOT 1528《大丽花》
20世纪的杭州国立艺专孕育了一批享誉世界的中国绘画大师级人物，林风眠作为杭州国立艺专的首任校长，更是极具代表性。泓盛此次上拍的林风眠作品（LOT 1528）《大丽花》创作于上世纪70年代后期，是林老移居香港后的花卉题材作品。方形画面中的大丽花竞相绽放，画面近景式的视觉感迎面而来，大气磅礴。无论是从作品构图样式、表现技法，还是花卉意蕴来欣赏，都看得出绘画现代构成的经典元素。该作品曾在《中国艺术作品大展——林风眠卷》、《林风眠之路——百岁诞辰纪念会》、《艺苑掇英第72期》、《林风眠画集——上卷》、《林风眠传》等画册出版，作品来源正确，流传有序。此外，曾学习并任教于杭州国立艺专的闵希文也有两幅作品上拍，闵希文作为中国第二代油画艺术家，一生专注于艺术创作和教育事业，在题材上往往选择一些不起眼的日常生活用品入画，因此成就了中国现代油画史上一批出色的静物画。此次的《春意盎然》和《静物》构图严谨、用色微妙，综合了西方印象派和后印象派对物象形与色的个性表现，让人领略闵希文作为“形与色的思想家”的独特魅力。另一位中国第一代留法艺术家的代表人物——胡善馀也有一幅《富春江之春》亮相于此次泓盛秋拍，胡善馀是中国印象派油画的早期开拓者，1929年考入杭州国立艺专，师从林风眠、蔡威廉两位教授。他在中西融合的油画色彩上取得了很高的成就，被誉为天才的色彩画家。《富春江之春》运笔挥洒自由，色彩斑斓瑰丽，透露出胡善馀面对自然美景的喜悦之情和对艺术精神的虔诚之心，是他晚年技法炉火纯青时的一件佳作。
林达川——诞辰百年艺术纪念
LOT 1529 《珠江大桥》
今年适逢林达川先生诞辰100周年纪念，怀揣着对这位前辈艺术家的崇敬之情，泓盛隆重推出两幅林达川不同时期的经典之作。其中，创作于1980年的（LOT 1529）《珠江大桥》，是其晚年的油画佳作，画面运用了西方式的写生手法展现了珠江大桥的宏伟气势。全景的视点和构图的方式，也是林达川展现大桥完整美感的最佳手段之一。该幅作品曾在《大璞不雕：林达川油画作品集》中出版，并展出于“大璞不雕——林达川油画艺术”等展览。此外，林达川早年留学归国不久后的油画作品《新安江》也将在此次秋拍中亮相，届时敬请广大藏家期待。
关良专题
LOT 1522《戏剧人物》
LOT 1521《德国风景》
关良是中国现代绘画史中一个独一无二的人物，他的画个性鲜明、独此一家，我们很难找到一个可以与他类比的画家。关良的戏剧人物画即使不署名仍能让人一望便知，难以忘怀。可以说，这是关良艺术创作的一个胜利，李小山更是说“关良开创了一条创作的途径，同时又把它堵住了。”泓盛此次上拍的两件关良作品，一件（LOT 1521）《德国风景》，一件（LOT 1522）《戏剧人物》，一西一中，各具特色。关良早年画油画，后画戏剧人物水墨画，他的水墨画和油画一脉相通，正因为有此双翼，他的艺术才能远腾高飞。关良访德期间的这件《德国风景》，色调明快，意境清新，呈现出与其戏剧人物画截然不同的风格样貌，观之让人眼前一亮。而《戏剧人物》则以关良经典的诠释，让人一品画中大舞台上的浮生百态，趣味无穷。两幅作品均来源正确、流传有序，值得藏家瞩目。
经典油画
LOT 1532 《大连星海公园》（1954年）
吴作人的油画作品（LOT 1532）《大连星海公园》（1954年），是其在中央美术美学院任教期间的得意之作。整个画中加入了东方的写意精神，作者用笔轻松，技巧纯熟，用中国画写意的笔触，提炼概括。外光色彩的捕捉上具有印象派的典型作风，而色调搭配和平面化的处理手法却具有鲜明的民族特色。
LOT 1518《太湖疗养院》
周碧初是20世纪中国油画的先驱之一，他曾远渡法国学习西方绘画，师从印象派名家欧内斯特，潜心研究生机勃勃、充满活力的印象派画风。周碧初的三幅风景题材作品，来源直接征集自艺术家家属。其中（LOT 1518）《太湖疗养院》（1961年）绘画内容的丰富充实、技艺个性的纯熟练达，充分体现了周碧初卓越的艺术洞察力和表现力。同年作品《湖边初秋》（1961年）景物整体结构质朴，风格明朗，色彩协调而丰富，气氛淳和而蕴藉。这两幅作品都曾出版于《周碧初作品与文献集》，作品来源确切，值得广大藏家关注。
LOT 1510 《桃花》（1946年）
余本的油画作品无论在静物还是在风景题材的油画创作上，都展现出有别他人的自信与诠释，在选题、布局、色彩上都经过充分酝酿，以体现出自已的审美情趣和品格。此次上拍的4幅余本作品皆创作于上世纪四五十年代，其中余本的油画静物作品（LOT 1510）《桃花》（1946年），由家属直接提供，曾在《余本》、《余本作品及文献个辑》等画册中出版。此外，另外3幅作品《港湾风景》（1950年）、《市镇》（1949年）和《树林》（1943年）也将一一呈现。
LOT 1535 《深闺》
陈逸飞“海上风情系列”的代表之作（LOT 1535）《深闺》也将亮相本次泓盛秋拍，作品以精彩的写实技巧发挥唯美浪漫的古典主义风貌。仕女华丽的扮相、欲擒故纵的掩面、光影斑驳的鸟笼、暖光低沉的庸懒，无不以抒情的诗意一展十里洋场流金岁月的雅致风韵。斯人已逝，唯艺术长存。当我们意识到，唯有陈逸飞，这位土生土长的上海大画家，才能将这一独具海派文化特质的绘画题材表达得如此淋漓尽致，《深闺》难道不值得我们为之翘首以盼吗？
经典水彩画
2012年，泓盛以重估中国第一代水彩画名家历史地位和学术价值为己任，于此次秋拍倾情推出潘思同、李詠森、萧淑芳及佚名画家的水彩佳作共33幅。这些作品均保存完好，来源有序，具有很高的美学价值。广大藏家也可以借此机会一睹中国前辈水彩画家流光溢彩的水彩画技法和对景写生的真挚表达。
朱铭雕塑
LOT 1537 《牧归》
泓盛此次隆重推出著名雕塑家朱铭的三件雕刻作品（LOT 1537）《牧归》、《太极系列——十字手》、《人间系列——裙的故事》，分别代表了朱铭三段最具特色的创作风格，即早期乡土气息浓郁的传统木雕，中期大刀阔斧、气势磅礴的“太极系列”，以及近期世俗活泼、耐人寻味的“人间系列”。从中我们可以看到朱铭雕刻语言的成熟演变，并藉此了解朱铭艺术风格的总体样貌。三件作品均附画廊作品保证书，来源正确可靠，泓盛将呈现朱铭最为精彩的作品，以飨广大藏家。
泓盛的油画雕塑专场一直以来崇尚历史溯源，注重学术研究，力求以作品经典为本，以来源确凿为真。为了满足广大藏家的需求，同时为了让这些作品实现其应有的价值，泓盛将秉承专业的学术态度一直为之努力。
【编辑：宋林林】
